談美書簡讀后感

談美書簡讀后感(范文12篇)。

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談美書簡讀后感 篇1

首先，就是在讀了這本書之后，我終于對朱光潛這個人有了新的了解。以前由于種種原因我一直以為朱光潛是一個仍然在各大報刊雜志上寫寫《咬文嚼字》之類的小文章的人，翻開此書之后，我最大的驚訝就是發(fā)現(xiàn)朱光潛早已在1988與世長辭，而且在他在世的時候，也是一個“追求真理的美學老人”，絕不是會莫名其妙的咬文嚼字之徒。

這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。

小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結(jié)集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態(tài)度，不由你不為之動容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我了解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態(tài)度吧。

第一遍讀《談美書簡》只用了三天，因為朱先生深入淺出、妙例迭出的敘述完全把我?guī)нM了那個奇妙的美學世界，盡管這是看似枯燥的一本理論論著，但我去讀得津津有味。由于初讀時過于心急，錯過了不少珍寶，于是我第二次再讀時便采取了邊閱讀邊做讀書筆記的方式，筆記既包括原文的精華摘錄，也有自己當時的閱讀感悟。結(jié)果因為自己一向向往的“完美主義”，為了使筆記在日后更具參考價值，則第二遍的閱讀邊擴展為第三遍、第四遍、甚至后來很多內(nèi)容都讀了不下七、八遍。

作者在30年代至40年代期間認為，在美感經(jīng)驗中，心所以呈現(xiàn)于心者只是直覺，物所以接物者只是形象。因此美感的態(tài)度與科學的和實用的態(tài)度不同，它不涉及概念、實用等，只是聚精會神地對于一個物孤立絕緣的意象的觀賞。1950年以后提出主客觀統(tǒng)一說，認為美必須以客觀事物作為物的形象，然后提美。60年代，他強調(diào)馬克思主義的實踐觀點，把主觀視為實踐的主體“人”，認為客觀世界和主觀能動性統(tǒng)一于實踐。

談美書簡讀后感 篇2

《談美書簡》是一部系統(tǒng)的美學著作，書中的13封信對怎樣學習美學、馬列主義美學體系，以及美感、典型、形象思維、創(chuàng)作方法等等美學范疇，作了生動而詳細的闡釋。

朱光潛先生首先談了寫作《談美書簡》的動意，在回答“怎樣學習美學”這一問題時，說他感觸最深的是治學的學風。針對美學是個旁涉很多領域的邊緣學科，以及國內(nèi)“資料太少”這一特殊性，朱光潛先生指出：“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更在的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’”；要“學通一二種外語”，直接閱讀外文書籍；尤其應下大力氣去攻讀馬克思主義理論，但不迷信翻譯過來的書籍。

1956年，全國開展了美學大討論，在這場大討論中，朱光潛先生承認自己過去“站的是唯心主義立場”，“用的是唯心主義的形而上學的邏輯方法”，信奉的是柏拉圖、康德、黑格爾、克羅齊等人的“主觀唯心主義”的美學思想。到80年代，朱光潛先生堅持“美是主觀與客觀的統(tǒng)一”這一總命題，而且他討厭對美下定義，認為這是從抽象的概念出發(fā)不是從現(xiàn)實出發(fā)去研究美學問題，提倡“從現(xiàn)實出發(fā)去研究美學問題”，提倡“正確辨認生活與藝術中的一切丑現(xiàn)象”，認為“自然丑也可以轉(zhuǎn)化為藝術美”，“藝術家有描寫丑惡的權利”。

朱光潛先生提出作為審美主體的人是“一個整體”。審美活動和整個人的其它許多功能如”思考力、情感和追求上報的意志“是有內(nèi)在的聯(lián)系的。強調(diào)反“人的感性活動”，“當作實踐去理解”；把人的活動本身理解為“客體的活動”，進而強調(diào)“藝術作品必須向人這個整體說話”這一命題。

在此，朱光潛先生重申他對馬克思主義的信仰，鄭重提出“我們提倡‘解放思想’，但不能從馬克思主義思想中‘解放’出來”。針對“馬克思主義創(chuàng)始人并沒有寫過一部美學或文藝理論的專著，說不上有一個完整的美學體系”等一些誤解，朱光潛先生說，構(gòu)成馬克思主義美學的這個完整體系“是長期發(fā)展而且散見于一系列著作中的。要想掌握馬克思主義的美學體系，就要認認真真地學習馬克思主義理論。

朱光潛先生認定“藝術是一種生產(chǎn)勞動，是精神方面的生產(chǎn)勞動，其實精神生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)是一致的，而且是互相儲存的”。生產(chǎn)勞動是社會性的人憑他的本質(zhì)力量對自然進行加工改造。這是一個雙向過程。在這個過程中，一方面，自然經(jīng)過人的改造而日益豐富化，成了“人化自然”；另一方面，人發(fā)揮了他的本質(zhì)力量，使其在改造自然中“對象化”了，因而也肯定了自己，使自己的本質(zhì)力量日益加強和提高了。人類歷史就這們?nèi)找姘l(fā)展下去，以至于達到“人的徹底的自然主義和自然的徹底人道主義”的辯證統(tǒng)一。

“4人幫”統(tǒng)治時期，文藝創(chuàng)作和美學中的禁區(qū)是“人性論”、“人道主義”、“人情味”和“共同美感”。在朱光潛先生看來，人性是普遍存在的，是人作為人的自然本性，“人性和階級性的關系是共性與特殊性或全部與部分的關系。部分并不能代表或取消全體，肯定階級性并不是否定人性”?！叭说乐髁x”總的核心思想“就是尊重人的尊嚴”，“把人放在高于一切的地位，因為人雖是一種動物，卻具有一般動物所沒有的自覺心和精神生活。人道主義可以說是人的本位主義?！薄霸谖乃囎髌分腥饲槲毒褪侨嗣袼猜剺芬姷臇|西”，“最富于人情味的母題莫過于。情”。在闡釋“共同美感”時，朱光潛先生援引了馬克思“藝術起源于勞動”的論述，指出“勞動是人類的共同職能”，它所產(chǎn)生的美感也就是“人類的共同美感”。

在這封信里，朱光潛先生向我們介紹了一些生理學知識來使我們更好的認識美與美感，如節(jié)奏感，移情作用和內(nèi)摹仿。而且向我們進一步闡述了其“美是主客觀的統(tǒng)一”“文學作品應該具有節(jié)奏感，而不應一味高昂”“審美者和審美對象各有類型”等觀點。

朱光潛先生認為，為弄清形象思維問題，首先需要界定一下“什么叫思維？”“思維就是開動腦筋來掌握和解決面臨的客觀現(xiàn)實生活中的問題”?！八季S本身既是一種實踐活動，又是一種認識活動?！彼季S分為兩步，“第一步是掌握具體事物的形象，如色、聲、嗅、味、觸之類感官所接觸到的形式和運動都在頭腦里產(chǎn)生一種映象，這是原始的感性認識”，叫做感覺、映象、觀念或表象。第二步是在此基礎上的深化，可以經(jīng)由兩種途徑或方式，這就是形象思維與抽象思維。形象思維與抽象思維的目的都在于獲得對事物的更進一步的認識?！鞍褟母行哉J識所得來的各種映象加以整理和安排，來達到一定的目的，這就叫形象思維；“把許多感性形象加以分析和綜合，求出每類事物的概念、原理或規(guī)律，這是從感性認識飛躍到理性認識，這種思維就是抽象思維或邏輯思維”。形象思維和抽象思維（或邏輯思維）的不同之處，在于形象思維始終停留在感性認識階段，沒有從感性認識到理性認識的飛躍。

文學是用語言為媒介，而語言中的文字卻只是代表觀念的一種符號，本身并無意義。語言這種媒介不是感性的而是觀念性，也就是說，語言要通過符號（字音和字形）間接引起事物的觀念。文學作為語言藝術在藝術門類中占有獨特的地位?！拔膶W實際上就是語言學”

朱光潛先生反對將“浪漫主義”或“現(xiàn)實主義”這樣的本來是特定歷史階段的稱呼硬套到其它時代與民族的文藝創(chuàng)作上去，而主張從“浪漫主義的”或“現(xiàn)實主義的”這樣的創(chuàng)作方法的角度，對各時代和民族的文藝作出分析。與此同時，朱光潛先生認為不能把浪漫主義與現(xiàn)實主義的區(qū)分絕對化。“浪漫主義側(cè)重從主觀內(nèi)心世界出發(fā)，情感和幻想較占優(yōu)勢”；“現(xiàn)實主義從客觀現(xiàn)實出發(fā)，抓住其中本質(zhì)特征，加以典型化”。這兩種創(chuàng)作方法雖然是客觀存在，卻不宜過分渲染，像旗幟那樣鮮明對立。要“從主客觀統(tǒng)一的觀點來看待這個問題?！薄霸趥ゴ蟮乃囆g家們身上，現(xiàn)實主義和浪漫主義時常好像是結(jié)合在一起的?！?/p>

“環(huán)境”指“行動發(fā)生的具體場合，即客觀現(xiàn)實世界，包括社會類型、民族特色、階級力量對比、文化傳統(tǒng)和時代精神，總之，就是歷史發(fā)展的現(xiàn)狀和趨勢”。典型環(huán)境起著決定典型人物性格的作用?！叭烁竦膫ゴ蠛蛣倧娭挥薪杳軐α⒌膫ゴ蠛蛣倧姷某潭炔拍芎饬砍鰜怼！薄暗湫铜h(huán)境中的典型人物”，這是馬克思、恩格斯的典型觀中的一個基本原則。恩格斯把“真實地再現(xiàn)典型環(huán)境中的典型人物”看作現(xiàn)實主義的主要因素。

悲劇與喜劇是兩種不同的藝術體裁，具有兩種不同的審美特性。悲劇與喜劇很難截然劃分，從根本上說，是因為現(xiàn)實世界的矛盾本來就很復雜，縱橫交錯，很難分出悲喜，同時人們的審美情趣也多種多樣，不同的人對同一個戲劇往往產(chǎn)生不同的感受?！笆澜鐚?。動情感的人是個悲劇，對。思考的人是個喜劇?！蔽覀冎腥A民族的喜劇感向來很強，而悲劇感卻比較薄弱。其原因之一是我們的“詩的正義感”很強，。好大團圓的結(jié)局，很怕看到亞里斯多德所說的“像我們自己一樣的好人因小過錯而遭受大的災禍”。

朱光潛先生對來信問到關于學外語和美學問題朋友們提出忠告：“學美學的人入手要做的第一件大事還是學好馬列主義”；其次，“掌握一種外語到能自由閱讀的程度”，“掌握國際最新資料”；第三，“要隨時注意國內(nèi)文藝動態(tài)”，“最好學習一門性之所近的藝術：文學、繪畫或音樂，避免將來當空頭美學家或不懂文藝的文藝理論家”。

談美書簡讀后感 篇3

一文中，作者比力詳細、完整地解說了在文學與戲劇作品中人物與情況的關系。他起首回顧了這一實際孕育發(fā)生與生長的汗青，進而指出，典范人物是可以或許表現(xiàn)社會汗青生長的某些紀律而且具有鮮明個性特點的人物抽象，而典范情況則是典范人物所處的可以或許反應社會汗青生長現(xiàn)狀和趨向的詳細情景和配景。典范人物應生存在典范情況中，而不能與情況相脫節(jié)。在這里，共性是經(jīng)過個性來表現(xiàn)的，是在特別中顯示一樣平常。文學之以是能在偶然性中見出一定性，是與再現(xiàn)“典范情況中的典范人物”這一實際分不開的。

固然此書不是一本完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有資助。

類似如許的例子另有許多，在此也就紛歧一詳談了。

朱光潛先生信奉“三此主義”，即此身，此時，此地：“此身應該做而且可以或許做的事，就得由此身擔當起，不推委給旁人。”“此時應該做而且可以或許做的事，就該在此時做，不拖延到未來。美的歷程讀后感”“此地（我的職位地方、我的情況）應該做而且可以或許做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一職位地方去做?！边@是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精力的表現(xiàn)。這很值得我們青少年去學習。

《談美書函》不是一樣平常的高頭講章，它接納書信體的情勢，娓娓道來，親切自然，將許多深奧的美學知識普通化。

《談美書函》是什么？

《談美書函》是作者在八十二歲高齡的情況下寫就的“老年末年心血”之作，它既是對本身漫長美門生活和美學頭腦的一次回顧和整理，也是“給來信未復的朋友們”，尤其是青年朋友們的一次復興。賣火柴小女孩讀后感全書由十三封書信結(jié)集而成。書中，朱光潛先生就青年朋友們普遍體貼的美和美感、美的紀律、美的領域等一系列美學問題進行了深化的探討，同時也對文學的審美特性、文學的創(chuàng)作紀律及特點作了詳盡的闡釋，既是頭腦上的，又是要領上的，是初涉美學者學習美學知識的重要參考冊本。

八十二歲的高齡仍舊著書立說，對美學頭腦回顧和整理，給青年朋友們復興，體貼美學教誨，這是何等的學者風范和社會責任感！

談美書簡讀后感 篇4

。 。朱光潛先生首先談了寫作《談美書簡》的意圖，在回答“怎樣學習美學”這一問題時，說他感觸最深的是治學的學風。針對美學是個旁涉很多領域的邊緣學科，以及國內(nèi)“資料太少”這一特殊性，朱光潛先生指出：“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更在的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’”。

這讓我突然想到了愛因斯坦 ，那個不僅僅是科學家的愛因斯坦，他懂得融合科學與藝術的和諧之美，這樣的他難道不是一個美學家嗎？

也許我學到的還遠遠不夠，這讓我很難閱讀，但有些地方似乎能理解。

在第九封《文學作為語言藝術的獨特地位》中，朱光潛先生說文魯迅說過：“我們要拿來，或使用，或存放，或毀滅?！蔽夷闷疬@本曾經(jīng)翻了幾頁然后就隨手丟下的《談美書簡》，用“拿來”的心態(tài)去重新閱讀。

學是用語言為媒介，而語言中的文字卻只是代表觀念的一種符號，本身并無意義。語言作為一種媒介，不是感性的，而是概念性的。換句話說，語言通過符號（發(fā)音和字體）間接地引起事物的概念。文學作為語言藝術在藝術門類中占有獨特的地位。

“文學實際上就是語言學”一代人有一代人的語言，他們不斷書寫著中國的未來而同時又跟多的人通過語言在了解中國的過去吧。這樣說來語言文字是連通著某種東西，是一種紐帶，傳遞著文字卻又不僅僅是文字。

在朱光潛先生的《談美書簡》中多次提到巴爾扎克的《人間喜劇》，《歐也妮.葛朗臺》則是一個讓人印象深刻的吝嗇鬼，歐也妮則是一個善良的正面人物，朱光潛先生說她太過完美，我想也許巴爾扎克就是懂得駕馭語言，他創(chuàng)造了歐也妮，他希望用她的完美來喚醒那個在資本主義腥風吹拂下的法國。他的文字轉(zhuǎn)遞著一份憂國憂民的焦急。

這是一種美。

美，很難說什么是美的，什么是不美的，它沒有一個具體的標準，但這本書本身就是一個美，它以回信一樣的方式將美德答案“寄”給了我們，我想我們不必去追究到底在朱光潛先生說的美是否全面，我所看到的是一雙敢于探索美的雙手，朱光潛先生信奉“三此主義”，即此身，此時，此地：“此身應該做而且能夠做的事，就得由此身擔當起，不推委給旁人?！薄按藭r應該做而且能夠做的事，就該在此時做，不拖延到未來。

”“此地（我的地位、我的環(huán)境）應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做?！边@是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精神的體現(xiàn)。

它宛如一位慈祥的長著，在午后暖暖的陽光中，為我們講述著美的啟示，手把手地帶我們逐步的認識美，理解美的問題，掌握美的體系。

高三（1）班

談美書簡讀后感 篇5

讀完這本《談美書簡》,心中感受頗多。難以想象這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年匯聚了一生的心血寫成了這本經(jīng)典之作，也是理所當然的事情了。作者朱光潛(1897-1986)，中國現(xiàn)代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。

對美，或許大家都不陌生，但是深入研究，卻是望塵莫及的。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關于這些問題，朱光潛老先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等都有了詳細的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。我覺得這本書不但對中學生有益，對于我們這些成年人來說也很有收獲。

這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關系。

他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。典型人物應生活在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。再比如，在《浪漫主義與現(xiàn)實主義》這一節(jié)中，我們看到了這位多年來把心血傾注在美學史研究上的學者把浪漫主義、現(xiàn)實主義門派以及其歷史和影響向讀者娓娓道來，無論是對于想要擴展知識的讀者還是對于有志于美學研究或者文學創(chuàng)作的讀者都有非常的益處。

談美書簡讀后感 篇6

“美”向來是一個抽象的概念，古人認為“羊大為美”，以具象定義抽象，而直到近現(xiàn)代學術界才出現(xiàn)專門研究“美”的學科——“美學”。但作為哲學范疇下的學科，美學對于普通大眾而言略顯深奧，朱光潛先生的《談美書簡》卻以書信的方式用淺近的語言為青年們揭開美學的神秘面紗，即使沒有太多美學基礎的我，也能從書中獲得諸多感悟。

什么是美？如何學好美學？我?guī)е@些疑問打開了這本《談美書簡》。書中并沒有明確的給出這些問題的答案，但卻給了我們一些尋找問題答案的方向，讓我們循著所給的路去探索美。我們常常會說這樣一句話：“生活中不是沒有美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”，而這“發(fā)現(xiàn)美的眼睛”，其實就是人的內(nèi)心，即我們?nèi)绾慰创钪械氖挛铩１M管我們無法為“美”下一個具體的定義，但我們有足夠的權利和勇氣說一個人或物美或不美。雖然這本書只有薄薄的124頁，但我在閱讀當中深深地被82歲高齡的朱光潛先生精到的論斷、嚴謹?shù)恼撟C所折服。書中引經(jīng)據(jù)典、深入淺出，對文學和藝術中的美感、審美都做出了系統(tǒng)而科學的分類和闡述。

朱老說：“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更大的欠缺，而且會成為‘空頭’美學家?！笨梢姡缹W不是一個孤立的產(chǎn)物，它是系統(tǒng)的、成體系的，這其中融合著多門學問。作文書中，朱老以自己多年的經(jīng)驗，談論了諸多治學為人的道理。對于怎樣開展學術工作，他教導青年說：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍地混過一生呢？還是下定決心，做一點有益于人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要‘做老實人，說老實話，辦老實事’”。所以說，無論做什么工作，無論做什么事都要老老實實做人，踏踏實實做事。文品表現(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。

