川劇觀后感七篇

當品味完一部作品后，一定有不少感悟吧，此時需要認真地做好記錄，寫寫觀后感了?？靵韰⒖加^后感是怎么寫的吧，以下是小編整理的川劇進校園觀后感，僅供參考，大家一起來看看吧。

川劇觀后感 篇1

時尚、電子、科技，二十一世紀大部分青年都憧憬向往的方向風格。傳統(tǒng)、民俗、戲曲，二十一世紀大部分青年都不愿意去了解情況深入的風格。新時代的事物在蔓延全球，傳統(tǒng)的事物在大眾的心里逐漸褪去。

成都，一座時代領先的城，IFS，全國經濟排行老九；成都，一座綠色環(huán)保的城，擁有世界上最長的綠道；成都，一座古香古韻的城，變臉，吐火，滾燈；成都，一座歷史悠久的城，武侯祠，金沙遺址，太陽神鳥；成都一個裝滿美食的袋子，鐘水餃，酸辣粉，四川火鍋。說到四川火鍋，我的心還屬川西壩子。那兒不但服務設備高級，菜品滋味也是豐富。每逢過節(jié)我就迫不及待帶家人去吃火鍋。七八點，天蒙蒙黑，我就坐在院壩頭看周末特演的川劇表演，這是川西壩子最絕的地方。

老人帶著孩子圍在戲臺邊，我知道，很多人跟我一樣是來湊熱鬧。這時，一個全身戲大袍，頭頂彩纓帽的大花臉大胡子演員從“將出”的簾子里“踏踏踏”走出來，頗有節(jié)奏踩著點兜圈子，踩著點又停頓了片刻，一個轉身，呀！換了張大花臉！這是變臉。過了會兒，演員拿了根大木棒，不知在嘴上做了什么動作，嘴里吐出一團烈焰，把戲臺子晃得亮堂堂！這是吐火，可不是五毛錢特效。臺下的老人孩子們都在拼命鼓掌。

川劇是國家四大戲劇之一，那些獨門絕技也叫人佩服。在成都乃至整個四川，川劇極為廣泛，到處都能看到川劇的影子。蘇坡立交橋的腳柱子上就畫著一個又一個川劇臉譜。綠額頂?shù)?，白鼻子的，紅眼睛的，每一個都不一樣。神態(tài)各異，栩栩如生。在寬窄巷子，錦里，武侯祠等地方，幾乎幾十米就有一個演玩皮影的戲班子，百多米就是個演變臉的大戲臺子。成都博物館傳統(tǒng)本土文化呈列館就有好幾個，其中有個冷清的皮影館，里面呈列了許多精品和資料，偶爾會遇見幾個老人逛菜場似的走過。川劇，已經成了成都的印記。幾千年的老成都在川劇源源不斷的滋潤向變得隨和和安逸，古樸又典雅，同時又是那樣的活躍。但真的完全是這樣嗎？不見得。

現(xiàn)在的成都越來越現(xiàn)代化了。年輕人總是在春熙路逛，在電玩城玩，在奧特萊斯購物。每當錦城藝術宮芭蕾舞表演的場廳里坐滿了幾千個人時，一旁路邊川劇吐火表演的觀眾零零碎碎。每當父母把剛寄來的民俗戲曲光碟送給孩子時，孩子總把它扔到一邊兒，然后點開電腦上直播電子音樂節(jié)目，樂滋滋得看。

也許，川劇已經在我們指尖溜走。

時代的變化如此之快又如此之猛，它刷新了整個社會，讓過去的事物只殘留一丁點痕跡。成都應該擁有自己獨特的色彩，它不能失去川劇。年輕人不能依靠老一輩來支撐，我們需要采取行動。對于我們來說，這固然很困難，因為時代不同了，但我們能就此放棄，讓它自生自滅嗎？

