電影老炮兒觀后感

電影老炮兒觀后感匯集14篇。

精心為您整理的“電影老炮兒觀后感”。那我們應該如何來寫一份觀后感呢？電影中有許多人生的哲理，我們可以將自己的理解和感受寫成一篇觀后感。?讓我們將這段經歷寫下，讓它成為一篇觀后感，觀后感可以更加條清縷晰地整理我們的思維，歡迎與你的朋友分享此信息讓更多的人受益！

電影老炮兒觀后感 篇1

隨筆七：電影《老炮兒》觀后感

hdw剛剛看完老炮兒，片尾結束時，六爺持刀在冰面上飛奔的畫面（特別是馮導的面部表情演技），還有那“榮耀之戰(zhàn)”背景**不斷在我腦海里浮現，說實話，我被六爺，被《老炮兒》震撼了，激動的心情難以平復。六爺是男人，爺們，漢子，堅韌捍衛(wèi)者自己的規(guī)矩與真理。懷著敬畏的心，寫下我對《老炮兒》的觀后感。

第一，對于電影老炮兒的題材與內容。事實上，電影與文學、創(chuàng)作在本質上沒有區(qū)別。好的作品均是在時代的產物，展現此時間段的社會面目，主體矛盾，反思過往事件的對與錯，尋求真相與答案。

事實上，斗爭不會停止，真相不會被揭露，最終的答案也不會存在。但是間是空的，人的腳步不會停止。我們在這類爭論中取得了進展。無疑，老炮兒電影成功了，馮導的本色出演，演技沒話說，怪不得拿最佳男主角。

更重要的是《老炮兒》的反應的內容是就是當下這個時代的文明與沖突，我想老炮兒，它做到了。從我個人的成長歷程來看，中國經濟的快速發(fā)展，使一些原本的傳統(tǒng)、規(guī)則被拋棄了，但總有一些人仍然堅持傳統(tǒng)，堅持自己的規(guī)則。他們能不能跟不上時代的步伐，被時代拋棄？

傳統(tǒng)的東西不好嗎？守舊不好嗎？時尚的東西就是好嗎？

一系列問題最終是傳統(tǒng)與前衛(wèi)、時尚的沖突。我想老鮑爾是想回答這些問題。至少，在一定層面上，老炮兒在反思我們經濟在發(fā)展，是不是該回頭看看我們的發(fā)展進步是合理，犧牲、付出的代價什么，放棄拋棄了什么，我們又在堅守什么，以什么為上，什么才是我們的原則。尊嚴？

金錢？規(guī)則？精神信仰？

不管怎樣，這些問題都值得思考。我們需要重新認識自己，重新思考，重新拾起我們失去的，值得重新尋找的東西。我們應該像人類一樣做事?！独吓趦骸愤@種嚴肅的江湖題材的能夠播出，也是其中有體現了當下的時代氣息，如**如何應付腐敗問題與中紀委反腐等問題，“雖然我們是小老百姓，但是有些事還得辦”所體現出來的人文價值觀。我們也常常不了解祖父母，他們的規(guī)矩和處事方式，其實就是他們身上的時代烙印。

這不僅是兩代人之間的隔閡，也是兩代人之間的隔閡。《老炮兒》估計也正是對這種90后的價值觀與行為上的不滿，“老炮們”做出的回應與批評。最后是六爺本身。

六爺是江湖上最后的騎士。這類人在社會上其實很少見。毫無疑問，第六大師是保守的，堅持規(guī)則。他甚至固執(zhí)到不能用西醫(yī)做手術。

但是，六爺又剛強，堅毅，智慧，理性，堅守有一點是值得傳承的，凡是論理（規(guī)矩）講仁義。在這點上，他是高大的英雄。六爺持刀倒下事件的發(fā)展也并因為他的倒地而停止，電影以六爺的倒地刀聲作為結束，在這里就沒有回答事件發(fā)展的問題。

事實上，結局終歸是個悲劇。小寶兒海波和小爺小飛的家庭是悲劇。電影應該在結尾演出。六爺的毅力和意志怎么能傳給海波和小飛。老一代的精神傳承給新一代，時代人性的回歸，這是電影的寄托。