于我而言，閱讀《談美書簡》是一趟求知的旅程，更是一次精神世界的升華。

談美書簡讀后感 篇7

我知道我這個人有時候特別的假、大、空，偏好些看上去體面的道理與語句。

朱老運用哲學的思想談及了在美學中學習與發(fā)展的問題。涉及到馬列主義與毛澤東思想，并將其靈活得運用到了現(xiàn)實中。在高中對于哲學方面的學習中，我也確實知道一些原理。但在朱老對于各個學者的思想意識形態(tài)和對美學所持的觀點進行闡述中，我更能理解世界觀對于一個看法的影響和真切認識到哲學是這世界運轉(zhuǎn)不可或缺的重要部分。朱老從大處著手，小處分析，讓哲學極具魅力。

在書簡中，我也接觸了美學的一小部分，美、審美、主體、客體、形象思維、抽象思維，也懂得了意識、藝術、思維之間原來并不是想象之中的那么簡單。小到對于一個事物的理解與看法，再到對于美學專注性的認知，繼而是社會的意識形態(tài)上的問題，無一不反映的是朱老深厚的文學素養(yǎng)與豐富的生活閱歷。

當談及到歷史、聯(lián)系、自然、社會、藝術、情感、文學，我深知還有許多知識需要去接觸與學習。堅定的堅持唯物主義也好，對稍有遺憾的唯心主義也好，我更具有了一顆包容的心去看待這世間的萬物。不做偏激的人，也不希望被人抓住情緒的把柄。

值得一提的是，朱老對于當時期國家政策的解讀，充分運用了馬列主義與毛澤東思想進行深刻剖析。受到了當時特殊時期的影響，政治色彩與捆綁十分濃厚。

從這一刻，社會科學好像很有趣的樣子。

談美書簡讀后感 篇8

今年暑假，院里要求我們讀朱光潛先生的《談美書簡》，什么是美？這是一個很基本的問題，但毫無意外地，我們大多數(shù)人并不知道它的確切答案。其實從另一個方面來說，美并沒有一個具體的標準，每個人對于美都有不同的定義。在《談美書簡》中，朱光潛先生給了我們一個答案。

《談美書簡》是一部系統(tǒng)的美學著作，書中的13封信對怎樣學習美學、馬列主義美學體系，以及美感、典型、形象思維、創(chuàng)作方法等等美學范疇，作了生動而詳細的闡釋。主要就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答，可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。在《談美書簡》中，朱先生以親身的體驗，談到了許多治學為人的道理。他說：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是、玩弄不得一點虛假的艱苦工作既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的`勇氣......是敷敷衍衍、蠅營狗茍地混過一生呢？還是下定決心，做一點有益于人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要‘做老實人，說老實話，辦老實事’?！边@與大慶精神、鐵人精神的內(nèi)容不謀而合。所以說：無論做什么工作，無論做什么事都要老老實實做人，踏踏實實做事。作為一名剛剛接觸社會不久，各方面認識及素養(yǎng)都尚淺的大學生，想要盡快擺脫對日后前途的迷惘和困頓。但長久以來，卻仍如汪洋中的一葉孤舟，望不見燈塔，只能隨海浪盲目漂流。但人是不能沒有方向的，不明確目的的生活過之何如？于是便試圖從先賢閃光的思想中探尋泅渡的彼岸。自以為平日閱讀量不小的我在與那么多高貴的思想交流之后終于從一本薄僅百余頁的小冊子中嗅到了最濃郁的芬芳。從此便記住了要“實事求是”，要有“清醒的頭腦”“堅定的恒心”“排除一切阻礙和干擾的勇氣”，立志“做老實人，說老實話，辦老實事?！逼鋵嵵钡浆F(xiàn)在我仍會時常疑惑：這些看起來如此教條、干澀的話語是如何打動了我的心，讓我如此心悅誠服、欣然接受，并且渴望全力實踐呢？

我想這是朱先生人格與思想的共同魅力使然。也許處看上面所引用的那一段話，你心里可能不會產(chǎn)生什么感觸，但如果你專注投入地把這一整本小書讀完，你必會為朱先生治學為人的態(tài)度折服！

關于美的起源，朱光潛先生認為，美“并不是起于抽象概念，而是起于吃飯穿衣、男嫁女婚、烈火野獸。打群仗來劫掠食物和女俘以及勞動生產(chǎn)之類日常生活實踐中極平凡卑微的事物”。意思是說，沒的起源與人的生活實踐密切相關。伴隨著生活實踐的日益豐富和生活范圍的不斷擴大，審美活動的方式也逐漸趨勢于復雜和多樣。朱光潛先生在《談美書簡》中反復強調(diào)，對于美的研究，一定要從現(xiàn)實生活出發(fā)，從生活中捕捉美的根源。這是美學研究最值得注意的方法。這種觀點和方法不是憑空產(chǎn)生的，是從他的長期的美學史和藝術史的研究實踐中得來的。在談到美和藝術與生活實踐的淵源關系時朱光潛先生說：“原始民族很早就很講究美，從事藝術活動。他們用發(fā)亮耀眼的顏色把身體涂得漆黑或緋紅，唱歌作樂和跳舞來吸引情侶，或慶祝狩獵、戰(zhàn)爭的勝利?！痹谥旃鉂撓壬磥?，原始人類對美的追求和所從事的藝術活動，如人體裝飾、歌唱、音樂、舞蹈等，都直接源于原始民族休養(yǎng)生息的日常生活和經(jīng)驗。

關于美的探討，生生世世，總會延續(xù)下去，世間不缺乏發(fā)現(xiàn)美的眼睛，只但愿歷史長河里，有人愿靜心打撈出《談美書簡》，帶著它雋永的文字在人世幾度秋涼中尋覓美的蹤跡，等待苦澀化做甘甜，等待美，擺出蒼涼的手勢。行將就木時，他將明白，美究竟是什么。

談美書簡讀后感 篇9

從文章的各個部分可以看出，朱光潛始終以負責任的態(tài)度討論美學問題，并一貫嚴謹治學。他提到十九世紀末普遍流行的頹廢派是當時的“世紀病”，這是處在帝國主義漸就沒落時期，一般資產(chǎn)階級文化人和文藝工作者大半既不滿現(xiàn)狀而又看不清出路，有些頹廢傾向，而且宣揚一些奇談怪論。他認為“他們的作品難免有毒素，但畢竟有不肯粉飾生活的積極內(nèi)容，而且在藝術上還有些達到很高的成就。

”所以，我們不應割斷歷史，將他們一掃而空。再比如他提出現(xiàn)在我們的“有些理論家甚至文學史課本的編寫者，一遇到人道主義就嗤之以鼻?！彼J為“真正的馬克思主義者，既要看到人道主義的時代局限和階級局限，又要看到它在歷史上的進步意義。

”朱光潛總是客觀全面的看待問題，這讓我感受頗深，雖然還有許多地方我現(xiàn)在讀來還是一頭霧水，但終究是讓我對美有了一個初步的理性認識，也讓我對美學產(chǎn)生了一些興趣。

談美書簡讀后感 篇10

這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關系。

他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。典型人物應生活在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。再比如，在《浪漫主義與現(xiàn)實主義》這一節(jié)中，我們看到了這位多年來把心血傾注在美學史研究上的學者把浪漫主義、現(xiàn)實主義門派以及其歷史和影響向讀者娓娓道來，無論是對于想要擴展知識的讀者還是對于有志于美學研究或者文學創(chuàng)作的讀者都有非常的益處。

在《談美書簡》中，作者以親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。所也說：無論做什么工作，無論做什么事都要老老實實做人，踏踏實實做事。在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。如《代前言：怎樣學美學》中，先生有言：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍的混過一生呢?還是下定決心，作一點有益于人類文化的工作呢?立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的?！蔽钠繁憩F(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。

由于最近很崇尚《巴黎圣母院》，所以對作者關于《巴黎圣母院》的敘述特別關注(這也是少數(shù)幾本我有所耳聞的作者所提的書了)?！扒苗娙耸撬囆g創(chuàng)造出來的奇跡?！边@句話我覺得頗有道理，不要說如此“以自然丑襯托靈魂美”的角色了，即使是“自然美與靈魂美并存”也是很難有的，而現(xiàn)在的街頭流氓普遍長得好看沒心沒肺，恐怕是對這一現(xiàn)象的反諷吧。但是仍然要佩服文學才子的功力，這樣一個不可能的角色，卻依然寫的栩栩如生，動人心弦。

談美書簡讀后感 篇11

讀《談美書簡》有感

什么是美？這是一個說不清、說不清的問題。對美沒有具體的標準。每個人對美的定義都不一樣。在《談美書簡》中，朱光潛先生做了一次美學理論綜合。

《談美書簡》的寫作，主要目的是為了普及美學知識，幫助青年人學習美學要從現(xiàn)實生活出發(fā)，緊密聯(lián)系自身的審美實際出發(fā)。要激發(fā)美學的興趣。開啟美學之門的最佳途徑是堅持從自身的審美現(xiàn)實出發(fā)，不斷思考和探索自身的審美體驗。在審美問題的學習過程中，要注意與美學有關的各個學科。

針對這個問題，朱光潛提出了“博學而守約”的原則，“所謂‘博學’，就是把根基打廣些，所謂‘守約’，就是‘集中力量打殲滅戰(zhàn)’。”起初學習的時候，要盡量擴大自己的知識面，待真正入門之后，便能集中精力探索某些美學的專門問題。

《談美書簡》采用的是13封通信的形式，用形象、樸實、精確的語言來解釋抽象深奧的美學概念、范疇、原理。既是對“來信未復的朋友們”的一次總的答復，也是作者對自己漫長的美學道理的一次認真回顧和總結(jié)。

該書總結(jié)了作者“在學習馬克思主義，毛澤東思想的基礎上”，對美學上一些關鍵性的問題“所得到的新認識”。《談美書簡》首先闡明了一個論點，就是馬克思主義美學是有自己體系的，而且它的體系，“比過去任何美學大師所構(gòu)成任何體系都更宏大，更完整。而且有更結(jié)實的物質(zhì)基礎和歷史發(fā)展線索”。

但同時也指出，馬克思主義美學的發(fā)展還沒有窮盡，美學還需要借鑒歷史上各個美學流派的成就。此外，要努力解放思想，打破禁區(qū)，不斷探索新問題。比如：“人性論、人道主義問題、美感中的心理與生理問題、文藝創(chuàng)作中形象思維與抽象思維問題、典型環(huán)境與典型性格問題，悲劇性與喜劇性問題以及偶然機遇的問題等。

所有這些問題，作者都辟專章進行了深入討論。

作者說：“藝術是一種生產(chǎn)勞動，是精神方面的生產(chǎn)勞動。”也確實如此，藝術根據(jù)自然，又改造自然，在藝術和美感活動中，人要發(fā)揮肉體和精神兩方面的“本質(zhì)的力量”。

物質(zhì)生產(chǎn)雖然是體力勞動，但也包含著人的目的、欲望、情感等精神因素。藝術雖然屬于精神生產(chǎn)，但并沒有脫離體力勞動。因此，藝術活動具有生產(chǎn)性。

自己為平時閱讀量不小的我在與那么多高貴的思想交流之后，終于從這本薄僅百余業(yè)的小冊子中嗅到了最濃郁的芬芳。一遍遍的反復閱讀讓我受益匪淺，不但在理論知識方面有所長進，更重要的還在于它啟發(fā)了我的思維和思想。

13封信，行云流水，讀來渾然天成，卻使我對美學第一次有了明晰的認識，每一封信都是那么親切自然，知識在這種脈脈溫情的態(tài)度中傳達出來，其間沒有美學中那種概念的準切，卻使我們對美學有了更深刻的認識。最美麗的人生一定有美的人生態(tài)度。所以，每個人應多讀讀這13封信。

談美書簡讀后感 篇12

讀了朱先生的《談美》,對于其精辟、客觀的分析和論證實為欣賞.其中最能領略到的是作者非常經(jīng)典的對美的分析論證:美是最不實用的經(jīng)驗,但是人類歷史生生不息的;美是無處不在的,但是要靠人們細心發(fā)現(xiàn)

一個人在咖啡廳,從書架上看到了朱光潛的《談美》.心境好像回歸到了自然.坐在靠窗的位子.靜靜的看著外面的世界.路燈很亮,望不到空中的星.夜已經(jīng)和這泛黃的光融為一體. 一棵樹擋住了我視線前方的路燈.樹干不粗但很長.張牙

《談美書簡》讀后感《談美書簡》是一部系統(tǒng)的美學著作,書中的13封信對怎樣學習美學、馬列主義美學體系,以及美感、典型、形象思維、創(chuàng)作方法等等美學范疇,作了生動而詳細的闡釋.第一封《代前言:怎樣學習美學?》朱光潛先生首

《談美》讀后感朱光潛把自己寫于1932年的《談美》稱為“通俗敘述”《文藝心理學》的“縮寫本”.《文藝心理學》我是還沒有讀過,但是這本小書的確是深入淺出、通俗易懂的著作,在我曾經(jīng)讀過的書庫當中很難有一本可以與她相媲美,

一、這是一本著名的美學理論著作,簡介如下:《談美》是朱光潛先生建立其早期美學理論體系的重要著作之一.全書以“談美”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā),順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡層層展開,娓娓道來,

主人公堂吉訶德因沉迷于騎士小說,決定外出歷險,做一名行俠仗義的騎士.他找來同村的農(nóng)民桑丘潘沙作他的侍從,把鄰村的一位農(nóng)家女兒杜爾希尼亞作為他的意中人.他三次外出歷險,作了許多可笑之事.

讀《談美》有感 卡桑 美,何謂美?這個問題看似很簡單,因為在我們的生活中,總是不由得感嘆某些事物或者人“美”.可是,我們有沒有想過,也許我們所想的并不是真正對的呢?讀了朱光潛的《談美》之后,才對“美”有了真正的認識。

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談美書簡讀后感十一篇

幼兒教師教育網(wǎng)編輯煞費苦心地打造了這篇“談美書簡讀后感”希望大家喜歡，在讀作者寫的作品時，我們會感到愉悅。?讀后感需要客觀地總結(jié)書中的主要觀點，希望我們的建議能夠為您提供更多的領導力和職業(yè)素養(yǎng)指導！

談美書簡讀后感 篇1

比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關系。他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。一個典型的人物應該生活在一個典型的環(huán)境中，而不是脫離它。

在這里，共性由個性表示，并以特殊性是顯示。文學之所以能在偶然性中見出必然性，是與再現(xiàn)“典型環(huán)境中的典型人物”這一理論分不開的。

縱觀全書，先生博學多才的本事已經(jīng)領教過了，無論是古典詩詞、傳說典故，還是藝術流派都信手拈來。

我印象最深的是第

十、十一、十二章，因為先生系統(tǒng)地闡述創(chuàng)造與想象、情感、格律的關系時竟然把王昌齡的小詩《長信怨》：“奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，優(yōu)帶昭陽日影來。

”分析得令人嘆為觀止：王昌齡使用接近聯(lián)想寫到“團扇”，“寒鴉”是擬人的手法隱喻趙飛燕，“昭陽日影”象征皇帝的恩寵，長信宮四周的許多事物之中只有帶昭陽日影的寒鴉可以和棄婦的情懷相照映，只有它才可以顯出一種“怨”的情境?！堕L信怨》前兩句拆開來看本很平凡，精彩全在后兩句，但是如果沒有前兩句所描寫的榮華冷落的情境，便顯不出后兩句的精彩。

《長信怨》的意象是王昌齡的獨創(chuàng)，但是“七絕”這種格律卻不是他的特創(chuàng)，他以前和以后也有許多詩人用它。

在《談美書簡》中，作者以親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。對于怎樣開展學術工作，他教導說：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍地混過一生呢？

還是你決定做一些有益于人類文化的事情？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要‘做老實人，說老實話，辦老實事’，這與大慶精神、鐵人精神的內(nèi)容不謀而合。所也說：

無論您做什么，無論您做什么，都應該誠實，務實。

談美書簡讀后感 篇2

讀了朱先生的《談美》,對于其精辟、客觀的分析和論證實為欣賞.其中最能領略到的是作者非常經(jīng)典的對美的分析論證:美是最不實用的經(jīng)驗,但是人類歷史生生不息的;美是無處不在的,但是要靠人們細心發(fā)現(xiàn)

一個人在咖啡廳,從書架上看到了朱光潛的《談美》.心境好像回歸到了自然.坐在靠窗的位子.靜靜的看著外面的世界.路燈很亮,望不到空中的星.夜已經(jīng)和這泛黃的光融為一體. 一棵樹擋住了我視線前方的路燈.樹干不粗但很長.張牙

《談美書簡》讀后感《談美書簡》是一部系統(tǒng)的美學著作,書中的13封信對怎樣學習美學、馬列主義美學體系,以及美感、典型、形象思維、創(chuàng)作方法等等美學范疇,作了生動而詳細的闡釋.第一封《代前言:怎樣學習美學?》朱光潛先生首

《談美》讀后感朱光潛把自己寫于1932年的《談美》稱為“通俗敘述”《文藝心理學》的“縮寫本”.《文藝心理學》我是還沒有讀過,但是這本小書的確是深入淺出、通俗易懂的著作,在我曾經(jīng)讀過的書庫當中很難有一本可以與她相媲美,

一、這是一本著名的美學理論著作,簡介如下:《談美》是朱光潛先生建立其早期美學理論體系的重要著作之一.全書以“談美”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā),順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡層層展開,娓娓道來,

主人公堂吉訶德因沉迷于騎士小說,決定外出歷險,做一名行俠仗義的騎士.他找來同村的農(nóng)民桑丘潘沙作他的侍從,把鄰村的一位農(nóng)家女兒杜爾希尼亞作為他的意中人.他三次外出歷險,作了許多可笑之事.