我們可以不喜歡它，但不可以不了解它。

川劇觀后感 篇2

當古老的藝術與現(xiàn)代教育的殿堂相遇，我有幸成為了這場文化交融的見證者——參與了學校舉辦的“川劇進校園”活動。這場活動不僅為我打開了一扇通往傳統(tǒng)文化寶庫的大門，更讓我深刻感受到了川劇這一非物質文化遺產的獨特魅力和深遠影響。

活動當天，隨著一陣清脆的鑼鼓聲響起，整個會場瞬間被濃厚的藝術氛圍所籠罩。舞臺上，川劇演員們身著華麗的戲服，臉涂精致的妝容，仿佛從古代走來的藝術家，為我們帶來了一場視覺與聽覺的雙重盛宴。

首先，我被川劇變臉的`絕技深深吸引。那一張張色彩斑斕的臉譜在演員手中仿佛擁有了生命，瞬間變換，令人嘆為觀止。這不僅僅是技術的展示，更是對川劇藝術精神的傳承與弘揚。我仿佛能感受到演員們背后付出的辛勤與汗水，以及他們對川劇藝術的熱愛與執(zhí)著。

接著，川劇的唱腔與表演更是讓我陶醉其中。那高亢激昂的嗓音，配合著細膩入微的表情和動作，將劇中人物的情感展現(xiàn)得淋漓盡致。我被深深地帶入了劇情之中，與角色同悲共喜，感受到了川劇藝術的獨特魅力。

此外，活動還安排了互動環(huán)節(jié)，讓我們有機會近距離接觸川劇演員，了解他們的日常生活和排練過程。通過與他們的交流，我更加深刻地體會到了川劇藝術的艱辛與不易，也更加敬佩那些為傳承和發(fā)揚川劇藝術而默默奉獻的藝術家們。

此次“川劇進校園”活動，不僅讓我領略到了川劇的藝術之美，更讓我對傳統(tǒng)文化有了更深刻的認識和理解。我意識到，傳統(tǒng)文化是中華民族的瑰寶，是我們民族的根和魂。只有當我們真正了解并熱愛自己的文化時，才能更好地傳承和發(fā)揚它，讓它在新時代煥發(fā)出更加絢麗的光彩。

通過這次活動，我也深刻感受到了學校在傳承和弘揚傳統(tǒng)文化方面所做的努力。學校為我們提供了這樣一個難得的機會，讓我們能夠近距離接觸和了解傳統(tǒng)文化，感受它的魅力和價值。我相信，在未來的日子里，學校會繼續(xù)加強這方面的教育，讓我們這些年輕一代成為傳承和發(fā)揚傳統(tǒng)文化的中堅力量。

總之，“川劇進校園”活動是一次難忘的文化之旅，它讓我對川劇有了更深入的了解和認識，也讓我對傳統(tǒng)文化產生了更加濃厚的興趣和熱愛。我將銘記這次經歷，努力學習傳統(tǒng)文化知識，為傳承和發(fā)揚中華民族的文化瑰寶貢獻自己的一份力量。

川劇觀后感 篇3

四川，我的家鄉(xiāng)，想必大家很熟悉它吧，不但有著名的麻婆豆腐、宮爆雞丁等川菜，還有歷史悠久的川劇。

有一次我陪奶奶看川劇，變臉表演開始了，一位男演員大搖大擺地走上了表演臺，他先讓我們看了看他的臉，然后把身子一側，左手一抬，把頭藏在大袖后，隨后便把頭轉過來，本應有藍臉的演員頓時臉為綠色。接著他用同樣的方法讓臉的顏色不停地變換，最后一次變臉還原成了自己的臉。我很驚訝，那位演員竟然能在那么短的時間里讓臉的顏色不停的更改，猶如暴風驟雨，然而驚訝之余給我留下的是敬佩與好奇。事后，我在網絡上搜索其中的奧秘，原來變臉大體分為四種——“抹臉”、“吹臉”、“扯臉”、“運氣變臉”。經過演員們的練習，讓我們看不出它的破窄。這讓我領悟到了大人們常在我耳邊說的一句俗語：臺上一分鐘，臺下十年功。