電影老炮兒觀后感 篇2

《老炮兒》首映，不得不強調一下，我有馮小剛情結。

十六年前，他的《不見不散》全國公映的那一年，我和孩兒爸相識。我相信人與人之間的命運是冥中注定的。屬于你們世界的人遲早會相遇。即使遠在天邊，即使看起來不可能，最終還是會遇到的。

我還記得他在電影院緊緊握住我的手。他的手出汗了。害羞如他那樣的人，也有砰然心動的時刻，是我始料不及的事情。

我們結婚許多年，過著大部分老百姓平凡幸福的生活。不知道婚姻生活里美好的一切，是不是源于那年仿佛施了魔法的電影名字。

七零后的我們，對馮小剛的電影，是有著不一樣情結的人。在愛里，或者在笑聲里，我們品味人生的意義。也感受著生活帶給我們的種種不易。

馮小剛老了。他已經不是我記憶中的樣子了。

電影里，他只是一個遛鳥滑冰，無所事事的，年過半百的老人?？烧l知道他的>故事呢？那些牛掰的往事，在許晴扮演的霞姨口中。

我們看到了那個昔日振臂一呼，應者云集的英雄。如今，連老了，他能否吃飯的凄涼心情傳遍了整個故事。

他曾經主宰的江湖，已今非昔比了。

悲哀的是：他并沒有意識到這一點。

當他的兒子劃了富二代的豪車，他帶著兩千塊錢去平事。那一刻，在我們看起來都是一個巨大無比的笑話。

可你卻在安靜的影廳里無論如何笑不出來。那個昔日的江湖已將他遠遠拋下。那個連你也會要尖叫的豪車，那么觸目驚心的在眼前，被六哥的兄弟用'上好'的漆補修，完全不入流，完全不知道行情，完全不懂時代的他們，像個古董的贗品被年輕人打著口哨恥笑時，你唯有心酸這兩個字能形容。

他兒子劃的車，修車需要十萬。對如今的他來說，是一座大山。他為了贖回兒子，借錢。

那些閃爍其詞的眼神，那些明顯是借口的閃爍其詞，讓人一次又一次感到寒冷。那些是他生前和死后的兄弟。現在，因為生活，他們不得不低頭。他們被城管毆打，被迫在街上修鞋，在底層過著普通人的艱苦生活。

那是正常的人生的樣子，卻不再是當年耀武揚威，三人戰(zhàn)勝幾十人的沙場和江湖。

我早已預感到他借不到十萬塊。因為成年的我們知道生活殘酷的真相。沒有為五斗米鞠躬的人，也會因為一斗米而為孩子鞠躬。那些昔日的驕傲只屬于年輕的輕浮。

許晴的話匣子讓我難忘。有血有肉的女人是世界的溫暖。老炮湊了兩萬塊，她拿出八萬給他，說她底掉了也就這么多，前一刻還口口聲聲說她沒有，說她不幫他，卻伸出了最溫暖的手，給了他雪中送炭的幫助。我相信他們之間是有愛情的。

那是十六歲女孩年少時的崇拜。他是她記憶里的英雄。

電影開頭時老炮和話匣子的那一段調情未果，像極了中年男人的無奈，不僅江湖地位不行，連身體都不行了的事實，是連觀眾都難以接受的尷尬，而生活就是那樣子的殘酷，由不得你不服。

大片看故事，看喧囂的身外事，看打打殺殺，看花團錦簇，觀眾看著不由得熱血沸騰，光天化日下真的做了一場好好的白日夢。

而文藝片，看的就是人心，而人心是多么的神秘，美好又可怕，看矛盾掙扎，看扭曲的靈魂，看那些你也有，但從來不敢承認的黑暗面。你在黑暗的電影里走了一趟靈魂之旅。

它，無疑是文藝片。我覺得難過，那是因為創(chuàng)作者的痛點和我相同。經過世事生活的磨礪，我還沒有皮太厚。

大片向上的讓人生厭，無論打成什么樣最后都修成正果。普天同慶的和諧。而文藝片，就是要讓你痛苦，讓你清醒，讓你知道你生活在這樣一個充滿仇恨和愛的世界里，所以你應該珍惜你的幸福，好好生活，因為所有的人都是這樣生活的。

你的眼淚還熱乎乎地在臉上，電影院的燈陡然就亮起來了，你尷尬地怕別人看到你淚水浸濕的臉，你怕別人看到你尷尬的樣子，最后才發(fā)現，所有人都如你一樣不敢抬起頭來，多像我們的生活啊，害怕讓人知道我們的軟弱，卻發(fā)現，所有人都有同樣的擔心，自己原來并沒有那么重要，擦干眼淚，走出影院，我們在別人的故事里走了一場熱血沸騰的人生。