讀《談美》有感 卡桑 美,何謂美?這個問題看似很簡單,因為在我們的生活中,總是不由得感嘆某些事物或者人“美”.可是,我們有沒有想過,也許我們所想的并不是真正對的呢?讀了朱光潛的《談美》之后,才對“美”有了真正的認識。

談美書簡讀后感 篇3

什么是美，對大部分人來說，都是一個極為簡單的問題，無非就是“好看”與“不好看”罷了。但是，直到我利用假期讀了朱光潛先生的《談美》之后，才對美有了更深一層的認識。

《談美》是著名美學家朱光潛先生繼《給青年的十二封信》之后的“第十三封信”，也是先生建立其早期美學理論體系的重要著作之一。在寫這封信時，先生就是“和平時一樣，面前一張紙，手里一管筆，想到什么便寫什么，什么書也不去翻看，我所說的話都是你所能了解的?！本褪沁@樣一段話，拉近了我和先生的距離。

讀了這本書，我發(fā)現(xiàn)美不僅在物，亦不在習，它在人與物的關系上面。先生在第一章“我們對于一棵古松的三種態(tài)度”中就說明了這一問題。同樣面對公園里的一棵古松，不同的人所“知覺”到的是不同的東西。木商會盤算這木料值多少錢，而植物學家只會覺得它是一棵葉為針狀，果為球狀，四季常青的顯花植物。而畫家便會什么都不管，就靜靜地欣賞它蒼翠的顏色。這正如先生所言“古松的形象一半是人為的，一半是天生的。極平常的知覺帶有幾分創(chuàng)造性;極客觀的東西之間都有幾分主觀的成分?！边@大概和人們常說的“一千個人眼中有一千個哈姆雷特”是一樣的道理，我們可以說美是事物的最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面。

接著在第二章“當局者迷，旁觀者清”中，先生闡述了藝術和實際人生的距離：“藝術與實際人生有距離，所以藝術與極端的寫實主義不相容?！闭绫狈饺丝倳@嘆西湖的美景，平原人也會贊嘆峨眉的奇觀，東方人初到西方，或是西方人初到東方，也會覺得面前新奇的事物值得玩味。就如有人覺得樹的倒影才容易給人虛無縹緲的'感覺，不受實際的切身的利害牽絆，是幻境，就好比看一幅畫，自然會覺得回味無窮，藝術總要與現(xiàn)實保持一種“適應”的距離，大概這就是“藝術來源于生活，又高于生活”吧。

談美書簡讀后感 篇4

認識美，感受美

高唱什么是“美”？用莎翁的話說：“這是一個問題?！?/p>

但毫無疑問，沒有人知道答案，包括歷史上任何時候的任何大師。他們耗盡畢生的精力也只是在人類對美的認知史上留下了自己的見解，但卻從未揭開“美”的面紗。其實在我看來，“美”并沒有一個具體的標準，因為很少會有人對美的認知完全相同。

也就是說，“美”是無定義的。在《談美書簡》中，朱光潛先生引用了他的一位“老朋友”（我懷疑是作者本人）給“美”下的定義，并對其刻板和迂腐進行了深刻的批判。從這里我們不難看出，朱光潛先生也是反對套用空洞的抽象概念去給“美”鑄一座密不透風的牢籠的。

在朱光潛先生看來“人是審美的主體，人在改造客觀世界時也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人?！蓖瑫r，美也是屬于社會價值范疇，它的適用主體是人。這便是說我們要去認識美。

那么我們該如何認識美呢？我的觀點是：沒有定義，只有感覺。

但在感受美的過程中，我們需要找到正確的方法。在這一點上，朱光潛先生給了我們十分重要的提示，那便是既要把握對“美”的理性認識，又要注重對“美”感性認識。

我認為美是客觀存在的，但我們不能只強調(diào)美的客觀性，把美從人的思維、情感和意識中分離出來。審美活動應是一種實踐活動，同時因為它具有目的性并且與人類的情感息息相關，所以審美必然要從主觀與客觀兩個角度去進行。否則，就如“形而上學”一樣，以孤立、靜止、片面的觀點認識世界，認為一切事物都是孤立的，永遠不變的。

這顯然與主客觀美學的結(jié)合以及感性與理性的平衡相矛盾。

認識美和感受美一方面要求我們學習一些美學知識，另一方面我們也要注重審美實踐，多去參加各種藝術展覽，多與他人交流自己對美的看法。在審美的過程中，探求美的真諦未必是我們最終的追求，但享受這個美妙的過程卻是我們每個人都必不可少的經(jīng)驗。

而對于《談美書簡》這本書，朱光潛先生以耐心的口吻，以一位長者的身份用信件的方式，將自己平生對美學感悟向我們娓娓道來，并對一些重要而關鍵的問題向美學的入門者們進行了深入的**。所以這本書比其他的美學作品更容易理解。他在美學問題上對我們的幫助不僅是思想上的，而且是方法上的。

朱光潛先生信奉“三此主義”，即此身，此時，此地：“此身應該做而且能夠做的事，就得由此身擔當起，不推委給旁人。在這個時候應該做和能夠做的事情，應該在這個時候做，不要拖延到將來。

此地（我的地位、我的環(huán)境）應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做。”這是朱光潛先生嚴謹治學的思想體現(xiàn)，值得我們?nèi)W習。

談美書簡讀后感 篇5

美是什么?我們怎樣去認識美?這個看似簡單的問題，回答起來卻有點讓我無從下手。如果單純的說美是漂亮，有些膚淺;說美是善良，又有些抽象;說美是看著順眼的東西，又有些狹隘……那么美到底是什么?我有些疑惑了。

然而，當我讀了朱光潛先生的《談美書簡》以后，我受益匪淺。也深刻體會到了文學力量的偉大?，F(xiàn)代美學家朱光潛先生，是中國現(xiàn)代美學的代表人物，是開拓者和創(chuàng)新者，用他畢生精力，向人們談論美。這是他對美的魅力的深刻體驗，是對他自己漫長美學生涯和美學思想的一次回顧和整理，更是給青年朋友們的一次回復。他就青年朋友們普遍關心的美和美感、美的規(guī)律、美的范疇等一系列美學問題進行了深入的探討，同時也對文學的審美特征、文學的創(chuàng)作規(guī)律及特點作了詳盡的闡釋，既是思想上的，又是方法上的，力圖在促進年輕一代認識美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美等方面提供了必要的參照和指南。此書采用書信體的形式，娓娓道來，親切自然，將許多深奧的美學知識通俗化。

《談美書簡》是一部系統(tǒng)的美學著作，書中的13封信對怎樣學習美學、馬列主義美學體系，以及美感、典型、形象思維、創(chuàng)作方法等等美學范疇，作了生動而詳細的闡釋。他主張美是主觀性與客觀性的統(tǒng)一。

朱光潛先生首先談了寫作《談美書簡》的動意，并且談了學習美學的基本方法。在回答“怎樣學習美學”這一問題時，說他感觸最深的是治學的學風。朱光潛先生指出：“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更大的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’”;要“學通一二種外語”，直接閱讀外文書籍;尤其應下大力氣去攻讀馬克思主義理論，但不迷信翻譯過來的書籍。美學是科學工作的一種，它需要實事求是的精神，清醒的頭腦、堅定的恒心以及排除萬難的勇氣。馬克思的名言是：“在科學的入口處，正像是地獄的入口處一樣，必須提出這樣的要求：‘到這里人們就應該排除一切疑慮;這個領域里不容許又絲毫畏懼!’”朱光潛先生也寫到“正路并不一定是一條平平坦坦的直路，難免有些曲折和崎嶇險阻，要繞一些彎，甚至難免誤入歧途。哪個重要的科學實驗一次就能成功呢?“失敗者成功之母”。失敗的教訓一般比成功的經(jīng)驗更有益”……這些都呈現(xiàn)出一種積極的人生態(tài)度和對美學道路的不懈追求。

人們在不斷的探究美的定義是什么?但是并沒有固定的結(jié)論。美可以變?yōu)槌?，丑也可以轉(zhuǎn)化為美。80年代，朱光潛先生堅持“美是主觀與客觀的統(tǒng)一”這一總命題，認為這是從抽象的概念出發(fā)不是從現(xiàn)實出發(fā)去研究美學問題，提倡“從現(xiàn)實出發(fā)去研究美學問題”，提倡“正確辨認生活與藝術中的一切丑現(xiàn)象”，認為“自然丑也可以轉(zhuǎn)化為藝術美”，“藝術家有描寫丑惡的權利”。

談美離不開談人，因為美是一種對于人來說才具有意義的價值。文中寫到：“一個活人時時刻刻要和外界事物打交道，這就是生活。生活是人從實踐到認識，又從認識到實踐的不斷反復流轉(zhuǎn)的發(fā)展過程。為著生活的需要，人在不斷地改造自然和社會，同時也在不斷地改造自己?！币虼?，人的活動大致分為知情意這三種，作為審美主體的人是“一個整體”。并且對康德的美學思想進行了批判。

在此，朱光潛先生重申他對馬克思主義的信仰，鄭重提出“我們提倡‘解放思想’，但不能從馬克思主義思想中‘解放’出來”。針對“馬克思主義創(chuàng)始人并沒有寫過一部美學或文藝理論的專著，說不上有一個完整的美學體系”等一些誤解，朱光潛先生說，構(gòu)成馬克思主義美學的這個完整體系“是長期發(fā)展而且散見于一系列著作中的。要想掌握馬克思主義的美學體系，就要認認真真地學習馬克思主義理論。這對我們學習美學是一大啟發(fā)。

朱光潛先生認定“藝術是一種生產(chǎn)勞動，是精神方面的生產(chǎn)勞動，其實精神生產(chǎn)與物質(zhì)生產(chǎn)是一致的，而且是互相交融的”。在生產(chǎn)勞動過程中，一方面，自然經(jīng)過人的改造而日益豐富化，成了“人化自然”;另一方面，人發(fā)揮了他的本質(zhì)力量，使其在改造自然中“對象化”了，因而也肯定了自己，使自己的本質(zhì)力量日益加強和提高了。這是一個雙向過程。人類歷史就這們?nèi)找姘l(fā)展下去，以至于達到“人的徹底的自然主義和自然的徹底人道主義”的辯證統(tǒng)一。

文藝創(chuàng)作和美學中的禁區(qū)是“人性論”、“人道主義”、“人情味”和“共同美感”。在朱光潛先生看來，人性是普遍存在的，是人作為人的自然本性， “人道主義”總的核心思想“就是尊重人的尊嚴”，“把人放在高于一切的地位，因為人雖是一種動物，卻具有一般動物所沒有的自覺心和精神生活。”在闡釋“共同美感”時，朱光潛先生援引了馬克思“藝術起源于勞動”的論述，指出“勞動是人類的共同職能”，它所產(chǎn)生的美感也就是“人類的共同美感”。因此，老先生呼吁我們沖破禁區(qū)，解放思想。

在這封信里，朱光潛先生向我們介紹了一些生理學知識來使我們更好的認識美與美感，如節(jié)奏感，移情作用和內(nèi)摹仿。而且向我們進一步闡述了其“美是主客觀的統(tǒng)一”“文學作品應該具有節(jié)奏感，而不應一味高昂”“審美者和審美對象各有類型”等觀點。人的審美標準不同，美的標準也就不一樣。情人眼里出西施，難道西施都長一個樣嗎?

朱光潛先生認為“把從感性認識所得來的各種映象加以整理和安排，來達到一定的目的，這就叫形象思維;“把許多感性形象加以分析和綜合，求出每類事物的概念、原理或規(guī)律，這是從感性認識飛躍到理性認識，這種思維就是抽象思維或邏輯思維”。形象思維和抽象思維(或邏輯思維)的不同之處，在于形象思維始終停留在感性認識階段，沒有從感性認識到理性認識的飛躍。這也契合了馬克思主義的思想。

文學是用語言為媒介，語言這種媒介不是感性的而是觀念性，即語言要通過符號(字音和字形)間接引起事物的觀念。文學作為語言藝術在藝術門類中占有獨特的地位?！拔膶W實際上就是語言學”。他提醒我們青年一定要加強語文基本功的訓練，如多讀文學作品等。

朱光潛先生認為不能把浪漫主義與現(xiàn)實主義的區(qū)分絕對化。“浪漫主義側(cè)重從主觀內(nèi)心世界出發(fā)，情感和幻想較占優(yōu)勢”;“現(xiàn)實主義從客觀現(xiàn)實出發(fā)，抓住其中本質(zhì)特征，加以典型化”。這兩種創(chuàng)作方法雖然是客觀存在，卻不宜過分渲染，像旗幟那樣鮮明對立。要“從主客觀統(tǒng)一的觀點來看待這個問題?！备郀柣f過：“在偉大的藝術家們身上，現(xiàn)實主義和浪漫主義時常好像是結(jié)合在一起的?！?/p>

典型環(huán)境起著決定典型人物性格的作用?！叭烁竦膫ゴ蠛蛣倧娭挥薪杳軐α⒌膫ゴ蠛蛣倧姷某潭炔拍芎饬砍鰜怼！钡窃佻F(xiàn)典型人物本身不是目的，而是要通過它反映社會生活的本質(zhì)及其發(fā)展。

悲劇與喜劇是兩種不同的藝術體裁，具有兩種不同的審美特性。悲劇與喜劇很難截然劃分，從根本上說，是因為現(xiàn)實世界的矛盾本來就很復雜，縱橫交錯，很難分出悲喜，同時人們的審美情趣也多種多樣，不同的人對同一個戲劇往往產(chǎn)生不同的感受?！笆澜鐚?動情感的人是個悲劇，對.思考的人是個喜劇。”

朱光潛先生對來信問到關于學外語和美學問題朋友們提出忠告：“學美學的人入手要做的第一件大事還是學好馬列主義”;其次，“掌握一種外語到能自由閱讀的程度”，“掌握國際最新資料”;第三，“要隨時注意國內(nèi)文藝動態(tài)”，“最好學習一門性之所近的藝術：文學、繪畫或音樂，避免將來當空頭美學家或不懂文藝的文藝理論家”。

使我對美學有了第一次有了明晰的認識。正如他幾十年前創(chuàng)作《談美——給青年的第十三封信》一樣，不是掉書袋的，而信手所致，拿來談談;在親身體驗的基礎上，學習美學、理解美學，而不是空洞的來談論美學大理論。所以，每個人多應讀一讀這13封信。

談美書簡讀后感 篇6

品讀好書共鑄師魂

金沙縣龍壩鄉(xiāng)初級職業(yè)中學楊遠祿

“美是到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)?！?- 羅丹

我們在進行藝術教育時，常常想的是如何在教授一些美學知識、規(guī)律等的同時，逐漸培養(yǎng)學生擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，進而敞開心胸地感受美、靈動地創(chuàng)造美。

其實，作為教師，在認識學生方面何嘗不需要擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛呢。

朱光潛先生在《談美書簡》中曾舉過一個例子：對于園里那一棵古松，在木材商、植物學家和畫家眼里，卻是三種不同的東西――在木材商看來，它不過是一棵做某事價值多少錢的木料；在植物學家看來，它是一種開花植物，葉子呈針狀，果實球形，四季常青；但畫家認為那是一棵又綠又高的古樹。接下來三個人的反應態(tài)度也不一致――木材商在心里盤算它是宜于架屋或是制器，思量怎樣去買它、砍它、運它；植物學家馬上就會想到要把它歸到某類某科里去，注意它和其他松樹的異點，思量它何以活得這樣老；而畫家卻只是在聚精會神地觀賞它的蒼翠的顏色，它的盤屈如龍蛇的線紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概。

我贊同三者眼中對古松的不同狀態(tài)和不同定位，我更推崇把三者的視角進行綜合，更多方位、更多角度地去審視、去構(gòu)思、去塑造眼前的事物。就如我們作為教師，可以如植物學家一般根據(jù)學生的生活環(huán)境、學習現(xiàn)狀等去判斷學生的優(yōu)勢與不足，分析其成因；像畫家一樣去感受學生的個性，欣賞學生的性格和興趣，挖掘?qū)W生不被別人感知的閃光點；如木材商那樣規(guī)劃學生的前途、思忖學生的發(fā)展方向、培養(yǎng)目標......那樣，不同的學生才真正地在教師的眼中鮮活起來、立體起來。

我們在進行教育教學的同時，才能真正地本著"關愛學生"的原則開展與實施。

就如，有的教師能針對不同學生的優(yōu)勢或特長，安排相對應的工作，使得學生不斷地樹立自信心，轉(zhuǎn)而在其他方面也有座提高。又如：我們在教學活動的設計過程中，要盡量多的給予學生嘗試、鍛煉、討論、交流等活動，讓學生從不同的活動中展示自己，讓教師全方位地了解學生，發(fā)現(xiàn)學生多樣的"美"；根據(jù)學生的特點，我們還可以安排一些學習活動，讓學生更積極地參與學習，獲得更多的學習方法。

在教學實踐中，我嘗試了多種形式的師生合作示范：僅在語言交際方面；在繪畫方面進行合作；綜合語言交流與繪畫合作等等。不論哪一種形式，學生在參與教師示范的過程中，都能積極開動腦筋，主動思維，大膽地發(fā)表著自己的見解與想法。

許多想法由于學生間的差異，會形成教師也想不到的奇思妙想，從而迸發(fā)與碰撞出更精妙的思維的火花，學生們的個性因此而得到張揚，學生的生命在教師的呵護與培養(yǎng)中得到發(fā)展。

在師生的共同示范中，學生也愿亦在教師的配合下多方面、多角度地思考；在教師的鼓勵下，更投入地更專注地進行創(chuàng)作與表現(xiàn)，使得美術課堂中的示范環(huán)節(jié)也成為了提高學生生命的質(zhì)量，滿足學生心智成長需要，促進學生生命價值體現(xiàn)的一個良好途徑。

只有熱愛生活，才能享受生活，才能過上美好的生活，因為生活并不缺美，缺的是找到美的眼睛。教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的美，為學生創(chuàng)造更多展示美的舞臺。只有這樣，他們的美才能逐漸積累、融合，變得更加耀眼。

《談美書簡》采用書信體形式，娓娓道來，作為啟蒙式的書籍，將許多深奧的美學知識通俗化，親切自然。是中國現(xiàn)代美學家朱光潛在八十二歲高齡的情況下寫就的"暮年心血"之作，既是朱老對自己漫長美學生涯和美學思想的一次回顧和整理，也是"給來信未復的朋友們"，尤其是青年朋友們的一次回復。

從書中還可以看出朱老很關心民族、國家的現(xiàn)實與命運，尤其關心青年在現(xiàn)實中的為人處世和道德修養(yǎng)，每位讀者只有靜下心來，細細地品味與思考，才能領會作者的深層思想。