川劇的歷史，也很悠久。川劇大約是在明末清初發(fā)展起來的，是四川文化的一大特色。成都，是戲劇之鄉(xiāng)。早在唐代就有“蜀戲冠天下”的說法。清乾隆年間由于這五種聲腔藝術經常同臺演出，日久逐漸形成共同的風格，清末時統(tǒng)稱“川戲”，后改稱“川劇”。

川劇中還有許多絕活——托舉、開慧眼、變臉、鉆火圈、藏刀等，善于利用絕技創(chuàng)造人物，這精妙絕倫川劇令人嘆為觀止。另外，川劇還有許多有名的劇目——《柳蔭記》、《情深》、《拉郎配》、《夫妻橋》、《江姐》。

川劇具有巴蜀文化、藝術、歷史、民俗等方面的研究和認知價值，在中國戲曲史及巴蜀文化發(fā)展史上具有十分獨特的地位。雖然近年來，川劇同其他各種地方戲曲一樣出現(xiàn)了生存危機，觀眾減少，演出市場萎縮，經費不足，傳承發(fā)展舉步維艱，但我相信，川劇永遠是四川人的驕傲，永遠在我們心中。

川劇是我們四川的精髓，我愛四川，我也愛川?。?/p>

川劇觀后感 篇4

“變臉”這個聽起來極富速度感和畫面感的字眼，與新聞聯(lián)系到一起，便構成了一條閃光的故事鏈，多彩而不失個性。

我?guī)缀跏且豢跉庾x完了《變臉》，然后又瀏覽了很多關于它的評論，我一方面訝異于兩位作者的大智慧，他們不僅給了，這些年輕記者一個機會，也給了年輕的中國年新聞一個機會，這些不曾上報也不會上報的幕后故事，似乎與新聞理論新聞學沒有太大的關系，但是在我看來，它們的意義勝于一板一眼的課堂教育，另一方面我敬佩那些叫“奮斗”的'年輕記者們，那些真實的好像在眼前發(fā)生的一件又一件的新聞故事，記錄著他們的成長和進步也感染著我，讓我本不堅定的腳步走得更加平穩(wěn)。

中國是個容易被誤解的國度，而作為中國的媒體工作者，必然會以同樣的方式遭到誤解甚至排擠，這本書從側面讓西方主要是美國媒體和中國的問題專家，認識中國新聞界的年輕一代，中國有很多的記者也是在以很專業(yè)的方式從事著新聞工作。

恩格斯說過：新聞記者的最大榮幸就在于目睹歷史怎樣形成的。我們也都在書本上學到了很多的權威的定義，但是世界上沒有兩片完全相同的樹葉，每個記者對于這個職業(yè)的定義都各不相同，周軼君說記者永遠不是故事的主角，自從學了新聞就不斷有人告訴我們女孩子做個記者會比男孩子更難，但是周軼君卻憑借著自己的信念和堅持不懈的努力成為一名戰(zhàn)地女記者，她從加沙發(fā)回的報道，充滿著人性，充滿著對人的命運的關注。她的報道“定居點內外”生動真實，我想這不僅只是從一個記者的角度客觀冷眼的旁觀報道，更多的是人的本性，當她意識到一個巴勒斯坦孩子在她的鏡頭中死去的時候，她并沒有回辦公室發(fā)稿件，而是去參加了這個小男孩的葬禮。

我想她說的很對，記者永遠都不是故事的主角，我們看著這個世界發(fā)生什么，然后記錄下來，附加上正確的人生觀和價值觀去引導這個世界，然后企圖改變這個世界上那些反人類反道德的事情，正源于她，我也清晰的認識到什么是記者，可能面對一些事情，記者職能變得卑微渺小，我們只能眼看著情節(jié)向我們最不愿看到的方向發(fā)展，無論是備受爭議的普利策新聞攝影獎《饑餓的女孩》，還是非人性的災難報道，關于職業(yè)精神和道德素養(yǎng)的爭論就從未停止過。