我們的生活是多么寧靜美好啊，不需要躲著城管，有一個可以大大方方愛慕的人，沒有人介意你到底流了多少淚。

我們在故事里哭泣，像慨嘆人生的不易和艱難。電影里逃出豢養(yǎng)的鴕鳥又讓我們捧腹大笑。

生活就是這樣，總有一個情節(jié)讓我們津津有味地笑。

電影老炮兒觀后感 篇3

老炮兒，電影結局定格在老六舉刀奔襲，心疾發(fā)作，倒在冰封的湖面上。綠色軍大衣，長柄日本軍刀，都來自上個世紀七十年代。與老六一同逝的，不僅是一個時代，還有他所代表的中國騎士精神。

其實，老六背后的那一幫老兄弟，在最后的茬架出現與否，都已經不再重要，電影已經充分表達了它想說的。反而覺得，如果電影的結局是老六孤身一人，奮力掙扎，抱刀而死，這樣的結局更具表現力，電影更有唯美的味道。畢竟，悲劇就是把人所希望看到的，摔碎了給人看，如此才有更為強大的震撼力。老兄弟的出現，與其是說給冰冷的季節(jié)、或者說冰冷的現實幾許暖意，不如說更像是一種觀眾期許、導演安排的自我安慰。如魯迅所說，“在《藥》的瑜兒的墳上平空添上一個花環(huán)，在《明天》里也不敘單四嫂子竟沒有做到看見兒子的夢”。

現代社會中，最有力量的兩樣，權力和金錢，老六都不相信，他有他自己所信奉的那一套。老六信奉規(guī)矩不能亂，所有事情一碼歸一碼，錢的事兒錢解決，文的事兒文解決，武的事兒武解決，彼此不能錯位，錯位就是亂了規(guī)矩，使錢解決不了動手的事兒，動武也解決不了是非的事兒。在他的信條面前，生命已經顯得不那么重要。

老六做事只求心安，不求回報，他也希望這能成為別人的處事原則;他只對自己的行為負責，至于別人如何對他、如何看他，至少在表面上他是并不在乎的。他要管閑事，要打抱不平;為救悶三，他四處籌款借錢，悶三出獄后他卻絕口不提此事;他借錢時看到朋友的難處，不但無法開口，還偷偷的留下一筆錢;幫助乞討女孩兒，他明說了，你要是騙我，那我也認這個栽;面對大款老友洋火兒，他卻始終不愿主動開口提借錢之事，盡管彼此已是心知肚明。

水滸的聚義是老六心中的理想。他甚至跟兒子半開玩笑說，要把自己的小賣部改造成聚義廳的擺設模樣。一部江湖的片子，整個電影里面，卻只有兩個名字是帶有江湖輩分色彩的，那就是“六哥”和“悶三”，同時這兩個人也是最為堅守信條的。兩人的打扮、形象似乎都定格在了上個世紀70年代，顯得與現代社會格格不入。

老六曾經對自己的行事風格和江湖智慧信心滿滿，當他拿著兩千元錢找小飛了事兒的時候，被年輕一輩譏笑、諷刺，甚至抽耳刮子，多少會讓人想起唐吉訶德沖向風車滑稽一幕背后的絕望與凄涼。但老六似乎并不在乎這些，將如何受辱回頭就毫無遮掩的告訴了朋友。因為在他眼里，這些無關面子、不是恥辱，而沒按規(guī)矩做事兒、無法擺正擺平，那才是最大的恥辱。

老六有他自己關于生和死的理解。How can a man die better than facing fearful odds? For the ashes of his fathers and the temples of his Gods. 怎么樣才能死得其所而不怕死亡，是為了保護信仰的圣殿和追尋祖先的足跡。