朱老在書中主張的是要積極地投入現(xiàn)實生活，而不能逃避人生，同時又要以一種審美的心態(tài)去面對現(xiàn)實生活，這樣才能給現(xiàn)實人生增添美好的色彩。在當今競爭激烈的社會環(huán)境、繁忙緊張的工作氛圍中，我們也不妨借用朱老提倡的生活態(tài)度，才能更主動、積極地投入工作，才能以審美的眼光去了解與發(fā)現(xiàn)每一位學生，才能放松地思維、進行發(fā)散性思維，在新的教育改革大潮中有所創(chuàng)新，有所步進。

談美書簡讀后感 篇7

尋美，撐一根心篙，向人流深處漫溯、漫溯，去探究并宣告美的真理。

美是什么，我不知，也未曾有人可以給他下個界說，她看的見，摸得著，但你卻道不出，言不明——她為何物。

所以我?guī)е街男?，翻開了朱光潛教師的《談美書簡》——這部在他82歲所寫的著作包含著他許許多多的人生感悟和對美的沾沾自喜見地，而我也開端了對美細細品讀。

朱老先生以十三封回信的方法，展開了對美的見地，或許是我所學的常識過分匱乏，我并沒可以悉數(shù)了解，但有環(huán)繞都讓我獲益頗深，在這我就只談談其間的幾封信吧。

前兩封簡略的介紹了一下怎樣學美學，而第三章卻是談人，把這一封放在了全部的主題之首，我想這應該也是作者的一個思維吧，不管學習什么都應該先學會做人，其次才是學習其他，假如一個人連做人都不會，那也更不必談其他了。而單關于美學來說，美是一種價值，而價值歸于經(jīng)濟的領域，不管是運用仍是交流，總離不開人這個主體。先有了人，然后才有了美學之說。

人是一個理性的個別，有自己的思維感悟，在我看來盡管美是客觀的，但她仍然可以說是一個唯心主義的產(chǎn)品，美沒有任何要求，美有環(huán)繞方面，比方作者在文中舉得比方在《巴黎圣母院》這不巨著中，雨果便對美字詮釋的酣暢淋漓，文中那位既聾啞而又奇丑的敲鐘人再見到那位能歌善舞的吉卜賽女郎是，吞吞吐吐地用力連身叫“美！美、美…”我想這位敲鐘人必定沒有研討過什么是美，這是他的由衷之言，關于美的事物表象的贊賞，而后來他由于犯了錯而遭到暴打，是這位吉卜賽女郎給了她水喝。他仍然對著這女郎贊著美、美、美，不過這不在是表面的美麗之美，而是心靈的美，敲鐘人看清了魂靈的丑陋與美麗，所今后來每個緊要關頭他都成了這位女郎的救護人，最終他們死在了一塊，他們都是美的，敲鐘人表面長得奇丑無比，但那美的心靈，點綴了他并不美麗的面龐。所以朱老先生也驚贊“雨果畢竟是一個名不虛傳的巨大作家”，他對美的糧食十分的到位，實際與幻想的結(jié)合，讓美變得立體，有了人的滋味。

這些算是對美的'一個認知，后來朱光潛先生說文學作為言語藝術的沾沾自喜位置，這一點我也是十分認同的，美不必定是畫，不必定是一種很雜亂的東西，對我來說言語便是一個很美的東西，你可以運用言語來描繪任何一種東西，可以從言語中體會出意境，幻想出景象的容貌，言語的運用也充溢著各種藝術辦法，關于人物美的雕琢，風光美的贊賞。所以我以為若想汲取美學，文學的研討也是必不可少的。

正如朱光潛所說“研討美學的人假如不學一點文學、藝術、心理學、前史和哲學，那會是一個更在的短缺，并且會成為‘空頭美學家’”，美學并不是一個孤立的事物，她可以說是一個別系，而在這之中融合著許多門的學問，若你都有所觸及，那么我信任你對美學的知道又深入了一分，因而我期望憑著對美學的喜愛，求知的精力，我也將會漸漸了解一些從前生澀難明的內(nèi)容，讓自己的精力國際變得更充分。

談美書簡讀后感 篇8

《談美書簡》是朱光潛先生在82歲的高齡的情況下寫就的“暮年心血”之作，它是作者對自己漫長的美學生涯的美學思想的一次回顧和整理，也是“給來信未復的朋友們”，尤其是給青年朋友們的一次回復。

讀了一遍《談美書簡》，由于我美學基礎實在太弱，有許多東西看了一遍根本沒留下多少印象，但好在作者寫得比較通俗易懂，對我這種初學者也不至于完全看不懂。學了一個學期的美學，對美學多多少少也有了一點了解，這本書是以書信的方式，對許多青年初學者對于美學的普遍存在的問題的一次回答，其中也有許多我在美學這門課程學習過程中遇到的一些問題。可以說看《談美書簡》這本書是對美學的入門，也是對老師課程的一種補充吧。

朱光潛先生在書的前言先回答了一個最普遍的問題：怎樣學美學？對此，作者用自己的學習經(jīng)驗給我們講了幾個最重要的問題。朱先生風趣地說起自己學生時代的創(chuàng)作很大一部分動機是追求名利，他把自己的行為稱為“邊買邊賣”，但這種方法實際上對他的學習也有益處。如他多提到的，為了寫，學習就要認真些，要就所學習的問題多費些心思來把原書吃透。整理自己的思想和斟酌表達的方式。就好像我現(xiàn)在在寫得這篇讀后感一樣，為了寫出一篇讀后感，我首先要讀，要把談美書簡這本書讀透，雖然我現(xiàn)在的水平肯定做不到那么深，但是總歸是認真地讀了，并且讀出了自己的一些想法來。

《談美書簡》的第一章《從現(xiàn)實生活出發(fā)還是從抽象概念出發(fā)》談到了“美的本質(zhì)”的問題，很多初學者都有這樣的疑惑，對此作者的回答是我們不必去追問什么美的本質(zhì)這個極端抽象的概念，而應該通過親身的體驗現(xiàn)實生活和加強文藝修養(yǎng)來逐漸認識“美”。在學習美學時，我也經(jīng)常遇到這樣的情況，如果生硬地去學習一個抽象的美學概念，我會覺得難以理解，但是聯(lián)系生活中的體驗，我們就會很容易明白。什么是美呢，作者在書中引用了一段他人的“美的定義”這段話洋洋灑灑一百多字還附了十三條“解說”，但是生硬枯燥的定義很難給人直接的印象，到底什么是美，還是沒有講明白。所以我很認同作者的觀點，在講美是什么時應該從現(xiàn)實生活出發(fā)。近些年來在社會上閃現(xiàn)出的一批人群就讓我見識了美，最美司機，最美媽媽，最美大學生……那是一種美，社會美。大自然中的奇異美景，雪山，云海，沙漠……那也是一種美，自然美。雨果在《巴黎圣母院》中，塑造了相貌丑陋但心地善良的敲鐘人加西莫多，他沒有研究過“美”但是他都能知道善良的埃斯梅拉達是美。而在這個可憐的又聾又啞長相奇丑的人身上，我們也能看到一種大力、大智和大勇乃至大慈大悲的美。所以我們不能抽象地去談美，而應該在許多有意義的現(xiàn)實中發(fā)現(xiàn)美，理解美。

第二章《談人》，美作為一種價值離不開人的主體。作者談到了藝術和美的起源最先見于食色，也就是說藝術和美最先來自生活最原始的本能。然后作者談到了近代以來，把人作為心理學研究的主體，我認為他這一大段講的是美是主客觀統(tǒng)一的問題，我們不能把人和物抽離開來也不可以把審美活動和整個人的其他許多功能都割裂開來。在這里，作者又介紹了西方美學界兩種不同研究方法，一種是機械觀一種是有機觀，有機觀認為有機體除單純的物質(zhì)之外還有生命，這就必須從整體來看，分割開來，生命就消滅了。

在后面的《從生理學觀點談美與美感》補充了《談人》中講的心理學知識，從節(jié)奏感、移情作用和內(nèi)摹仿三項談了一些生理學常識。首先談節(jié)奏感，作者提到人用他的感覺器官和運動器官去應付審美對象時，如果對象所表現(xiàn)的節(jié)奏符合生理的自然節(jié)奏，人就會感到和諧愉快，如我們的 身體會隨著節(jié)奏的變化而變化如聽到一種節(jié)奏時我們常用手腳去“打板”。因此我們不能離開生理活動 去談節(jié)奏的美感，更不能離開這種具體的美感而抽象地談美的本質(zhì)。接著作者提到了移情作用的觀念聯(lián)想和內(nèi)摹仿，移情作用是把人的情感投注到物上，有我及物，內(nèi)摹仿則是移情的由物及我。作者通過這幾項講明了審美活動中的主體和對象的問題，審美要有一個客觀對象，審美也需要一個主體。

在整本書中，我感觸比較深的是《典型環(huán)境中的典型人物》一章。亞里士多德在《詩學》中隊藝術典型做了很好的解釋“……所謂普遍性是指某一類型的人，按照可然率或必然率，在某種場合會做些什么事，說些什么話，詩的目的就在此，盡管它在所寫的人物上安上姓名?！边@讓我想起來《紅樓夢》中的人物，“多愁善感”的林黛玉，就是環(huán)繞著她的典型環(huán)境的產(chǎn)物。她自小多讀詩書，才思聰慧，使她善于思考。幼年失去母親，禮教的約束相對少點，才有了個性自由滋生的空間。寄居賈府之后，賈府所需要的卻是寶釵那樣的女性，客觀環(huán)境與她自由的個性形成了強烈的沖突，造成了她與環(huán)境的格格不入。而且在賈府寄人籬下的生活使她的性情變得敏感多疑，最后香消玉殞。紅樓夢反映了清代一個貴族家庭的命運興衰，這個封建社會中的一個典型環(huán)境，為書中形形色色的人物塑造奠定了基礎，一方面，沒有典型環(huán)境，典型人物就不能形成。這是因為典型人物的刻畫是離不開典型環(huán)境的。典型環(huán)境是典型人物賴以生存的現(xiàn)實基礎，沒有典型環(huán)境，典型人物的言談、行動甚至心理都失去了依

據(jù)和針對性，成了無源之水，無本之木。另一方面，典型環(huán)境也以典型人物的存在而存在。典型環(huán)境實際上主要是以典型人物為中心的社會關系系統(tǒng)。如果失去了典型人物，這個系統(tǒng)便失去了中心，失去了聯(lián)系的紐帶，環(huán)境便成了一盤散沙，也失去了存在的意義和形成的可能。若沒有封建統(tǒng)治勢力的代表人物趙太爺、錢太爺，沒有竭力維護舊禮教、“革命”時又迅速戴起“銀桃子”的趙秀才，沒有不許阿Q革命的假洋鬼子，沒有幫地主敲詐勒索的地保，沒有趙、錢兩家在城里的支柱白舉人和把總，就無法形成書中典型的環(huán)境。

在最后一章《審美范疇中的悲劇性和戲劇性》中，我也得到了不少感悟。戲劇是綜合性最強的藝術，置身廣大群眾中，因此戲劇所產(chǎn)生的美感在內(nèi)容上是最復雜、最豐富的。而從戲劇的發(fā)展來看，把悲劇與喜劇截然分開在今天已經(jīng)不妥當，這點我覺得很對。電影巨匠卓別林是一個很好的例子，他是世界公認的大戲劇家，但是他的影片卻又常常反映出時代的悲劇，作者說他引起的笑是“帶淚的笑。這點我在看電影《摩登時代》的時候深有感觸?！赌Φ菚r代》的背景是當時的美國工業(yè)因為轉(zhuǎn)用機器而大量解雇工人所造成的失業(yè)浪潮，而主角夏爾洛是這個時代的悲劇代表人物：他在不斷加快的傳送帶式的作業(yè)線上被弄得精神失常、被卷入巨大的機器齒輪中、被出了毛病的吃飯機器在他悲戚驚恐的臉上不住扇打……。這些影像無不反映了機器時代所帶來的恐懼與打擊。最后夏爾洛失業(yè)了，他加入了找工作的巨大洪流之中；甚至無意中領導了威風運動的群眾，然而最后仍是改變不了他可憐的命運。唯一不用為生活操心的最好地方是監(jiān)獄，所以為了進監(jiān)獄，夏爾洛不惜主動替人頂罪。然而事與愿違，監(jiān)獄進不去，不過卻因禍得福得到了受他幫助的那個女孩的愛。電影的開頭就是卓別林滑稽地在作業(yè)線上扭螺絲釘?shù)膱鼍?，他被這種流水線式作業(yè)弄得發(fā)瘋以至于他看到人家的紐扣也以為是螺絲沖上去扭。一開始看確實只把它當做喜劇，但是看著看著，就會看出他所表現(xiàn)的時代充滿悲哀。喜劇大師卓別林用自己高超的表演贏得了大家的笑聲，但是在這些笑聲里我們看大了那個時代的悲劇。這使我深刻地認識到喜劇與悲劇的結(jié)合。現(xiàn)在我們也有很多喜劇電影，我覺得要使這些電影更加深刻，那電影必須反映出時代的一些矛盾或現(xiàn)實的無奈。因此我十分贊同作者提到的現(xiàn)在大可不必從概念上來計較悲劇的定義和區(qū)別。 看完這本書，對很多東西還是不怎么懂，但是在個別章節(jié)我有了一些對美學的認識，我會繼續(xù)去讀相關的書本了增加我對美學的認識。

談美書簡讀后感 篇9

關于談美書簡讀后感大家了解過多少呢？可能很多人都不是很清楚，下面就是xx分享的談美書簡讀后感范文，一起來看一下吧。

朱老說，美學離不開馬克思主義，更重要的是唯物主義。也就是說，一切藝術美的作品都是以現(xiàn)實為基礎，高于現(xiàn)實，引領著人類的進步。物質(zhì)主義傾向于從勞動生產(chǎn)中產(chǎn)生，它使人進步，產(chǎn)生理想，從而有經(jīng)濟要求和美好需要。我認為這句話是適用的：

經(jīng)濟基礎決定上次建筑——美的精神生活。而勞動生產(chǎn)和現(xiàn)實條件決定著經(jīng)濟形勢，唯心主義恰恰顛覆了勞動生產(chǎn)和理想的地位。

對于美感是一種傾向，還有更精確的解釋。人是一個整體，有聽覺、視覺、嗅覺、意志、思維等感覺器官組成。從西方人的分離來看，黑格爾等美學專家只注重聽、聞、看三種感覺，認為美是客觀的，與人的主觀感受無關。

但如前所述，沒有美的美是什么？美是人類意志和思想的一種傾向?？煽偨Y(jié)為：

人是一個整體，美和美也是一個不可分割的整體。

這篇文章對人與自然的關系有一個解釋，我很喜歡。人是審美過程的主體，自然是審美對象。當然，主體也屬于客體，人也是審美客體之一。主體與客體并不是互相對立的兩面，客體產(chǎn)生美，主體應而產(chǎn)生美感，二者為一整體。

同時，人類勞動生產(chǎn)是一個不斷用自身力量改變自然的過程，使之符合自身美的規(guī)律?！霸谶@個過程中，自然日益受到人的改造，就日益豐富化，就成了‘人化的自然’;人發(fā)揮了他的本質(zhì)力量，就是肯定了自己，他的本質(zhì)力量就在改造中自然對象化了，因而也日益加強和提高了?！边@便是人與自然的關系，相互依存，而又相對獨立，而自然中有人類，人類中又有自然。

馬克思說過：“自然中所含的人性本質(zhì)只對于社會的人才存在;因為在社會里，自然對于人才作為任何人的聯(lián)系紐帶而存在——他為旁人而存在，旁人也為他而存在——這是人類世界的人生活要素。只有這樣，自然才能作為人性的基礎而存在。

只有這樣，對人原是自然的存在才變成他的人性的存在，自然對與他就成了人。因此，社會是人與自然的完美統(tǒng)一，是自然的真正復活，是人得徹底自然主義，是自然的徹底人道主義?！倍嗝春玫娜说淖匀恢髁x和自然的人道主義啊!

這不是我們應該追求和向往的嗎？我認為那應該是美的最高境界！-天人合一！

讀完這本《談美書簡》,心中感受頗多。難以想象這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年，我集畢生心血寫下了這部經(jīng)典之作，這也是理所當然的事。

作者朱光潛(1897-1986)，中國現(xiàn)代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。晚年，作者回顧了自己的美學生涯和獨特的思想，這也是對所有沒有回信的朋友的集體回信。

對美，或許大家都不陌生，但是深入研究，卻是望塵莫及的。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關于這些問題，朱光潛老先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等都有了詳細的陳述。對于美，我們看到的是片面的或膚淺的。讀完這本書，我們對美有了新的看法，這也是讀這本書的收獲。

我認為這本書不僅對中學生有好處，對我們成年人也有好處。

這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。 比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關系。

他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。一個典型的人物應該生活在一個典型的環(huán)境中，而不是脫離它。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。

再比如，在《浪漫主義與現(xiàn)實主義》這一節(jié)中，我們看到了這位多年來把心血傾注在美學史研究上的學者把浪漫主義、現(xiàn)實主義門派以及其歷史和影響向讀者娓娓道來，無論是對于想要擴展知識的讀者還是對于有志于美學研究或者文學創(chuàng)作的讀者都有非常的益處。

在《談美書簡》中，作者以親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。所也說：無論做什么工作，無論做什么事都要老老實實做人，踏踏實實做事。

在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。如《代前言：怎樣學美學》中，先生有言：

“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍的混過一生呢?還是下定決心，作一點有益于人類文化的工作呢?立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。

所有不誠實的人都不會走上正確的道路去做任何需要實事求實的科學工作?！蔽钠繁憩F(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學***的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。

由于最近很崇尚《巴黎圣母院》，所以對作者關于《巴黎圣母院》的敘述特別關注(這也是少數(shù)幾本我有所耳聞的作者所提的書了)?！扒苗娙耸撬囆g創(chuàng)造出來的奇跡。”這句話我覺得頗有道理，不要說如此“以自然丑襯托靈魂美”的角色了，即使是“自然美與靈魂美并存”也是很難有的，而現(xiàn)在的街頭流氓普遍長得好看沒心沒肺，恐怕是對這一現(xiàn)象的反諷吧。

但我們還是要佩服文學人才的能力。這樣一個不可能的角色依然生動感人。

首先，讀完這本書，我終于對朱光潛有了新的認識。以前由于種種原因我一直以為朱光潛是一個仍然在各大報刊雜志上寫寫《咬文嚼字》之類的小文章的人，翻開此書之后，我最大的驚訝就是發(fā)現(xiàn)朱光潛早已在1988與世長辭，而且在他在世的時候，也是一個“追求真理的美學老人”，絕不是會莫名其妙的咬文嚼字之徒。

這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。

小小冊子，總共不過

七、八萬字，由十三封書信結(jié)集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態(tài)度，不由你不為之動容。人曰：

“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我了解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態(tài)度吧。

第一遍讀《談美書簡》只用了三天，因為朱先生深入淺出、妙例迭出的敘述完全把我?guī)нM了那個奇妙的美學世界，盡管這是看似枯燥的一本理論論著，但我去讀得津津有味。由于初讀時過于心急，錯過了不少珍寶，于是我第二次再讀時便采取了邊閱讀邊做讀書筆記的方式，筆記既包括原文的精華摘錄，也有自己當時的閱讀感悟。結(jié)果因為自己一向向往的“完美主義”，為了使筆記在日后更具參考價值，則第二遍的閱讀邊擴展為第三遍、第四遍、甚至后來很多內(nèi)容都讀了不下

七、八遍。

作者在30年代至40年代期間認為，在美感經(jīng)驗中，心所以呈現(xiàn)于心者只是直覺，物所以接物者只是形象。因此美感的態(tài)度與科學的和實用的態(tài)度不同，它不涉及概念、實用等，只是聚精會神地對于一個物孤立絕緣的意象的觀賞。1950年以后，主客觀統(tǒng)一理論被提出。人們認為美必須以客觀事物作為事物的形象，美才得以產(chǎn)生。

60年代，他強調(diào)馬克思主義的實踐觀點，把主觀視為實踐的主體“人”，認為客觀世界和主觀能動性統(tǒng)一于實踐。

什么是美?這個問題直到我讀完了朱光潛老先生寫的《談美書簡》才找到了答案--------和諧就是美。

在我們的生活中，不是缺少美，而是缺少對美的發(fā)現(xiàn)。只要我們仔細觀察生活的每一個角落，仔細品味生活中的每一件小事，就會發(fā)現(xiàn)生活中沒有美。就拿羅丹的維納斯塑像來說吧!