英國新聞教科書上有這樣的一句話：”show, don’t tell”新聞記者的工作就是記錄整個事實而結論由讀者去做，這樣無疑是記者明哲保身最好的辦法，既把事實公諸于眾又不至于遭受輿論的口水，但是就我自身來說，如果可以，專業(yè)與道德我都希望能做到完美，但是一旦兩者沖突，我肯定是做到道德至上，就算是記者也不能把災難縮小成一批冰冷的數(shù)字，把百姓的痛苦和掙扎當做是炒作的噱頭，更不能踩在受害者的身上追求商業(yè)利益。

從我選擇新聞專業(yè)的那一刻起，就有一個看似不可能的夢想“致君堯舜上，再使風俗淳”“鐵肩擔道義，辣筆著文章”這本身就是一個記者該做的事情，然而大多時候，記者只是一個職業(yè)的代名詞，一種謀生的手段，但是看了這本書，我深信，只要踮起腳尖，就能更靠近夢想，隨著我們慢慢的成長，我越來越看到“在一個號稱社會主義的地方實際上是生活在一個非常原始的資本主義角落里”這個社會有太多太多的事情是只要我們敢寫就能被改變的，“變臉”里的王軍說當記者恐怕有三種境界，第一種境界，像一個外星人，看這個地球上人的生存狀態(tài)是什么；第二種，歷史像一臺戲，我們就是站在最前排的觀眾，看這個戲還是蠻過癮的，可以看到很多細節(jié)；第三種狀態(tài)，就像是《皇帝的新衣》里那個說真話的小孩兒。做一個記者這三種境界都要有，既不能只旁觀，又不能只說話，雖然記者不是故事的主角，但是他們同樣是歷史的創(chuàng)造者，如果一次努力能改變一種命運，我們?yōu)槭裁床蝗ピ囈辉嚕?/p>

近20年是中國媒體人覺醒的時代，寫報道不再是跟寫判決書一樣生硬，但同時媒體的市場化運作，讓媒體出現(xiàn)了很多的不正之風，但是同時我們也看到了新媒體人長江后浪推前浪般得涌現(xiàn)，讓像我一樣對記者行業(yè)充滿期待的學生有了更加堅定的目標，當今社會，記者不再是無冕之王，甚至還會遭到社會某些人的歧視，有人說：別人無中生有的把你說成魔鬼，然后你必然變成魔鬼。這句話說的很對，我們要做的就是緊追“變臉”的風潮向世人證明，我們不是魔鬼，我也想起了《變臉》里最打動我一個人——馬寅。他伴隨遼小虎一路的成長，他在記者行業(yè)里的不加修飾，他爭取采訪機會的真誠，他如何讓女排看到“記者不是魔鬼”如何從走進女排的工作到走進他們的生活，，他的努力感動了我，我想這一路的回憶勝于那些世人給予你的名譽。

接觸新聞的時間也不短了，從之前的迷茫到今天的篤定，我想是那些“變臉”的主角們感染著我，一本書能改變一個人的氣質，它讓我更期待未來，當今的社會有時黑暗，有時復雜，有時會讓我們辨不清方向，看完這本書，我也問自己，這個社會，變臉給誰看？今天當我回味那些印在我腦中的關于它的記憶，沒有太多新聞的專業(yè)知識，更多的是精神層面的感染，我想只有知識而沒有精神的記者只能被稱作是歷史的復讀機吧，這個社會需要時刻的“變臉”不是為了迎合所謂的前進的腳步，而是給善良留下一些故事，一些讓我們不會后悔的故事。