任何一件偉大的作品，都是帶有藝術神秘感的，每個人可以按照不同的方式解讀。老六最后舉刀奔襲的那一幕，可以看作是生命最后的吶喊，也可以看作是英雄垂死的反抗。

多少年來，中國電影市場半壁江山一直被歐美電影所占領。從科幻電影星球大戰(zhàn)、終結者，到動作電影007、碟中諜，再到神話電影加勒比海盜、指環(huán)王、哈利波特，甚至到感情文藝片辛德勒的名單、阿甘正傳、泰坦尼克號，無不在中國取得巨大成功，其所宣揚的西方騎士精神也構成了它們的文化內核，將思想層面上升到反思生命價值和精神傳統(tǒng)的神圣高度，也成為了它們取得成功的原因之一。

電影老炮兒觀后感 篇4

在管虎導演的新片《老炮兒》里，馮小剛是歸隱胡同的六爺，是路見不平的俠客，是片尾那只發(fā)足狂奔不甘被車水馬龍趕超的桀驁鴕鳥，是一個眼見世事紛擾隨時要忿恨到血管阻塞呼吸困難的心梗病人。

斗轉星移，時代巨變。和老炮兒們的風光傳說一同消逝的，還有世代相傳的江湖規(guī)矩。老炮兒是特殊年代的代表，當新的世紀來臨，他們注定要被新的勢力取代。老炮兒和小炮兒結下的梁子，老子和小子之間的愛恨交纏，遠遠不是以眼還眼以牙還牙那么簡單。

當世界上最古老的電影節(jié)宣布將看似商業(yè)氣息十足的《老炮兒》選為閉幕片的時候，所有人都會訝異一番。9月8日晚，該片提早在水城首次非正式亮相，放映地點是極少用來看電影的新聞發(fā)布會廳。盡管135分鐘的片長、半截椅背和高懸的屏幕看得人腰酸背痛，但看完還是讓人緊蹙的眉頭一展——好片，妥了。

相比管虎的前作《斗?！贰稓⑸贰稄N子戲子痞子》，《老炮兒》摒棄了結構與視聽語言上的種.種花哨技巧，也不像之前預告片透露的那樣風格濃烈，只用扎實沉穩(wěn)的平鋪直敘，不急不緩，娓娓道來。主角配角，主線副線，均可圈可點。馮小剛本色出演，他的詮釋之精當，非任何學院派表演系教得出來;吳亦凡和李易峰也各自找到了偶像光芒與劇情需要的銜接點;許晴作為名符其實的女一號，表現出乎意料地好，褪去公主病，把北京丫頭片子那股子爽快勁兒演出來了。

在現下“藝術”和“商業(yè)”兩大派系漸行漸遠的電影市場，《老炮兒》讓人看到了雙方握手言和的美好景象;在當今世態(tài)炎涼不斷見諸報端的中國社會，《老炮兒》能重生浩然氣，振奮精氣神兒。影片并非盡善盡美，但無愧為有時代意義和思考價值的用心之作。當爹的和做兒子的，甭管多大年紀輩分，想看的里頭都有，票房不會差。

電影老炮兒觀后感 篇5

首先我要說，我真的愛死北京了。這種愛，來自于熟悉又陌生，我是一個東北人，每天聽相聲。對于北京話的土語大多數能了解其義，但是畢竟很小我就離開了東北，并且東北的生態(tài)文化與北京的差距一點也不小，我所喜愛的北京更多的來自于臆想。來自于老舍的《駱駝祥子》和《茶館》，來自于林海音的《城南舊事》，來自于姜文的《陽光燦爛的日子》，來自于劉心武的《鐘鼓樓》。在中國，沒有任何另外一座城市能有這么的作品對它細細的描述，它的每一個細胞，每一處肌理，每一條血管，都驕傲的展現在世人的面前，正如倫敦或者巴黎。我喜歡這座城市，來自于想象，來自于描述，而一旦踏入到這座城市，則是一片陰郁灰暗的鋼筋森林，歷史的遺留更多的是一種不禮貌的迎合，改變遠比堅守輕而易舉。這座城市實在是承載了太多的符號，以至于任何的一種符號都似乎又無足輕重。奧運會并沒有過太久，遺址就和圓明園一樣歸于滄桑。而這座城市又在興致勃勃的準備不久遠后的冬奧會了。

六爺與我一樣有著這樣的惆悵，但不同的是，他確實存在在這座城市，跟隨著時間在這座城市經歷風雨。曾經叱咤風云，建立過屬于自己的輝煌，卻僅僅因為城市的'變化被這座城市拋離。到，不過二十年而已，整座城市卻已經蛻變了無數次，變得沒人可以完整的看清這座城市了，更不論一個胡同里的小市民了。美人遲暮，英雄暮年。盡管他不愿意聽到電視里說的“年過半百的老人”，卻不得不承認，他不認識這座城市了，不再認識如今的規(guī)矩。他的信念和原則，和這個時代格格不入。正如胡同慢慢都消失了，留下來的，不過是供人把玩的玩物罷了。