雖然它缺少兩只手，但安裝后會讓人感覺更強大一些。相反，正是這兩只手的自然落下，給人一種和諧自然的美。

對我們而言。外表美不美并不重要，重要的是心靈美。不是有這么一句話嗎：

“外表美只能取悅于一時，心靈美方能經(jīng)久不衰。”我最近就聽到了這么一個例子。，一位名叫黎永昌的局長在洪水泛濫之時，跳入急流中，為了救一名與自己毫無關系的小女孩，而犧牲。

從這里，就體現(xiàn)出了一個人的人情美和心靈美的統(tǒng)一。這是一個人無法去刻意模仿的。這是一種內(nèi)心美的流露，就像黎局長一樣。

生活中充滿美，不是嗎?

談美書簡讀后感 篇10

先說說主要內(nèi)容吧，從粗略的看了兩遍之后，結(jié)合一些資料，對這篇文章略知一二，《談美書簡》是朱光潛先生一生中所做的第二次美學理論綜合，這次綜合無論在廣度還是在深度上都超過了第一次。朱光潛所做的第一次美學理論綜合體現(xiàn)在《文藝心理學》中，是以克羅齊的直覺論為中心，將心理學派美學、聯(lián)想主義美學和道德主義美學溝通起來形成三個互相聯(lián)系的層次，未超出審美心理學的范圍。朱光潛所做的第二次美學理論綜合則是以馬克思主義的實踐觀點為中心，從人的本質(zhì)開始，逐漸涉及到美的共同性與特殊性，審美活動中的心理與生理，形象思維與抽象思維，現(xiàn)實主義與浪漫主義，典型環(huán)境與典型人物，喜劇與悲劇，偶然性與必然性等問題，不僅包括審美心理學，而且涉及審美社會學和審美人類學。

這一綜合標志著朱光潛美學思想從相信尼采、克羅齊到相信馬克思主義的根本轉(zhuǎn)變。

第一封信說，學美學的人應該多學文學、藝術、心理學、歷史和哲學，掌握一兩門外語。

朱先生認為，談論美應該從人開始，因為美是一種價值，而價值屬于經(jīng)濟范疇。無論怎樣使用或交換，都離不開人?！币虼?，研究美絕不能離開人，美學是隨同對人的研究而逐步展開的，認為研究人是打開美學殿堂的金鑰匙。而之后又提到歌德就是持“有機觀”的，馬克思的《1844年經(jīng)濟學――哲學手稿》、恩格斯的《自然辨證法》中的《從猿到人》就是在“有機觀”基礎上的進一步發(fā)展。

馬克思、恩格斯不但強調(diào)人與自然（我與物）的統(tǒng)一，而且也強調(diào)人本身全部身心兩方面各種“本質(zhì)力量”的統(tǒng)一，這個觀點對于美學基本問題的解決具有根本性意義。

在第七封信中提到從生理學與心理學角度分析了節(jié)奏感、移情作用和內(nèi)模仿等問題，而這些問題又是值得重視的、需要重新加以評價和研究的。作者認為節(jié)奏是音樂、舞蹈、歌唱的共同元素，是最原始、最常見的三位一體的藝術。節(jié)奏不僅存在于藝術作品中，也存在于人類的生理活動中。

人體內(nèi)呼吸、循環(huán)、運動等器官的自然而有規(guī)律的起伏是有節(jié)奏的。如果審美對象所表現(xiàn)的節(jié)奏符合人體的生理自然節(jié)奏，人就感到和諧愉快，否則就感到“拗”或“失調(diào)”，就不愉快。

在第八封信中，朱老先生認為文學創(chuàng)作應以形象思維為基礎，以抽象思維為補充。他認為形象思維就是想象，在西方，古羅馬的菲羅斯屈拉特，近代英國的培根都強調(diào)過想象在文藝創(chuàng)作中的作用，在我國古代，屈原在《遠游》中和杜甫在《詠懷古跡》里都使用過想象這個詞。形象思維就是運用形象進行思維，形象思維與抽象思維是兩種不同的思維形式，但它們的功用是相同的，就是通過開動腦筋來掌握和解決面臨的現(xiàn)實生活中的問題，它們既是一種實踐活動，又是一種認識活動。

不同的是它們所運用的形式。思維分為兩個階段。第一階段是掌握特定事物的形象，如聲音、顏色、形狀、味道等，通常稱之為感覺、印象、概念或外觀。形象思維和抽象思維經(jīng)歷了這一階段；在第二階段，它們有不同的特點：

形象思維把從感性認識得來的各種映象加以整理安排，來達到一定的目的，抽象思維是把許多感性形象加以分析和綜合，求出每類事物的概念、原理或規(guī)律；形象思維由原始的感性認識飛躍到生動具體的典型形象，而抽象思維則由原始的感性認識飛躍到抽象的概念或結(jié)論。

總之，《談美書簡》不是一般的高頭講章，它采用書信體的形式，娓娓道來，親切自然，將許多深奧的美學知識通俗化。朱老先生從各個方面對美進行了詳細審視和透徹的分析，其中最為有印象的是從生理學觀點談美與美感，朱老先生說節(jié)奏是音樂、舞蹈和歌唱這些最原始也最普遍的三位一體的藝術所同具的一個要素。節(jié)奏不僅存在于藝術作品中，也存在于人類的生理活動中。

人體內(nèi)呼吸、循環(huán)、運動等器官的自然規(guī)律起伏是有節(jié)奏的

對此，感受頗深，美學的研究無止境，而我們知道的還很少很少…….

談美書簡讀后感 篇11

我對美學一竅不通，但是知道一些雜碎的小常識，比如印象中很早前就知道朱光潛是中國為數(shù)不多的幾位可以稱得上是美學家的人之一。大學一年級時曾在社會科學類書架前翻閱過朱先生的《西方美學史》，當時正處于剛對哲學感興趣的階段，邂逅這本書完全是隨手間的無意識行為。翻閱后才知道“美學”竟是一門學問，而且其間還是大有乾坤的。當然那時這并不是我的興趣所在，所在并沒有得到我的細究。今天《談美書簡》這本書，也是我在買其他書時順手捎上的(可能是因為價格合宜)，如此看來好像這次又是一次無意識行為。

《談美書簡》是朱先生在八十二歲高齡時書寫的，寫的是他對自己漫長美學生涯和美學思想的回顧和整理，被譽為朱先生的“暮年心血”之作。全書由十三封“給來信未回復的朋友們”的書信結(jié)集而成。我極少看書信體的書籍，論近期的話，也就看過一本《查令街八十四號》。書信體有一個很好的特點，就是那種交流感、談話感很強烈，尤其是《談美書簡》這本書，雖然談論的是貌似枯燥的學問，但是卻讓人有一種娓娓道來的親切感，再有就是朱先生在信中也不僅講得是美學，更是將他身上的大家治學精神潤物細無聲般地暈散出來，潛移默化地影響了我們這些年輕的讀者。

說到這里，不得不說說朱先生廣為人知的一樁美談。朱先生一生曾三立座右銘：

第一次，是在香港大學教育系求學時。他以“恒、恬、誠、勇”這四個字作為自己的座右銘。恒，是指恒心，即無論做人做事，都要持之以恒、百折不撓。恬，是指恬淡、簡樸、克己持重，不追求物質(zhì)上的享受。誠，是指誠實、誠懇，襟懷坦白，心如明鏡，不自欺，不欺人。勇，則是指勇氣，志氣，勇往直前的進取精神。這四個字不僅集中反映了朱先生求學時的精神狀態(tài)，而且貫穿了他的一生。寫起來很簡單的四個字，但是此中的深意是要用一生去琢磨、領悟和實踐的，但往往越是簡單的道理做起來越是不容易，而朱先生曾說“這四個字我一生恪守不渝”，這種情懷操守很是值得我們年輕人學習。

第二次，是在英國愛丁堡大學學習時。朱光潛先生興趣廣泛，學過文學、心理學和哲學。經(jīng)過比較和思索，他發(fā)現(xiàn)美學是他最感興趣的，是文學、心理學和哲學的共同聯(lián)絡線索，于是把研究美學作為自己終身奮斗的事業(yè)。當時，他的指導老師著名的康德專家史密斯教授竭力反對。他告誡朱光潛說，美學是一個泥潭，玄得很。朱光潛先生認真思索后，決定迎著困難上。這時，他給自己立下這樣一條座右銘：“走抵抗力最大的路!”從此，他全身心地投入到美學研究中，終于寫出了《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《變態(tài)心理學》等具有開創(chuàng)意義的論著。這一次立下的座右銘關乎理想、事業(yè)的抉擇，這是我們這個年紀的青年人最感到迷茫的了吧，想做的和能做的以及正在做的放在一起比較和糾結(jié)，很多人受制于現(xiàn)實的骨感，覺得不得志，因而影響心情和生活，幸福感都變得很低，其實按照朱先生的這種視角看，我們沒有做成自己想做而又能做的事終究還是因為拿不出朱先生這般的魄力出來，在現(xiàn)實的壓力面前只一味地退縮罷了。

第三次，是在20世紀30年代。座右銘共6個字“此身、此時、此地?！贝松恚钦f凡此身應該做而且能夠做的事，決不推諉給別人;此時，是指凡此時應該做而且能夠做的事，決不推延到將來;此地，是說凡此地(地位、環(huán)境)應該做而且能夠做的事，決不等待想象中更好的境地。在這條座右銘的激勵下，朱光潛先生不斷地給自己樹立新的奮斗目標，在他80多歲時，依然信心十足地承擔起艱深的維柯《新科學》的翻譯任務。從這一條座右銘中足以看出朱先生對自己要求的具體和細致，我們往往馬馬虎虎、得過且過地度過了這一生，從未思考過具體究竟應該怎樣的做人做事做學問，所以往往一事無成，終究還是因為對自己太客氣了，思考的太少。

就是這樣的一位朱先生，不談《西方美學史》《談美書簡》等等讓他著作等身的這些個作品，光是這個人身上的人格力量和魅力就足以讓我們一生學習受教的了。

回頭再來談《談美書簡》這本書。

第一封《代前言：怎樣學習美學?》中，朱先生說“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更大的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’”，這一點真是深得我心，朱先生羅列的這幾門學問都是我很感興趣的，如此看來我屢屢無意識的看到美學相關的書也是有原因的了，因為我也一直相信學問是相通的。此外朱先生在這封信中還講到要“學通一二種外語”，直接閱讀外文書籍，尤其應下大力氣去攻讀馬克思主義理論，但不迷信翻譯過來的書籍。據(jù)我了解朱先生在花甲之年還自學了俄語，就是為了方便閱讀馬列主義原著。我也曾著手研究過如何閱讀外文書籍，由于我不是因為要做學問而讀書，所以極少看理論性的書籍，所以當時只想到要看些個外文小說。朱先生同時也是個翻譯家，因而他自然是清楚在翻譯的過程中翻譯者對書義能做多少改變，倒不是真的會惡意歪曲事實，但是同樣的一句話兩個人一起聽尚可能聽出不一樣的意思來，何況是從一個語言過渡到另一個語言呢，因而我覺得看外文書，忠于原著是很有必要的，因而學習和掌握一兩門外語就顯得很重要了。關于什么時候?qū)W，所有從今天開始的學習都不算晚，因為今天是我們生命中最年輕的一天，宜早不宜遲，像朱先生這樣花甲之年還在埋頭苦學的前輩正是我們的榜樣。

從第四封《關于馬克思主義與美學一些誤解》起，我便可能產(chǎn)生了一些關于朱先生與馬克思主義的誤解了?，F(xiàn)在我覺得可能是我在這方面的思想性有些問題。朱先生曾說過“我不是一名共產(chǎn)黨員，但我是一名真正的馬克思主義者”，這可能跟朱先生所處的時代有關系，但是我卻很在意他是從20世紀50年代開始研究馬列主義的。要知道朱先生早年在香港大學、愛丁堡大學、斯特拉斯堡大學學習過，1933年回國后又在北京大學、四川大學、武漢大學任教過，從他的個人經(jīng)歷來看，他完全可以有機會在更早些時候就接觸到馬列主義，可是為什么遲遲在50年代后期才開始系統(tǒng)研究呢?另外，可能也是我?guī)缀鯖]有看到過有人在一本談學問的書里反復地談論自己的信仰(馬列主義絕對是可以稱得上是一種信仰的)，雖然朱先生說：“解放后，特別是五十年代全國范圍的美學批判和討論中，我才開始認真地學習辯證唯物主義和歷史唯物主義，從而逐漸認識到自己過去的一些美學觀點的錯誤?！钡沁@種他所強調(diào)的認識上的更新以及思維上的突破在我看來怎么有一種屈從于主流大眾之感?我們都知道20世紀下半葉我國歷史上經(jīng)歷了一段特殊的時期，很多文人大家的作品中、生平記錄中都多少打上了這段特殊時期特有的烙印，甚至那段時間有人不堪忍受痛苦而選擇自殺。但是朱先生的身上我似乎沒有看到過這些痕跡，唯有他從50年代起對自己馬列主義信仰一而再再而三的重申。除了《紙牌屋》這樣的政治小說，我一向不主張將做學問這件很純粹的事被政治、階級或是某種主義綁架。但是這些也可能是我一些片面性的主觀臆斷，極可能是我個人對朱先生以及他作品的一種誤解。但是我在讀這本書的過程中真的有很深的這種體會，所以在這里也只能直言不諱了。說實話，這種我思想上所形成的偏見，大大影響了我對這本書關于美學研究價值本身的判斷。就好像你放大了一個人身上的缺點，在他身上哪怕是閃爍著的`最耀眼優(yōu)點的光芒你也會覺得，嗯，沒什么意思了。

這本書這次讀了以后且要放上一放，我堅持人的認識是在不斷變化著的，我今天所理解的是這樣的一種程度和形態(tài)，也許換了一種時間和空間，又或許我得到了其他方面可以補充的知識，那時再對同樣的這件事作出判斷，跟以前比會有所進步，而更接近真實和真理吧。

除此之外，我有注意到朱先生還曾寫過《談讀書》一書，看過內(nèi)容簡介后很感興趣，四月份的書單里且先給這本書留下個位置。

談美讀后感4篇

在學習過程中寫作文是常有的事，通過寫作文可以更好地表達一些東西。為了提高我們的寫作水平，要加強對優(yōu)秀素材的積累。作文怎么寫才能讓人眼前一亮呢？下面由小編幫大家編輯的《談美讀后感4篇》，更多信息請繼續(xù)關注本網(wǎng)站。

談美讀后感 篇1

朱光潛（1897—1986），安徽銅城人，著名美學家、文藝理論家、翻譯家，我國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基者之一。

主要著作有《文藝心理學》、《悲劇心理學》、《西方美學史》、《給青年的二十封信》、《談修養(yǎng)》、《談美》、《詩論》、《談文學》等。

其中只讀過朱先生的《談美》和《文藝心理學》，對于《談美》其精辟、客觀的分析和論證實為欣賞，稱贊。以下羅列每一章節(jié)的精彩之處，略賦個人拙思主觀之感，引以對朱先生之《談美》的敬意。

一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的

作者在此段中談及人對事物的不同態(tài)度，或者說每個人的出發(fā)點不同，其觀察事物的立足點就不同，同樣的事物在不同心態(tài)的人的心理或視覺上都會有其獨特的反應。一棵古松，木材商是商業(yè)的心態(tài)去看，科學家是研究的心態(tài)去看，而畫家用欣賞的心態(tài)去看，古松在不同人眼里映襯了三種效果，只有畫家不是從“用”的角度去看，而是如朱先生講的：“無為而為”的欣賞眼光去看，欣賞的同時也賦予了其畫家內(nèi)心世界對古松的完美概念。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想，如只講實用，那么美是最不實用的經(jīng)驗。但如果說人類歷史生生不息，而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。

再次引用朱先生的話：“美是事物的最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面”。

二、“當局者迷，旁觀者清”——藝術和實際人生的距離

俗語講：“距離產(chǎn)生美”。其實朱先生在此明確的指出了藝術和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想，其狀態(tài)使真實世界同你我之間產(chǎn)生了距離，因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂：藝術來源于生活又高于生活。應該也是其中道理。藝術是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和設計在其中，太過接近真實容易使人產(chǎn)生功利心，太過主觀也不容易讓人理解，畢竟藝術是給人們欣賞的。

不同藝術各有其不同的表現(xiàn)形式，如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式，是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的表演形式，而這些形式是經(jīng)過人們運用藝術規(guī)律如夸張、變形等方式，拉開同實際生活的距離，而其內(nèi)容又不脫離生活。