我想我更加確定了，等到我離開這個領域，我會理直氣壯的說：“關于記者，該做的，我都做到了?！边@就是我想要的未來，《變臉》指引給我的未來。

川劇觀后感 篇5

基本上動作片我很少看，但是有一個人的作品例外，那就是中國制造的吳宇森！

之所以說極致，因為《變臉》是迄今為止吳宇森在好萊塢最成功、也是在最舉足輕重的一部作品。這部電影無論是藝術，還是票房都達到了空前絕后的成功。十年過后，我在重溫這部經典依然感慨萬分。

提到吳宇森，我們不能不談他的“暴力美學”。迄今為止，雖然我找不到對“暴力美學”的明確解釋，暴力與美，看似兩個風馬牛不相及的東西，讓吳宇森把他們發(fā)揮到了極致。在他的電影中，暴力占了大量的戲分，可正是這一個個或是驚險，或是柔情，或是感人的場面，讓我們獲得了充分的視覺享受！

特拉沃塔殺不殺凱奇已經無關緊要，是否能換會自己的臉也無足重輕。我們在影片里，更多的看到人性的復雜，與凄美。凱奇看上去是一個窮兇極惡的魔鬼，可是在平時玩世不恭的他看著自己唯一的親人從高空上墜落，自己的眼眶也濕潤了。畢竟他也是人，或許大多數(shù)時候，自己都是在身不由己的工作。

而真情也總是在槍火中不合時宜的涌上心頭，如同《無間道》陳永仁看見黃警官墜樓慘死一樣，他們不痛苦嗎？也許下一秒中，這情感又會淹沒在那種似乎是命中注定的身不由己里。

凱奇在變臉后，為“妻子”準備了燭光晚餐，這是多么浪漫的事呀，我們想象，凱奇知道什么是家嗎？他渴望，但命運無法給他這個機會，也不許他有這個機會，可憐的人，終于能在一個安穩(wěn)的夜晚，和自己心愛的妻子，一起進入甜蜜的夢想。

對于年幼的亞當，本應是陽光彩虹的童年確無情的被暴力抹殺了。特拉沃塔在此時，挺身而出，抱住了亞當，沖了出去，那一刻，他們超越了人性的隔膜，特拉沃塔的父愛戰(zhàn)勝了FBI的子彈。

其實，電影里的每一個人物，都閃爍著人性的光芒，與生死與共的道德。而這恰恰是當今社會所不具有的。也許正是這個電影，讓無數(shù)人記住了凱奇那憂郁的眼神，記住了亞當那可愛的微笑，記住了世界上那最美的東西！

川劇觀后感 篇6

一個人在霎時間中可以變出多種面目來，這可真是和京劇中一張面孔唱到底不同。川劇中最有名的就是它的變臉藝術，甚至不用唱詞，光是變臉，就足以撐起一個舞臺了。

川劇，是四川文化的一大特色。成都是戲劇之鄉(xiāng)，早在唐代就有“蜀戲冠天下”的說法。清代乾隆時在本地車燈戲基礎上，吸收融匯蘇、贛、皖、鄂、陜、甘各地聲腔，形成含有高腔、胡琴、昆腔、燈戲、彈戲五種聲腔的用四川話演唱的“川劇”。其中高腔的曲牌豐富，唱腔美妙動人，最具地方特色，是川劇的主要演唱形式。

變臉是運用在川劇藝術中塑造人物的一種特技，揭示劇中人物內心思想感情的一種浪漫主義手法。相傳，“變臉”是古代人類面對兇猛的野獸，為了生存把自己的臉勾畫出不同形態(tài)，以嚇唬入侵的野獸。川劇把“變臉”搬上舞臺，用絕妙的技巧使它成為一門獨特的藝術。

變臉的手法大體上分為三種：“抹臉”、“吹臉”、“扯”。此外，還有一種“運氣”變臉。

“抹臉”是將化妝油彩涂在臉的特定部位上，用手往臉上一抹，變成另外一種臉色。如果要全部變，則油彩涂于額上或眉毛上，如果只變下半部臉，則油彩可涂在臉或鼻子上。如果只需變某一個局部，則油彩只涂要變的位置即可。如《白蛇傳》中的.許仙，《飛云劍》中的陳侖老鬼等都采用“抹臉”的手法。