北京人天生有一種優(yōu)越感，這是因為這是皇城根，并且經歷了短暫的非首都的時光后又成為了整個國家的中心。《鐘鼓樓》里有一段故事，兩個一起逃難到北平的兄弟，一個留在了北平，見證了北平變成了北京，一個響應了國家號召了農村。當時要分別的時候定下了要結成娃娃親。當兒女都長大后，了農村那位的女兒來北京探親，輾轉反側來到北京大爺的家，盡管北京這位也只是住在大雜院，修著自行車。但是對農村的孩子來說沖擊足以巨大。她不明白為什么城里的人男的女的對著電視看足球有什么意思，蛋糕是填的卻要配上苦澀難咽的咖啡，電腦究竟是什么東西。娃娃親更是一個笑話罷了。

這是劉心武先生寫的1982年的故事，但是到了今天，這種差距不是縮小了而是變得更大。當兩個兄弟的第三代的時候，恐怕更是難以跨越的鴻溝。時代在很鮮明的在這座城市留下烙印，所幸的是，我們不僅僅目睹，親身經歷，并且將之記錄保存，成為一個博物館里的標本。試想一下，我們今天很難在想象漢朝時候長安城一座坊里面發(fā)生過的什么事，或是北宋年間東京汴梁一座瓦子里有什么樣的故事。并非在那個時代的國家首都里的市民沒有“胡同文化”，僅僅是因為時間讓曾經泯滅。規(guī)矩，說到底是要讓人遵守，當人都逝，規(guī)矩同樣不復存在。

但是六爺并不甘心，他很清楚的意識到這不是他們的時代了，卻還想努努力證明自己還成，還摟得住。沒有人會心甘情愿的退出歷史舞臺，雖然連宣武區(qū)都不復存在了。這其實不過是歷史的循環(huán)：在六爺年輕的時候，規(guī)矩同樣是被他們打破的，特別是在那樣的特殊歷史時期，他們打破的力度遠超任何一個時代（雖然嚴格來說，六爺并不算真正的“老炮兒”這一族群，但是六爺可以算作是一種延續(xù)）。而當他們老的時候，小飛波兒這一代又在打破他們的規(guī)矩。

回歸是這部電影的一個重要的主題。規(guī)矩的回歸，親情的回歸，友情的回歸。但終究回歸變不成回。那個時代最后的背影，是六爺獨自一人奮力的向前奔。故事在此戛然而止是非常高明的技巧。讓回歸歸于偉大，然后束之高閣吧，畢竟這個社會，還是“洋火”這樣的人才回吃香。

回歸的主題同樣決定著觀影者的態(tài)度。電影里對于歷史和現實有著太多的隱喻，而這種隱喻，親身未經歷過的人是很難意識到的。而不同年齡段對于這些隱喻的理解同樣會大相徑庭。前幾天和媳婦聊天還在說，現在和她玩得那幫都是95,96年的，他們知道香港回歸是怎么樣的嗎？而他們的世界我們又能理解多少？可悲或者可嘆的是，我們這代人才剛剛開始工作，已經要盡力的擺脫后來人的追趕了。正如當我真的到了鐘鼓樓，什剎海，銀錠橋，試圖隨著書里的描寫尋找曾經的故跡時候，那一片早已經成為外來旅客的重要景區(qū)和酒吧街了。

鏘鏘三人行里竇文濤一直在說，他是哭著看完這部電影的，一邊哭一邊說這電影有問題。整部電影有著太多扭巴的地方，但似乎每一個覺得不對勁的地方邏輯上卻又說的通。個人的猜想，一方面來源于自身經歷或者固有模式的投射，以及顧及到電影審查原因和刪減情節(jié)的原因；另一方面更多的可能是導演的有意為之，畢竟這是導演管虎自己構建的“規(guī)矩”，作為一個風格分明的導演，管虎的另外兩部作品《斗牛》和《廚子戲子痞子》同樣有著同樣的問題，就是扭巴，結局你可以猜到，但是怎樣達到結局你卻總是覺得唐突。他的作品不太能用一個類型片進行概括，《斗?！泛汀稄N子戲子痞子》都可以算得上抗日神劇，但是和電視屏幕上的那些抗日神劇相比，又是完全不同的物種。就像臭豆腐和公共廁所，前者臭只是風味，后者是真臭。