人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離感和神秘感，容易從實際生活中的利害關系出發(fā)看眼前的事物，而新鮮的、不了解的事物有距離感就容易產(chǎn)生美感，這也如同《圍城》般的效果，我看你的好，你看我的好，無非是因為有距離，有神秘感而迸發(fā)出美感，使人向往。如此所謂：“當局者迷，旁觀者清”。

三、“子非魚，安知魚之樂？”——宇宙的人情化

這個段落里朱先生引用《莊子。秋水》里的一個小故事說明了人的美感經(jīng)驗的道理，即：美感經(jīng)驗即是人的情趣和物的姿態(tài)的往復回流。人的認知有時是伴隨人的主觀情趣來判斷事物的。那么這種主觀的情趣對事物進行判斷就是“移情作用”，把自己的喜怒哀樂等情緒映射到身邊的事物中去。這種移情作用是同美感經(jīng)驗息息相關的。如同朱先生講到在欣賞古松時，除卻古松的外形引起的造型美感還有個人對古松的內(nèi)心欣賞情趣也會使古松的美感里含有欣賞者的個人認知經(jīng)驗在里面，這也是人們看到某某事物時會說：我認為如何如何，等等諸如此類的話語。其實人們在對事物賦予個人的某種情趣的定義同時人們也在不經(jīng)意中模仿著事物本身的一些屬性。也就是說人的美感經(jīng)驗不是單獨的由事物本身或人的主觀情趣獨立產(chǎn)生，因為事物的物理屬性，因為人的移情作用，兩種屬性的結(jié)合造就了人的美感經(jīng)驗。這就是宇宙的人情化所在吧。

四、希臘女神的雕像和血色鮮麗的英國姑娘——美感與快感

其實美感和快感無時無刻都沖斥于我們的生活當中，但究其出發(fā)點就又產(chǎn)生了前面朱先生講的不同態(tài)度的問題。美感不是實用主義，是不帶有功利心態(tài)的心理活動，而快感是處于實際應用的目的。如同口渴了喝了水就會產(chǎn)生快感，要解手排泄了也會產(chǎn)生快感，但這些都不會有美感。雕像和英國姑娘一個是雕塑藝術品一個是活生生的人，如果單從實用角度出發(fā)那還是英國姑娘比雕塑似乎更有用。在這里朱先生告訴我們明確美感和快感的不同，對于美的欣賞要不帶功利和實用的心態(tài)去看去理解。

五、“記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想

我姑且如此解釋朱先生的這段文章。聯(lián)想是偶然的、雜亂的、無序的，而美感的東西是一定的有序的，有結(jié)構(gòu)的、抽離出來的，有形式相伴的和-諧狀態(tài)的東西。美感經(jīng)驗可以使人產(chǎn)生對事物的聯(lián)想，而單純的聯(lián)想不能算做美感經(jīng)驗。朱先生提到：美感是一種直覺。一瞬間的感受。而聯(lián)想會帶著思考，這種思考會把事物引到其他不相干的事物中去，無法直接單純的欣賞一件事物本身，而會產(chǎn)生浮想聯(lián)翩的心理活動，所以美感經(jīng)驗同聯(lián)想是有不同含義的兩種概念，不能混淆。

談美讀后感 篇2

最近幾天，我爸推薦朱光潛的《談美》給我，我隨意地翻了翻，發(fā)現(xiàn)除了書信沒有其他的東西，覺得無趣就放了下來。過了幾天，當我翻到傅雷寫的《傅雷家書》時，我突然想到，會不會《談美書簡》也是本很好看的書呢？我便帶著懷疑的態(tài)度讀了起來，讀完后才感到，這本書實在是太棒了！

這本書中，寫的都是朱先生自己的親身經(jīng)驗以及他所總結(jié)的很多人生道理和觀點。我覺得雖然是簡短的幾句話，但是真的是把人生上許多不起眼的、重要的地方都勾勒了出來，讓我們看到了這些曾經(jīng)被我們忽視的東西的重要性。我想如果只是單純的把人生大道理寫下來，我想不會有太多的人接受的。聰明的朱先生便用書信的形式，再加上用形象的語言解釋抽象的美學感念，讓我們很容易接受。

在“藝術和實際人生的距離”中，有幾句話寫得很好：“種田的人常羨慕讀書人，讀書人也常羨慕種田人；”“人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，所以俗話說：‘家花不比野花香’。人對于現(xiàn)在和過去的態(tài)度也有同樣的分別……”看，僅僅是簡短的幾句話，但是卻把道理說得那么清楚，而且也用了幾個簡單的例子，讓我們很容易接受。朱先生用很樸實很精確的語言將一系列抽象的美學概念給我們描繪了出來。其實我們應該常常站在別人的角度多去思考問題，考慮人家是怎么看我的，了解人家對我的態(tài)度；有時，也要了解到人家的生活方式適不適合我，而不是盲目的思考做決定。大部分人都會因為盲目而錯失良機，總是會因為不肯定所以不好好堅守自己的東西。

除此以外，這本書也詮釋了很多的人生道理，讓人百看不厭。難怪我父親在我看這本書之前就告訴我，如果你看了這本書，精神領域基本上就上了一個層次?，F(xiàn)在一感覺，真的是這樣??！小小的《談美》，總共可能不到7、8萬字，但是其中每行每列都滲透著朱先生親身實踐了一輩子的認真態(tài)度，不得不感動你我。我想他的這些文字會促使我一點點的成長，讓我看到一個深層次人的所作所為。朱先生把自己的一生奉獻到了這里，難道我們不應該敬佩他嘛？

談美讀后感 篇3

長時間不曾讀書，更不曾這么認真的讀書?！段乃囆睦韺W》(復旦大學出版學出版)又名《談美》，是朱光潛先生一部談美學的論著。朱光潛先生在美學界的造詣這里無需過多贅述，他是我國研究美學的始祖，一代美學大師。通讀完后，首先的感覺是朱先生知識的淵博，旁征博引，學貫中西。在他的書中，古今中外的文獻引用得極多，而且所引用的英法德等國關于美的論述都是他最早翻譯過來的。其實粗讀一篇，我真沒有弄明白到底什么是美。雖然他通篇都在介紹什么是美，從心理學角度、從哲學角度、從自然科學角度去研究、論證美的本質(zhì)意義。但是我讀的還是一頭霧水，因為朱先生的思想是那么的深邃;眼光是那么犀利;觀點是那么獨到。都說讀書就是讀者和作者心與心的交流，我只覺得朱先生穿著一身長馬褂，在某個黃昏的清風中，向我娓娓道來，像一切得道智者一樣，他持才并不傲物，從容淡泊，虛懷若谷。對我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”來形容了。

到底什么是美? 為什么美?朱光潛先生并沒有給出明確的定義。對于一個嚴謹?shù)目茖W研究者或者說是理論研究者，簡單草率地定義某種事物，總不免會把讀者引入歧途甚至會怡笑大方。偉人如柏拉圖也曾犯下把人定義成沒有羽毛動物的錯誤，留下了千古笑柄。美不完全是事物的屬性，不能科學定性地定義。譬如我們說水，這是可以嚴格定義的，凡是由2個氫原子和1個氧原子化合而成的物質(zhì)就是水，這個不會因為不同人有不同看法而改變。然而我們很多人對美的定義其實都是成為美的條件，我們說腳長的女人比腳短的女人要美，對稱的比散亂的要美，但這都是成為美的條件，但具備這些條件的不一定就是美。正如空氣含有水分是雨的條件，但空氣中的水分卻不是雨。因此有人問圣·奧古斯?。骸笆裁词菚r間?”，他回答：“你不問我，我本來很清楚地知道他是什么，你問我，我倒覺得茫然了”。 美不能定義，又不是事物固有的屬性，那就沒有研究價值了嗎?朱先生告訴我們，美其實在某種程度上也是事物屬性，當我們見到美的事物時，大多數(shù)人還是會覺得那是美的。但是研究判別美，不僅要在物本身著眼，同時還要著重觀賞者在所觀賞物中見到的價值去研究。通俗一點講，就是美不僅在物，而且在心，在物為刺激，在心為感受。世界上沒有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要經(jīng)過心靈的創(chuàng)造，所以美學研究的理論，不僅要講藝術，而且要講心理。作者用了十七章的篇幅在講美，我才疏學淺，讀了多遍亦只是管中窺豹，不能全面真正理解作者所闡述的理論。剛看到這本書的時候，我和大多數(shù)人一樣都有一個疑問，自已認為美就是美，了解那么多有意義嗎?

為什么要研究美? 現(xiàn)實生活中我們每個人都攀登過山，游玩過水，欣賞過畫，背頌過詩文，當我們發(fā)現(xiàn)某處景色讓我們心情愉悅時，我們會說，這里真美;當我們讀到某處詩文讓我們身臨其近時，我們會說這首詩真美;當我們讀到某篇文章讓我們長期心靈的桎梏、精神的困頓豁然開朗的時候，我們會說這篇文章真美。我們在說美的時候，其實都只是一個隨性的判斷，靠得是自己粗疏的經(jīng)驗，至于為什么會覺得美，我們都沒有意識進行仔細的考量。我們要欣賞、判斷美，其實是不能離開理論支撐的。如果我們沒有決定怎么才是美，就沒有理由說這幅畫比那幅畫更美;如果我們沒有明白藝術的本質(zhì)，就沒有理由說這件是藝術品，那件作品不是藝術品。只有當我們明白美的本質(zhì)的時候，才能使欣賞和創(chuàng)造的過程得著更準確的力量(朱自清語)。對于讀這本講哲學，講心理學的理論書籍，讀起來非常費力。要來只是想了解一下，但是被作者嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度，一以貫之的努力精神所感染，覺得不認真讀完都是對不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每論到一個觀點，都列舉了十幾個思想流派的主流觀點，然后自己不輕易的判斷某種觀點的對錯，也不輕易接受某種觀點。在以過自己認真思索、艱苦探索的之后，提出自己的見解。因此，他在《談美》中說到寫此書時“要先看幾十部書才敢下筆寫一章”。這讓我想起，他在這本書附錄《作者自傳》中提到的一件事情，在作者年近花甲的時候，還努力去學習俄文，并且可以達到讀寫的程度。前些年，我在某本書上看到北大王選在60多歲的時候，再去學計算機程序語言，并成功開發(fā)出漢字排版軟件，打破了國外對漢字排版領域多年的壟斷，被譽為“當代畢昇”。在這里不是想說他們“老驥伏櫪，志在千里”的故事，而是覺得我現(xiàn)在還很年輕，悲觀、懶惰的情緒時常在纏繞著我。

曾幾何時？凜冽的寒風不停地敲打著窗外，而今，秋風再次掃過落葉！美，是一個永恒的話題。對于美，每個人都有不同定義。正所謂：一千個讀者就有一千個哈姆雷特！但在《談美》一書中，朱先生帶領我們走出“柳暗”進入“花明又一村”，給了我們一個“美”的答案。

成長的過程是一種頓悟的過程。林清玄說過：詩情與道情的轉(zhuǎn)折是“悟”。這種悟，不是憑空冥思苦想，也不是死盯著書本的一句話想上一個中午，而是在生活得點滴中，發(fā)現(xiàn)某種永恒存在的道理，發(fā)現(xiàn)自己的人生軌跡。長大了，說得更多的是思維與涵養(yǎng)的增長。審美的能力也是如此，通過不斷的“悟”來進行充電。

在美的普遍性中找到美的特殊性，便意為對美的一種創(chuàng)造。即美的藝術價值是在美的共性中找到個性的美。只有個性的作品才具有持久的生命力。春秋戰(zhàn)國時代的名家代表人公孫龍子有許多有趣的詭論,其中最為有名的要算是白馬非馬論了。相傳有一天,公孫龍子騎著一匹白馬要進城,該城門的看守官說,依照規(guī)定馬不可以進城。于是孫龍子就開始他的論證——白馬非馬,最后說服了守城官,于是就騎著他的白馬進城去了。他的論證大概是這樣的:“馬”指的是馬的形態(tài),“白馬”指的是馬的顏色,而形態(tài)不等于顏色,所以白馬不是馬(白馬非馬)。闡述了個性與共性之間的關系。

《談美》給了我們一個清晰的美的答案，既要與事務之間保持一種距離感，又要與這種距離有一種美的結(jié)合，處于能觸摸，能感受到美的位置。美感屬于一種直覺，不需要思考，不需要求證的內(nèi)心的美的觸碰。

悠悠然，勿把遺憾留腦后！“慢慢走，欣賞??！”

談美讀后感 篇4

讀完《談美書簡》總體感覺就是稀里糊涂，包含了各種不明白。留下鮮明印象的很少而且也模模糊糊的記不清楚，也許是這本書的內(nèi)容本身就很乏味或者專業(yè)性很強，雖然作者也竭力寫得明白清楚而不是趣味，最好能達到“深入淺出”的目的。但就我本身而言，一個從為看過聽過“美學”，壓根不知道有美學存在的人，突然讀到一本美學大師談美學的書，總覺得有些唐突，甚至是不知如何是好，難以應付。

可以做個比喻來形象的詮釋我的'感覺。

看這本書，就像看T臺秀一樣?？粗鞣N各樣想盡辦法創(chuàng)新的時裝，卻得不償失的讓人看到另類的搞怪，難以接受。但當你知道這是一位知名大師嘔心瀝血的作品，你就會按奈住自己的煩躁，耐心品位，試圖找到一點可以看的過去的地方。但當你發(fā)現(xiàn)這樣也是徒勞的時候，你又看到別人對這些設計贊不絕口，你便會心生疑惑，不得不從其他方面來尋找樂趣以作消遣。于是你便會將注意力轉(zhuǎn)到主體的龐雜部分，比如你會欣賞模特的妝容、身材、造型，或者聆聽秀場的音樂，或者研究T臺的設計?？傊銜业街黧w以外出彩的地方，以便使自己感到欣慰，沒有白白的浪費時間，但卻忽略了作品本身的內(nèi)容。

讀它，需要靜心，在一大堆晦澀難懂的文字中，努力的想尋找到一點能讀懂的，能理解作者觀點的，但往往是努力與收獲不成正比。

和服裝設計師類似，作者也努力的想做到使文章通俗易懂，但卻收效甚微。至少作為萬千讀者之一的我，確實是在還沒弄明白是怎么一回事的情況下就讀完了，只留下一些模糊的對美學的認知。當然，這也不能全怪作者。或許是內(nèi)容涉及知識面太廣，含蓋內(nèi)容太多，這就對我像我一樣知識面狹窄的讀者造成了很多的捆擾。這個問題，即使作者再怎樣神通廣大也解釋不清楚。比如，書中常提到的馬克思、恩格斯的著作，我根本就沒接觸過，試問，我又怎能理解透徹呢？所以，我還是要多讀書，多涉獵些不同領域的知識，也許這樣，便可以理解此書的內(nèi)容。（當然，這是后話）

正如看T臺一樣，如果我看不出精彩的的，無法理解晦澀難懂的內(nèi)容，我就會從其他細節(jié)方面來尋找這本書的精彩，好鼓勵我繼續(xù)讀下去。作者朱光潛先生，是一位民族責任感很強的人，他對社會學風很是憂慮，也不斷鼓勵年輕人去打破禁區(qū)，為文壇帶來清風。他也確實是個“老實人”經(jīng)常自我反省，不斷思考，不斷改正，不斷進步。他這種務實的科研精神，是他的思想精華，也是這本書的精華。而且，作者在這本書中一直流露出的是謙虛，謹慎的態(tài)度。他的文字也給人一種親切的感覺，并沒有拘人與千里之外的意外，這也是朱光潛先生與其他一些咬文嚼字，拿理論拘人與外，讓人心生畏懼的學者的最大不同，這才是真正有學識的表現(xiàn)?！拔ㄓ衅焚|(zhì)好的人才能寫出好書才能寫出好書”，所以，從這點上來說這本書也有它的可貴之處。

對于這本書，我沒有讀懂，所以，也不敢枉加評論。只希望以此來記錄下讀它的心情，也算是一種紀念吧。

談美讀后感(集合九篇)

作品里面有豐富的故事情節(jié)和深刻的意義，讓人讀后感到萬分舒暢。?通過寫讀后感，我們可以把握作品所表達的情感和思想，幼兒教師教育網(wǎng)經(jīng)過搜索成功為您找到了一些有用的內(nèi)容“談美讀后感”，請務必保存本文供日后參考！

談美讀后感(篇1)

期末上自習勞逸結(jié)合的看完的一本書，民國大師的小品文果然不錯，不到十萬字把美啊藝術啊談的很是透徹。

慢慢走，欣賞啊。生命中美的東西實在是太多了。欣賞可能是用心去感悟，而不是單純的用知識去考據(jù)與批評，對藝術的欣賞更多的是一種智慧吧。

看完感覺自己對美的認識又提高了許多，覺得自己更好看了呢，哈哈。朱老說人生應該嚴肅與豁達兼具，看來自己還是豁達有余，嚴肅不足啊。

讀書摘抄：

一言以蔽之，戀愛中的對象是已經(jīng)藝術化過的自然。

凡是藝術家都不宜只在本行小范圍之內(nèi)用功夫，須處處留心玩索，才有深厚的修養(yǎng)。

悠悠的過去只是一片漆黑的天空，我們所以還能認識出來這漆黑的天空者，全賴思想家和藝術家所散布的幾點星光。

在有所為而為的活動中，人是環(huán)境需要的奴隸；在無所為而為的活動中，人是自己心靈的主宰。

人性中本有飲食欲，渴而無所飲，饑而無所食，固然是一種缺乏；人性中本有求知欲而沒有科學的活動，本有美好的嗜好而沒有美感的生活，也未嘗不是一種缺乏。

談美讀后感(篇2)

談讀書后的感受美女.txt看一個人的心術，想看他的眼睛；一個人的價值取決于他的對手；看一個人的卡片，看看他的朋友。明天是世上增值最快的一塊土地，因它充滿了希望談美》讀后感

朱光潛，安徽銅城人，著名美學家、文學理論家、翻譯家，中國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基人之一。

近日讀朱先生的《談美》，頗為喜愛，對于《談美》其精辟、客觀的分析和論證實為欣賞，稱贊。

我選了其中精妙略發(fā)感想。

我們對于一棵古松的三種態(tài)度 ，一棵古松，木材商是商業(yè)的心態(tài)去看，科學家是研究的心態(tài)去看，而畫家用欣賞的心態(tài)去看，古松在不同人眼里映襯了三種效果，只有畫家不是從“用”的角度去看，而是如朱先生講的：“無為而為”的欣賞眼光去看，欣賞的同時也賦予了其畫家內(nèi)心世界對古松的完美概念。觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。