“吹臉”只適合于粉末狀的化妝品，如金粉、墨粉等。有的是在舞臺的地面上擺一個很小的盒子，內裝粉末，演員到時做一個伏地的舞蹈動作，趁機將臉貼近盒子一吹，粉末撲在臉上，立即變成另一種顏色的臉?！痘钭阶佣肌分械淖佣迹吨沃猩健分械臉费蜃拥热宋锏淖兡?，采用的便是“吹臉”的方式。

“扯臉”是比較復雜的變臉方法。它是事前將臉譜畫在一張一張的綢子上，剪好，每張臉譜上都系一把絲線，再一張一張地貼在臉上。絲線則系在衣服的某一個順手而又不引人注目的地方。隨著劇情的進展，在舞蹈動作的掩護下，一張一張地將它扯下來。如《白蛇傳》中的缽童（紫金鐃缽），可以變綠、紅、白等七八張不同的臉。

還有一種方式是“運氣變臉”。傳說已故川劇名演員彭泗洪，在扮演《空城計》中的諸葛亮時，當琴童報告司馬懿大兵退去以后，他能夠運用氣功使臉由紅變白，再由白轉青，意在表現(xiàn)諸葛亮如釋重負后的后怕。

川劇觀后感 篇7

在這個陽光明媚的下午，我有幸參與了學校組織的一場別開生面的文化活動——“川劇進校園”。這場活動不僅讓我近距離領略了川劇這一非物質文化遺產的獨特魅力，更在我心中種下了一顆熱愛傳統(tǒng)文化的種子。

一踏入會場，那濃厚的藝術氛圍便撲面而來。舞臺上的布景簡約而不失雅致，一襲襲華麗的戲服在燈光的映照下更顯色彩斑斕，仿佛瞬間將我們帶入了一個古老而神秘的世界。隨著鑼鼓聲的響起，一場精彩的川劇表演正式拉開序幕。

首先吸引我的是川劇變臉的絕技。只見演員在舞臺上輕盈地穿梭，隨著音樂節(jié)奏的變換，一張張色彩斑斕的臉譜在眨眼間便完成了更替，令人目不暇接，驚嘆不已。我深知這背后凝聚了演員們無數(shù)次的練習與汗水，是對川劇藝術深沉熱愛的最好詮釋。

隨后，我還欣賞了川劇的`經典劇目片段。演員們以精湛的演技，將一個個鮮活的人物形象展現(xiàn)在我們面前。無論是忠肝義膽的英雄豪杰，還是溫婉賢淑的大家閨秀，都被他們演繹得淋漓盡致，讓人仿佛穿越時空，親身經歷了那些動人的故事。

更令我印象深刻的是，川劇的唱腔與音樂。那高亢激昂的唱腔，既有四川方言的幽默詼諧，又不失戲曲藝術的莊重典雅。而音樂則以其獨特的旋律和節(jié)奏，為整個表演增添了無限的韻味和感染力。我沉浸在這美妙的旋律中，仿佛被帶入了一個夢幻般的世界。

通過這次“川劇進校園”活動，我深刻感受到了傳統(tǒng)文化的博大精深和獨特魅力。川劇作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，不僅承載著豐富的歷史信息和文化內涵，更以其獨特的藝術形式和表現(xiàn)手法，贏得了無數(shù)觀眾的喜愛和敬仰。我相信，在未來的日子里，川劇這一非物質文化遺產將繼續(xù)發(fā)揚光大，為更多的人所了解和喜愛。

同時，我也希望學校能夠多舉辦類似的文化活動，讓我們這些年輕一代有更多機會接觸和了解傳統(tǒng)文化。只有這樣，我們才能更好地傳承和發(fā)揚這些寶貴的文化遺產，讓它們在新的時代煥發(fā)出更加絢麗的光彩。