馮小剛演技是真好，一直是收著演，卻總讓人能感受到內心的那種力量。如果他不是做一個導演，而是一個演員，同樣會是國內的頂級演員。電影里面的老戲骨們的表演，足以讓這部電影當作教科書。當梁天在這部電影里一掃而過的時候，你能很明確的知道這部電影講的是北京，而不是別的城市，這就是一座城市給一個人留下的烙印。竇鵬的編曲恰到好處，你不得不驚嘆他們這一家子為什么都這么才華橫溢。電影足夠脫離現實，又足以回歸到現實，把故事說的沒毛病，至少邏輯上沒毛病。不管爭議如何，這部電影足以是最優(yōu)秀的華語電影，特別是對比了太多的粗制濫造的電影以后。

電影老炮兒觀后感 篇6

《老炮兒》總體來說還是不錯的，算有誠意。老炮兒四處求人時的無助演的很現實，但也能看得出導演為了能上映做出了一定的妥協。電影的前半部分還不錯，但下半部分總覺得有點尷尬。

有效的報道情節(jié)設置總是讓人想起中國人的觀念，我也不知道為什么，我總是希望能出現明皇帝來拯救自己，把我的命運都交給統(tǒng)治者。從古至今，從未改變過。

一個**還能按照老炮兒的規(guī)矩來，可能嗎？這世界上只有死人才能保守住秘密，何況是**這么大的秘密。其實很簡單，只要制造車禍的意外，就可以合法的讓老炮兒永遠的閉嘴了，還用鬧那么大的動靜，不怕更多的人知道嗎？

老鮑兒的兒子逃走太容易了。玩家的酒？老炮兒打了**兒子的手下，自己的兒子竟然還能毫發(fā)無傷，對方沒想過報復的瑪？怎么這么仁義？

**的兒子弄死人了都沒悔悟，還能在片尾為老炮兒落淚，突然地洗白讓人莫名其妙，他不是更應該為自己的**爹和自己擔心嗎？自私無情的人在牢里蹲個幾十年都不見得醒悟，哪有這么容易轉變的？要知道，江山易改，本性難移。

曾經親耳聽過一個富二代微笑著說，他要是撞了人，一定要撞死，要不會太麻煩。那樣的笑容和冷酷，終身難忘。不是說官二代和富二代都是壞人，但不可能沒有改過自新的理由？

同樣的道理也適用于老炮兒那個有錢的朋友，連一支煙都不愿意讓老炮兒抽完就想趕他走的人，會因為老炮兒幾句話就突然良心發(fā)現，估計很難吧？

老戲骨見功力，年輕演員感情把握還是不太準確，更別提精準了。兒子對父親從怨恨、誤解，到深愛、敬佩，再到失去父親后感情上的的思念、依戀，情緒轉變環(huán)環(huán)相扣，是需要演繹出層次的，這中間是眼神和情緒是要有微妙變化的，拿捏是要有分寸的。

還是喜歡《黑洞》的劇情和聶明宇殺人時的無情，也喜歡《天注定》里的殘酷?！独吓趦骸凡诲e，但也只能給個不錯評價了，難道就沒有父親死了、兒子永遠醒不過來了，而壞人依然風光、逍遙法外這種可能嗎？現實或許往往比電影更為殘酷。

電影老炮兒觀后感 篇7

我就一普通小老百姓。

有些事，咱還得辦。

致敬六爺。

這是看整部電影的最大感受。沒有地方流淚，但我會在某些地方哭泣。

老北京的味道從電影一開始就散發(fā)出來了。它逐漸展開。二爺和路邊的吆喝聲，古街兩旁的屋檐，還有一口清晰的方言。穿插主題的——所謂現代與過去思想的沖突，也通過鏡頭的咖啡屋和年輕人的打架透露出來，一切為影片故事延續(xù)下去的合理性做足鋪墊。六爺那保守講理的思想與愈加發(fā)展迅速的時代產生的細微摩擦在故事中不經意的被放大，比如那個“理”字和如今的有錢能使磨推鬼，比如醫(yī)院中的手術和吃藥問題，還有所謂朋友之交的仗義和人心。