“子非魚，安知魚之樂？”，人的認知有時是伴隨人的主觀情趣來判斷事物的。那么這種主觀的情趣對事物進行判斷就是“移情作用”，把自己的喜怒哀樂等情緒映射到身邊的事物中去。

人的美感經(jīng)驗不是單獨的由事物本身或人的主觀情趣獨立產(chǎn)生，因為事物的物理屬性，因為人的移情作用，兩種屬性的結(jié)合造就了人的美感經(jīng)驗。這就是宇宙的人情化所在吧。

希臘女神的雕像和血色鮮麗的英國姑娘，其實美感和快感無時無刻都沖斥于我們的生活當中，但究其出發(fā)點就又產(chǎn)生了前面朱先生講的不同態(tài)度的問題。美感不是實用主義，而是一種沒有功利心理的心理活動，而愉悅是實用的目的。像口渴喝水會產(chǎn)生快感，排便也會產(chǎn)生快感，但這些都不會有美感。

雕像和英國女孩是雕塑藝術和活人的作品。如果僅僅從實用的角度來看，英國女孩似乎比雕塑更有用。在這里朱先生告訴我們明確美感和快感的不同，對于美的欣賞要不帶功利和實用的心態(tài)去看去理解。

杰作中的靈魂歷險是一個很有想象力的句子。這段文章可以看出對一部文藝作品所持的不同態(tài)度，考證更接近科學家的方式，批評更接近哲學家或政治家的態(tài)度，而欣賞更多的是有藝術情趣的藝術家或一部分人的行為?？甲C和批評不等于欣賞，但欣賞需要了解藝些藝術作品的相關知識，才能更好地欣賞。

證多是伴隨對作品的年代、背景、作者、版本、野史等等做歷史判斷，過于理性，少了對藝術作品欣賞時的直覺感性反映，所以它

不能算是欣賞。這也是朱镕基提倡的：欣賞性批評。不同時代、不同環(huán)境下，原有的美丑標準不應相同。我們應該把自己投入到作品中，反復品味，然后有感覺。

我認為這是一種沒有靈魂的創(chuàng)造。這里提到“藝術**于生活而高于生活”這句話。朱先生在此提到的寫實主義和理想主義雖略有分別但究其觀點都是“模仿自然”。

藝術的美是有靈魂的。藝術的美是要高于自然的，自然不過是借境抒情、借物俞人的元素，人是主體，自然融入了人的感受、人的情趣才變得美，這種美也是人的一種再創(chuàng)造，寫實主義和理想主義推崇的模仿自然的美和我們講的藝術美是兩種不同的概念，形象丑陋的元素經(jīng)過藝術家的重新排列組織它就會變得和諧，變得有美感，簡單的說人以自然為元素，不同的情趣會創(chuàng)造出不同的形態(tài)，就形成了不同方式的藝術美，而只模仿自然是無法感受到真正的藝術美的。

空中樓閣，既是創(chuàng)造就會有生活中的元素和作者想象的因素融合再一起。作者在創(chuàng)作時有些時平時觀察的印象再現(xiàn)，但這種單純的自然還是雜亂無章的，需要從中進行提煉，不足的或是原素材不足以表達其情感時，想象就是作者的另一次創(chuàng)造，敢于創(chuàng)造的想象，能夠用平時所看所得經(jīng)過重新組合，把不存在的東西表達出來，這就是創(chuàng)造的想象，當然這些需要積累和對生活的沉淀。

超以象外，得其環(huán)中，這是在有情感基礎上的創(chuàng)造。朱先生講：藝術的任物是在創(chuàng)造意象，但是這種意象必定是受情感飽和的。

這里談到的情感就是有感而發(fā)的狀態(tài)，創(chuàng)造需有飽滿的情緒才能做到有感而發(fā)，一揮而促。藝術是具有社會性的，作者在表現(xiàn)的同時也在傳達其特有的情緒，引發(fā)觀者的共鳴，作者的喜怒哀樂都會通過其作品隱隱或直接表露出來，或讓人痛心或讓人高興等等 。

從心所欲，不逾矩。多么飄逸的句子。極具動態(tài)美。

我知道朱先生的風格是一種獨特的藝術表現(xiàn)形式。藝術要創(chuàng)造、又要有格律豈不是有些矛盾？其實這句“從心所欲，不逾矩”真真切切表達了一種境界，這種境界既能隨心所欲的表現(xiàn)有不會跳出一種表達的方式。

即――格律。這種境界是經(jīng)過無數(shù)的拼圖和磨練而形成的。它可以在有限的規(guī)范中表達無限的內(nèi)容。

慢慢走，欣賞啊！藝術人生，文章的結(jié)尾，對于朱先生所說的藝術人生這一部分已經(jīng)進行了分析和透徹。不需多言，讀完此書，更見朱先生對美、對藝術理解的功力。

我們的生活其實就是一個大舞臺，生活是可以藝術化的，誰知道如何把握一種“度”，誰懂得“和諧”的規(guī)律誰就能藝術的生活，

，有情趣的生活，那是一種駕馭生活的本領，要辛苦要勤奮，有所得有所失，得失來去全賴一種心境，心多寬路就多寬，豁達樂觀的心境就是藝術，因為那是一種精神境界，是積極生活的態(tài)度，多留意生活，留意不經(jīng)意的一個靈感，細細體味心境、宇宙、斗轉(zhuǎn)星移，日月流轉(zhuǎn)的變化，有情趣的生活、帶一顆感激的心珍惜生活?！奥撸蕾p??！”努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風景，品味一下生活。

我再次向朱先生致敬，我的精神再次被梳理。我覺得我獲得了很多。日光傾城，暖洋洋地鋪開來，隨意點綴著還未蘇醒的校園。冬天的陽光很暖和。它在窗前給了我一個溫暖的擁抱。

陽光下閉眼享受著，感到周身都布滿了暖意，而后睜眼，看到眼前的一切都鋪上一層霧靄，給人一種“夏露晶瑩”的錯覺。

談美讀后感(篇3)

《美的人》讀后感范文精選系列，如果你喜歡可以下載全文。

有幸拜讀了邱總《美的`人》著作，本書從美的初始談起，到美的成長與內(nèi)心作用，最后上升至美和人生的高度，層層遞進，對美的根源進行了詳細的闡述，讓我收獲良多。

人生下來就是美的，這種純粹的美是上天賦予的。之前覺得，看過去舒服的就是美的，更深一層，會說心靈美。但這些都比較淺顯的，在深入研究本書后發(fā)現(xiàn)，對美認知并非如此淺顯。

通常我對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇這些問題感到深奧，也研究甚少。關于這些問題，《美的人》書中都一一回復了，對于美，我們看到的都是片面的，也可以說是表面的，而看完這本書后，我對于美則有了全新的看法。

書中從十二朵具有代表性的花，由淺入深的述說美，從梅花的純凈，沒有葉子襯托看到赤裸裸的的本來美。書中闡述，人生下來就是美的，這種純粹的美是上天賦予的。只有認識到本來美，才能去發(fā)現(xiàn)美，美的駐守，美的成長及美的結(jié)果，而美的精神及時堅守凈度于零度的自我。

認清本質(zhì)，依本質(zhì)而修繕的體驗，已然大美。

書中指出美是客觀存在，但是主觀的力量也是存在的，主觀造就的美也是一種美。在現(xiàn)實生活中我們總會遇到這樣的情況，某一事物，一個人覺得美，另一個人卻不予贊同。在一般人看來，美是物所固有的，何為美，就是在兩個有主觀意識的人，對于美有共同的標準。正如有些生物生來就美，有的則生來就丑。比如我們用明耀的星星來稱贊一個人的美麗，也慣用癩蛤蟆來說一個人的丑?！兜赖陆?jīng)》說：“天下皆知美之為美，斯惡矣；皆知善之為善，斯不善矣。”書中寫到美的修行有分別，不論到哪個地步都是相對的，只有去掉美與丑的分別心才能了解美，達到美。

所謂仁者見仁智者見智，不同的人面對相同的事物總會有自己獨特的理解。每個人對于美的修煉的方式都是不一樣的，只有找到最適合自己的才能修煉美；有些人留長發(fā)好看，有人穿長裙好看，但這些應用在你的身上就不一定好看，這就是所謂的因地制宜，所以文中說道：認清本質(zhì)，依本質(zhì)而修繕的體驗，已然大美。

下面由范文網(wǎng)的作者為你提供《美的人》讀后感的寫法。

一、前言

近期有幸拜讀了邱總的著作《美的人》，深感獲益良多。邱總以十二月花的形式論述了美，分章分節(jié)地討論了美的內(nèi)容，美的成長方式、美的呈現(xiàn)、以及美的效用和實踐。

邱總“本來美”的觀點對我猶如醍醐灌頂，文中引述的種種佳句名言、典型案例，很多觀點都引起了我們的共鳴。

二、殘缺和過頭

在這個小節(jié)中，我借用邱總分享的一個小故事：一個朋友新寫了一首歌，很好聽，在唱第一遍的時候大家覺得喜出望外的好，第二遍大家熱情顯然不如第一遍，第三遍的時候大家似乎有點煩他，這就是過頭，所謂的審美疲勞。

確實如此啊，這些情況在我們生活中處處都能體現(xiàn)。人與人相處，需要將美麗的事物適時適度的表現(xiàn)出來。我們常能遇到生活中有些小聰明的人，并喜歡把小聰明展現(xiàn)給周圍的朋友，朋友們開始會欣賞和贊許，但過度的表現(xiàn)和炫耀也會令人反感，如何在其中找到平衡與和諧，是我們值得探討與學習的地方。

三、內(nèi)養(yǎng)

所謂內(nèi)養(yǎng)，是以本來美為種子，從人的內(nèi)里將美的因子進行展現(xiàn)。文章中提及批判“心靈美”，過度強調(diào)“心靈美”的人，實際上是消極避世的，是在回避自身的不足，安慰并欺騙自己，仿佛心靈美的實際效果大于肉身美，將心靈和肉身對立起來，恍如心靈美高于一切，遠離塵世，肉身美則俗不可耐。

女子天生愛美，無論先天條件如何，是高是矮，是胖是瘦，是黑是白，內(nèi)心深處都崇尚著美，牙牙學語的小女孩就知道照鏡子，偷穿媽媽高跟鞋，偷抹媽媽口紅，焉能說女子不愛美！目前主流的一些文章過度的描述心靈美，可以說是道德規(guī)范，道德綁架。

很贊同邱總在此章節(jié)里提出的觀點，內(nèi)養(yǎng)并不否定心靈美，甚至必須從心靈美出發(fā)，努力追求五官端莊，努力追求形體完美，用最好的形體來呈現(xiàn)你的本來美！

四、結(jié)語

書中有太多太多的觀點值得學習，值得深究探討，希望看過這本書的人都能找到自己的本來美，找到適合自己成長的方式，不斷的充實自己，豐富閱歷，成為一個真正美麗的人！

希望這篇《美的人》讀后感范文能對你的學習與工作帶來參考借鑒作用。

一、前言

什么叫美？自古以來，多有詩句文章描述人類之美，無外乎兩種，一為外在而傾倒，“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色”，二為內(nèi)在而歌頌，“予獨愛蓮之出淤泥而不染，濯清漣而不妖”。但在《美的人》里，作者邱偉杰先生以一個真正懂得生活的智者的獨特角度，以12種形態(tài)各異的花品為載體，向我們詮釋了一種全新的美的定義——本來美：人生而為美，無關乎“心靈”、“內(nèi)在”和“氣質(zhì)”。

二、“本來的，都是美麗的”

“本來的，都是美麗的”，是的，就像人之初、性本善一樣，人一出生就都擁有美的本質(zhì)，只是隨著時間推移，這種本質(zhì)可能就會被入世的積習所遮蔽了，我們需要做的，是要去除塵灰，認識到本來美的本質(zhì)，相信自己原初就擁有最好的，以此為起點，相信美的精神，相信美的條件，相信可以借助各樣推力來駐守和煥發(fā)美的成就。

這是一種極具激勵的自我認知，無論是生活還是工作中，我們的生活都會遇到各種各樣的阻礙與不順，如果迷失其中，便會陷入自我懷疑當中，但如果我們認知到本來美的本質(zhì)，就會堅信自己，不為別人的評判而左右，便可獲得不可戰(zhàn)勝的力量和高度；這也是一種非常積極的對他人認知，人際交往當中，尤其是在工作當中，如果我們能真正認識到他人的本來美，就可以發(fā)現(xiàn)并有效運用他人的長處，融洽人際關系，提升工作效率，拔高自我能力。

三、本來美只是種子，種子需要澆灌培育才會成長。

當然，認識本來美只是第一步，本來美只是種子，需要澆灌培育才會成長。文中以大量的筆墨來引導我們怎樣由抽象的本來美成長為現(xiàn)實中具體的美，又由具體的美去靠近抽象的理想標準。筆者將現(xiàn)實比作是養(yǎng)料，他告訴我們，想要成為什么樣的人，就要尋求適宜美的種子生長的養(yǎng)料，然后修繕自我，讓美作為有活水源頭的自行生長壯大的正途。就如我們中脈美麗，幾位老板一直都在放大大家的夢想，只有夢想足夠大了，我們才會去尋找、去吸收相對應的養(yǎng)料，才能更加快速的茁壯成長，綻放出震撼人心的大美。

作者是看透了美，他不怕入世，講最淺顯的東西，以最常見的花，改變我們看待世界的眼光，消了我們的戾氣，讓我們學會思考和尋找人生的真諦。每當我們忘記了想要尋找的美的人生的時候，回頭想想邱先生的話，相信便有了找路的引子。

四、結(jié)語

古人言“梨花落落溶溶月，柳絮池塘淡淡風”，生命就像是一場春，柔柔吹過，徐徐地，美美的。

范文網(wǎng)提供的《美的人》讀后感范文，都是經(jīng)過我們會員精心挑選整理的。

閱讀《美的人》一書，發(fā)現(xiàn)與以往以“美”為主題的書籍很不一樣，以往看的關于“美”的書，都是很具象的，比如，美容、美發(fā)、心靈成長、美德培養(yǎng)，諸如此類，五花八門，但從未遇見如《美的人》這類的，以統(tǒng)觀宇宙，凌駕一切以上的美學研究，讓我對“美”字又有了另一番的認知。

“美”是世人現(xiàn)下最愛追求和最想獲得的形容詞，男人喜愛“美人”，女人希望自己“最美”，這是表層的美，外在的美，有多少人會意識到“內(nèi)觀”自己，挖掘自己原本的“最真”一面，并且還以之為美呢？

每個人都捫心自問一下，可以比較肯定的是，90%以上的人，都沒有這么做。

因此，《美的人》教會我們，把眼光收回來，內(nèi)觀自己，修煉自己。如書中所說：珍珠，是痛苦圍繞著沙粒所建造的廟宇?！懊馈笔切枰逕挼?，需要蛻變的，化個妝，換件美衣，并不代表你就是美的，如何讓自己成長，從內(nèi)而外，修煉出屬于自己獨特的本來之美，才是人生應該追求的，對美的最高境界。

書中提到：每個人都有自己的品質(zhì)，但又不是完美的個體，所以要讓自己不斷成長，去實現(xiàn)自己的品質(zhì)，去修繕短缺平衡不足與過度。承接第1點所說的，基于美與本來美的區(qū)別，我們已經(jīng)知道追求美不僅僅是停留在表層上，需要去內(nèi)觀和修煉。而在內(nèi)觀和修煉之前，我們還需要具備一個能力，就是認知美。認知什么算作美，這個能力也是需要培養(yǎng)和修煉的，相當于我們?nèi)粘Ｋf的“眼光”，每個人都有自己對美的評判標準，有些人互不理解，為什么對方認為美的，自己覺得丑，這就是對美的認知不同所造成的。因此，這就需要自我成長，自我修煉，提升自己對美的認知和評判標準，進而實現(xiàn)自我升華。

本來美需要如何修繕呢？

修煉本來美，一分本錢，三分裝飾，六分渲染，才能十分美麗。

首先是內(nèi)觀，靜下心來，摒棄多余，安靜地與自己和平共處，傾聽自己內(nèi)心的聲音，學會和自己談戀愛。發(fā)現(xiàn)自己的優(yōu)點，反思自己的不足，自己正視自己，愿意改變，才是修煉的開始。書中提及：“當我們懂得內(nèi)觀根性，發(fā)現(xiàn)本來美的不足，觀念開始改變，就會想到技法了，所以觀念大于技法的”，這里也同樣教導了我們，首先內(nèi)觀，發(fā)現(xiàn)不足，欲求改變，才會有前進的動力，才會去尋找改變的技法。

第二步就是開觀念，只有當自己的觀念提升到一定的段位才能擺脫低俗，才能提高自己的審美，觀念的技法是互相運用的，當自己觀念提上去下一步要提升技法，之前一直沒有掌握觀念與技法兩者的關系，看了這本手冊才了解到美是有觀念引導技法，所以要修煉自己必須兩者都有提升。

修煉的過程中，要常懷悲憫之心， 人因為常懷悲憫之心而可愛，而更加高尚。己心達天心，己心如人心，這就是所謂的情商吧，多換位思考，多站在別人的角度考慮事情，理解并認同別人的做法，不以高強度的目標去要求別人，相互扶持，理解，與包容，才能度己度人。

學習美的意義，在于美的修煉是通向心靈完善的途徑。美是內(nèi)外兼修的美，不可否認，外在美能給人第一印象，外在的美麗可以吸引大多數(shù)人的目光，但是真正能讓人永久記在心里的，還是一個人發(fā)自內(nèi)心的美。所以在我們注重外在美的同時也要修煉我們的內(nèi)在，提升自己的觀念。

談美讀后感(篇4)

這真是一本獨特的書，講“美”?！懊馈?，我們常常用到的形容詞，但到底什么才是美，我想沒人能夠說得清楚，我也從來沒有去思考過這一關乎哲學的問題。

本書的作者是我國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基者之一朱光潛，全書從“談美”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡層層展開，娓娓道來，抒發(fā)了這位美學大師的人格理想、審美理想，提出了他的美學研究的理想目標，即“人生的藝術化”。

此書讓我印象最深的就是開篇寫到的.我們對于一棵古樹的三種態(tài)度。園里的一棵古松，我們可以有三種不同的角度去看它：實用者的角度，如木匠，想著如何把它做成精美的家具；以科學家的客觀角度，如植物學家，想著它是一棵葉為針狀的植物，另一種則是以美學家的角度去觀察，如畫師，什么事都不管，只管審美，他所知覺到的只是一棵蒼翠勁拔的古樹。以此可知這棵古松并不是一件固定的東西，它的形象隨觀者的性格和情趣而變化。

朱先生說：“古松的形象一半是天生的，一半也是人為的。極平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性；極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分?！彼陨钪衅鋵崗牟蝗鄙倜溃蝗鄙僖浑p發(fā)現(xiàn)美的眼睛。

如果把這種美學經(jīng)驗和我們的生活聯(lián)系起來，我認為這也是一種積極的人生態(tài)度，人生總是會有坎坷和挫折，當我們感到挫敗抑郁時，和不把自己從這種落寞的情境中隔離開來，以一個第三者的視角去看待這些問題，說不定能夠發(fā)現(xiàn)一個全新的視界，讓你豁然開朗，擁有樂觀積極的心態(tài)。

總之，這本書讓我獲益匪淺，讓我學會試著用一種新的思維去看周圍的一切。

談美讀后感(篇5)

很難幻想，這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的白叟之筆。晚年匯聚了終身的汗水寫成了這本經(jīng)典之作，也是天經(jīng)地義的作業(yè)了。作者朱光潛（1897—1986），我國現(xiàn)代聞名美學家、文藝理論家首要作品有《悲慘劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。作者晚年時回憶了自己的美學生計和自己沾沾自喜的思維，也是給全部來信沒有得到回復的朋友的一次團體回復。

對美，或許咱們都不生疏，可是深入研討，卻是望塵莫及的。一般咱們關于美、美感、美的規(guī)則、美的領域等等這些問題感到很艱深，也研討甚少，關于這些問題，朱光潛老先生在此書中都同時回復了，并且回復的很翔實，關于思維，文學，辦法，理論等等都有了詳細的陳說。關于美，咱們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，關于美則有了全新的觀念，這也是讀此書的收成吧。我覺得這本書相同對中學生有利，關于咱們這些成年人來說也很有收成。

這本《談美書簡》首要是一本就一些讀者提出的問題用回信的辦法一致進行答復的小書，因而可以說比較粗淺易懂，盡管不是體系完好的美學作品，卻也從一些很重要很要害的視點對美學的入門者的問題進行了答復，并且在環(huán)繞方面都很有啟示的效果。

比方在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較詳細、完好地講解了在文學與戲曲作品人物與環(huán)境的聯(lián)系。他首要回憶了這一理論發(fā)生與開展的前史，從而指出，典型人物是可以表現(xiàn)社會前史開展的某些規(guī)則并且具有明顯特性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所在的可以反映社會前史開展現(xiàn)狀和趨勢的詳細情形和布景。

典型人物應日子在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這兒，共性是經(jīng)過特性來表現(xiàn)的，是在特別中顯現(xiàn)一般。文學之所以能在偶然性中見出必定性，是與再現(xiàn)“典型環(huán)境中的典型人物”這一理論分不開的。

談美讀后感(篇6)

這是朱光潛先生在83歲高齡寫給青年的美學入門讀物《談美書簡》。朱光潛先生是中國現(xiàn)代美學的代表人物，是開拓者和創(chuàng)新者，在美學領域是全國的權威，他主張美是主觀性與客觀性的統(tǒng)一。他運用馬克思主義的觀點來闡明了美和美感的規(guī)律、美范疇等一系列問題。

在前言中，朱光潛告訴我們怎樣學美學，但我認為更重要的在于，他對我們?nèi)松^的引導，如在前言中朱光潛寫到“正路并不一定是一條平平坦坦的直路，難免有些曲折和崎嶇險阻，要繞一些彎，甚至難免誤入歧途。哪個重要的科學實驗一次就能成功呢？“失敗者成功之母”。失敗的教訓一般比成功的經(jīng)驗更有益”……這些都呈現(xiàn)出一種積極的人生態(tài)度。

什么是美？這是一個很基本的問題，但毫無意外地，我們大多數(shù)人并不知道它的確切答案。其實從另一個方面來說，美并沒有一個具體的標準，每個人對于美都有不同的定義。在《談美書簡》中，朱光潛先生給了我們一個答案，雖然這個答案不一定正確，但至少比毫無頭緒要高明許多。

許多人都認為，看過去舒服的就是美的，也許更深一層，會說心靈美也是一種美。但所有的這些都比較淺顯的，而深入研究，又是望塵莫及的事了。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關于這些問題，朱光潛先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等也有詳細的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說是表面的，而看完這本書，我對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。

談美讀后感(篇7)

翻開這樸素而又豐富的書，我開始在這新世界探索。

令我印象最深的文章，是《我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的》 。這篇文章描述了從不同角度看同一事物所得出的不同觀感。在這篇文章的開頭，作者仿佛開門見山告訴我們：一切事物都有幾種看法，同一件事物看法有多種，所看出來的現(xiàn)象也就有多種。接著，以園里的一棵古松做例子，分別把自己置身于一位木商、一位植物學家以及一位畫家的角度，來看這一棵古松。結(jié)果不難想出：“它的形象，隨觀者的性格和情趣而變化。各人所見到的古松的形象都是個人自己性格和情趣的返照。古松的形象一半是天生的，一半也是人為的。極平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性；極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分”。

之后，作者分別從這三種人對古松的態(tài)度中提取出了三個關鍵詞，木商對應的是實用，植物學家對應的是科學，而畫家則對應的是美感?！皩嵱玫膽B(tài)度以善為最高目的，科學的態(tài)度以真為最高目的，美感的態(tài)度以美為最高目的”。自此，文章中心論點逐漸顯現(xiàn)出來：“人的實用的活動全是有所為而為，是受環(huán)境需要限制的；人的美感的活動全是無所為而為，是環(huán)境不需要他活動，而他自己愿意去活動的。在有所為而為的活動中，人是環(huán)境需要的奴隸，在無所為而為的活動中，人是自己心靈的主宰”。歸納得相當精辟。

是啊，我們崇拜英雄，從小聽著他們的故事長大；我們崇敬詩人，從小吟著它們的詩長大；我們喜愛美人，從小看著她們的畫長大……而事實是，如果沒有那些故事、沒有那些詩、沒有那些畫、沒有那些美的感受，我們根本不會被所謂的英雄、詩人或是美人打動，甚至我們都不知道他們是誰。我想這就是美帶給我們的真正意義，它可以把千百年前的事物人物，帶到我們的面前，讓我們感受體悟他們身上的力量，也讓我們知道他們的前車之鑒，作為我們的后事之師。

“悠悠的過去只是一片漆黑的天空，我們之所以還能認識出來這漆黑的天空者，全賴思想家和藝術家所散布的幾點星光。朋友，讓我們珍重這幾點星光！讓我們也努力散布幾點星光去照耀那和過去一般漆黑的未來！”

這篇文章的題目是“我對于一棵古松的三種態(tài)度”，但我所感受到更多的是，作者著重勾勒了美感。熟練的對比手法使這篇文章既不偏離于原本的想法，也有著它獨特的意味。這或許就是作者的高超之處了。

談美，也很美。

談美讀后感(篇8)

第七封《從生理學觀點談美與美感》

在這封信中，朱光潛先生向我們介紹了一些生理知識，使我們更好地了解美和美，如節(jié)奏、移情和內(nèi)在摹仿。而且向我們進一步闡述了其“美是主客觀的統(tǒng)一”“文學作品應該具有節(jié)奏感，而不應一味高昂”“審美者和審美對象各有類型”等觀點。

第八封《形象思維與文藝的思想性》

朱光潛先生認為，為弄清形象思維問題，首先需要界定一下“什么叫思維?”“思維就是開動腦筋來掌握和解決面臨的客觀現(xiàn)實生活中的問題”。“思維本身既是一種實踐活動，又是一種認識活動。

”思維分為兩步，“第一步是掌握具體事物的形象，如色、聲、嗅、味、觸之類感官所接觸到的形式和運動都在頭腦里產(chǎn)生一種映象，這是原始的感性認識”，叫做感覺、映象、觀念或表象。第二步是在此基礎上深化，可以通過形象思維和抽象思維兩種方式或途徑。形象思維和抽象思維的目的是進一步認識事物。

“把從感性認識所得來的各種映象加以整理和安排，來達到一定的目的，這就叫形象思維；“把許多感性形象加以分析和綜合，求出每類事物的概念、原理或規(guī)律，這是從感性認識飛躍到理性認識，這種思維就是抽象思維或邏輯思維”。形象思維和抽象思維(或邏輯思維)的不同之處，在于形象思維始終停留在感性認識階段，沒有從感性認識到理性認識的飛躍。

第九封《文學作為語言藝術的獨特地位》

文學以語言為媒介，而語言中的文字只是思想的象征，沒有意義。語言作為一種媒介，不是感性的，而是概念性的。換句話說，語言通過符號（發(fā)音和字體）間接地引起事物的概念。文學作為一門語言藝術，在藝術范疇中占有獨特的地位。

“文學實際上就是語言學”

第十封《浪漫主義和現(xiàn)實主義》

朱光潛先生反對將“浪漫主義”或“現(xiàn)實主義”這樣的本來是特定歷史階段的稱呼硬套到其它時代與民族的文藝創(chuàng)作上去，而主張從“浪漫主義的”或“現(xiàn)實主義的”這樣的創(chuàng)作方法的角度，對各時代和民族的文藝作出分析。同時，朱光潛先生認為，浪漫主義和現(xiàn)實主義之間的區(qū)別不能是絕對的。

談美讀后感(篇9)

我對美學一竅不通，但是知道一些雜碎的小常識，比如印象中很早前就知道朱光潛是中國為數(shù)不多的幾位可以稱得上是美學家的人之一。大學一年級時曾在社會科學類書架前翻閱過朱先生的《西方美學史》，當時正處于剛對哲學感興趣的階段，邂逅這本書完全是隨手間的無意識行為。翻閱后才知道“美學”竟是一門學問，而且其間還是大有乾坤的。當然那時這并不是我的興趣所在，所在并沒有得到我的細究。今天《談美書簡》這本書，也是我在買其他書時順手捎上的(可能是因為價格合宜)，如此看來好像這次又是一次無意識行為。

《談美書簡》是朱先生在八十二歲高齡時書寫的，寫的是他對自己漫長美學生涯和美學思想的回顧和整理，被譽為朱先生的“暮年心血”之作。全書由十三封“給來信未回復的朋友們”的書信結(jié)集而成。我極少看書信體的書籍，論近期的話，也就看過一本《查令街八十四號》。書信體有一個很好的特點，就是那種交流感、談話感很強烈，尤其是《談美書簡》這本書，雖然談論的是貌似枯燥的學問，但是卻讓人有一種娓娓道來的親切感，再有就是朱先生在信中也不僅講得是美學，更是將他身上的大家治學精神潤物細無聲般地暈散出來，潛移默化地影響了我們這些年輕的讀者。

說到這里，不得不說說朱先生廣為人知的一樁美談。朱先生一生曾三立座右銘：

第一次，是在香港大學教育系求學時。他以“恒、恬、誠、勇”這四個字作為自己的座右銘。恒，是指恒心，即無論做人做事，都要持之以恒、百折不撓。恬，是指恬淡、簡樸、克己持重，不追求物質(zhì)上的享受。誠，是指誠實、誠懇，襟懷坦白，心如明鏡，不自欺，不欺人。勇，則是指勇氣，志氣，勇往直前的進取精神。這四個字不僅集中反映了朱先生求學時的精神狀態(tài)，而且貫穿了他的一生。寫起來很簡單的四個字，但是此中的深意是要用一生去琢磨、領悟和實踐的，但往往越是簡單的道理做起來越是不容易，而朱先生曾說“這四個字我一生恪守不渝”，這種情懷操守很是值得我們年輕人學習。

第二次，是在英國愛丁堡大學學習時。朱光潛先生興趣廣泛，學過文學、心理學和哲學。經(jīng)過比較和思索，他發(fā)現(xiàn)美學是他最感興趣的，是文學、心理學和哲學的共同聯(lián)絡線索，于是把研究美學作為自己終身奮斗的事業(yè)。當時，他的指導老師著名的康德專家史密斯教授竭力反對。他告誡朱光潛說，美學是一個泥潭，玄得很。朱光潛先生認真思索后，決定迎著困難上。這時，他給自己立下這樣一條座右銘：“走抵抗力最大的路!”從此，他全身心地投入到美學研究中，終于寫出了《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《變態(tài)心理學》等具有開創(chuàng)意義的論著。這一次立下的座右銘關乎理想、事業(yè)的抉擇，這是我們這個年紀的青年人最感到迷茫的了吧，想做的和能做的以及正在做的放在一起比較和糾結(jié)，很多人受制于現(xiàn)實的骨感，覺得不得志，因而影響心情和生活，幸福感都變得很低，其實按照朱先生的這種視角看，我們沒有做成自己想做而又能做的事終究還是因為拿不出朱先生這般的魄力出來，在現(xiàn)實的壓力面前只一味地退縮罷了。

第三次，是在20世紀30年代。座右銘共6個字“此身、此時、此地。”此身，是說凡此身應該做而且能夠做的事，決不推諉給別人;此時，是指凡此時應該做而且能夠做的事，決不推延到將來;此地，是說凡此地(地位、環(huán)境)應該做而且能夠做的事，決不等待想象中更好的境地。在這條座右銘的激勵下，朱光潛先生不斷地給自己樹立新的奮斗目標，在他80多歲時，依然信心十足地承擔起艱深的維柯《新科學》的翻譯任務。從這一條座右銘中足以看出朱先生對自己要求的具體和細致，我們往往馬馬虎虎、得過且過地度過了這一生，從未思考過具體究竟應該怎樣的做人做事做學問，所以往往一事無成，終究還是因為對自己太客氣了，思考的太少。

就是這樣的一位朱先生，不談《西方美學史》《談美書簡》等等讓他著作等身的這些個作品，光是這個人身上的人格力量和魅力就足以讓我們一生學習受教的了。

回頭再來談《談美書簡》這本書。

第一封《代前言：怎樣學習美學?》中，朱先生說“研究美學的人如果不學一點文學、藝術、心理學、歷史和哲學，那會是一個更大的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’”，這一點真是深得我心，朱先生羅列的這幾門學問都是我很感興趣的，如此看來我屢屢無意識的看到美學相關的書也是有原因的了，因為我也一直相信學問是相通的。此外朱先生在這封信中還講到要“學通一二種外語”，直接閱讀外文書籍，尤其應下大力氣去攻讀馬克思主義理論，但不迷信翻譯過來的書籍。據(jù)我了解朱先生在花甲之年還自學了俄語，就是為了方便閱讀馬列主義原著。我也曾著手研究過如何閱讀外文書籍，由于我不是因為要做學問而讀書，所以極少看理論性的書籍，所以當時只想到要看些個外文小說。朱先生同時也是個翻譯家，因而他自然是清楚在翻譯的過程中翻譯者對書義能做多少改變，倒不是真的會惡意歪曲事實，但是同樣的一句話兩個人一起聽尚可能聽出不一樣的意思來，何況是從一個語言過渡到另一個語言呢，因而我覺得看外文書，忠于原著是很有必要的，因而學習和掌握一兩門外語就顯得很重要了。關于什么時候?qū)W，所有從今天開始的學習都不算晚，因為今天是我們生命中最年輕的一天，宜早不宜遲，像朱先生這樣花甲之年還在埋頭苦學的前輩正是我們的榜樣。

從第四封《關于馬克思主義與美學一些誤解》起，我便可能產(chǎn)生了一些關于朱先生與馬克思主義的誤解了?，F(xiàn)在我覺得可能是我在這方面的思想性有些問題。朱先生曾說過“我不是一名共產(chǎn)黨員，但我是一名真正的馬克思主義者”，這可能跟朱先生所處的時代有關系，但是我卻很在意他是從20世紀50年代開始研究馬列主義的。要知道朱先生早年在香港大學、愛丁堡大學、斯特拉斯堡大學學習過，1933年回國后又在北京大學、四川大學、武漢大學任教過，從他的個人經(jīng)歷來看，他完全可以有機會在更早些時候就接觸到馬列主義，可是為什么遲遲在50年代后期才開始系統(tǒng)研究呢?另外，可能也是我?guī)缀鯖]有看到過有人在一本談學問的書里反復地談論自己的信仰(馬列主義絕對是可以稱得上是一種信仰的)，雖然朱先生說：“解放后，特別是五十年代全國范圍的美學批判和討論中，我才開始認真地學習辯證唯物主義和歷史唯物主義，從而逐漸認識到自己過去的一些美學觀點的錯誤。”但是這種他所強調(diào)的認識上的更新以及思維上的突破在我看來怎么有一種屈從于主流大眾之感?我們都知道20世紀下半葉我國歷史上經(jīng)歷了一段特殊的時期，很多文人大家的作品中、生平記錄中都多少打上了這段特殊時期特有的烙印，甚至那段時間有人不堪忍受痛苦而選擇自殺。但是朱先生的身上我似乎沒有看到過這些痕跡，唯有他從50年代起對自己馬列主義信仰一而再再而三的重申。除了《紙牌屋》這樣的政治小說，我一向不主張將做學問這件很純粹的事被政治、階級或是某種主義綁架。但是這些也可能是我一些片面性的主觀臆斷，極可能是我個人對朱先生以及他作品的一種誤解。但是我在讀這本書的過程中真的有很深的這種體會，所以在這里也只能直言不諱了。說實話，這種我思想上所形成的偏見，大大影響了我對這本書關于美學研究價值本身的判斷。就好像你放大了一個人身上的缺點，在他身上哪怕是閃爍著的`最耀眼優(yōu)點的光芒你也會覺得，嗯，沒什么意思了。

這本書這次讀了以后且要放上一放，我堅持人的認識是在不斷變化著的，我今天所理解的是這樣的一種程度和形態(tài)，也許換了一種時間和空間，又或許我得到了其他方面可以補充的知識，那時再對同樣的這件事作出判斷，跟以前比會有所進步，而更接近真實和真理吧。

除此之外，我有注意到朱先生還曾寫過《談讀書》一書，看過內(nèi)容簡介后很感興趣，四月份的書單里且先給這本書留下個位置。