“老炮兒”之所以為“老炮兒”，沒有這上輩人的調調和一股勁兒，就沒有屏幕前讓我為之動容的六爺。

我寶出演的叛逆兒子張曉波是讓我眼前一亮的存在，看慣了李易峰屏幕上帥氣可愛的樣子，一下子成了懟他爹的孩子讓我不禁嘖嘖嘖，開始是怕我哥哥光芒太強了讓我轉不過角色，結果我波一出來沖他爹吵吵我就安心了——哎呦喂這個熊孩子真讓人上火，好心當作驢肝肺啊——我當時就替六爺委屈了，唉熊孩子。就說一處吧，我最喜歡的那場父子倆人在飯館吵架，曉波站起來把臉貼上去仰頭一句：“打?。?/p>

”不甘心、憤怒、張狂、失望，曉波的眼中飽含的凌厲情感一瞬間就爆發(fā)出來，我是真的想伸手給他一耳刮子的。這是新的李易峰，演技的新高度。

第六位**讓我想起我父親制定自己規(guī)則的原因，他們的做法和想法，許多年輕人可能會取笑，但仍然是那句話-都是為了孩子。“我就是一普通小老百姓。”六爺就是小老百姓們的縮影，他搞不懂年輕人的想法，只想簡簡單單的活在小世界遛遛鳥逛逛胡同，給二爺點個煙，去情人兒那里溫存一會兒，孩子出了事一樣低頭一樣愿意傾家蕩產。

小飛說：“我以為只有小說里才有您這種人?！逼鋵嵦斓紫碌母赣H對于孩子的愛不只是像老炮兒這樣震撼，故事有自己的合理性，在老炮兒的身上他只能這樣做。

最后冰上的奔跑我?guī)缀跏橇鳒I看完的，在六爺的心里，給自己兒子一個交代一個理，這就是他的任務，或許只愿兒子醒來之后得到一個徹底的安寧。我開始覺得他犟——一百萬的事兒誰都樂意，為啥非要打架。后來他將舉報信上交我才懂得那句話“但有些事，咱還得辦。

”他是希望自己贏的，贏了，不僅可以換一個穩(wěn)當，還能為國家除一個**毒瘤，明明比誰都不在乎什么國家大事，只是對得住自己一顆赤裸裸的良心。那個揮刀的吶喊和最后的爆發(fā)才是真正的老炮兒，伴隨著心臟最后的脈搏，敢面對、敢豁出去、有情有義、有良心。

一個人真的可以成全他自己的。

可以是普通人，可是普通人里偉大的人。

值得看。

end.

電影老炮兒觀后感 篇8

在我看來，新中國成立60年來，50年代末70年代初出生的人最有英雄主義情結。早產太簡單，晚生太復雜。在這個成長的時代，社會上人為塑造了一大批英雄人物，如炸碉堡的董存瑞、堵住槍眼的黃繼光、砍掉脖子的劉胡蘭等。這些英勇無畏、高大全能的英雄深深扎根并深深影響著那一代人。

隨著戰(zhàn)爭年代的遠去，和平年代的到來，血液里流淌著英雄主義情結的那些人，將理想化作行為，變成了電影《老炮兒》中的六爺式的人物，他們年輕時英雄主義爆棚，熱血沸騰蠻打蠻干，年紀大了依然想按老規(guī)矩辦事，最終卻倒在通往英雄主義和理想主義的路上。這樣的成長經歷是馮小剛特別熟悉的，所以他演起來得心應手，并因此斬獲金馬獎影帝。

在六爺的身上，既有傳統(tǒng)的英雄主義影子，然而他又不是高高在上可望不可即的。比如他跟的“話匣子”的男女情，跟張曉波的父子情，跟“悶三兒”的兄弟情，都讓這個人物世俗化，生活化。在他和兒子逃離醫(yī)院坐在出租車上的場景中，兒子問他：

你總是那么傷害我霞阿姨。你不怕她真的生氣嗎？六爺答：怕。

說完，一行老淚從墨鏡下蜿蜒流出。只是所謂的，男人有淚不輕彈，只是沒有到感情的地方啊。這樣的男人才是有血有肉的，才是完美的。

許晴飾演的話匣子，年紀四十多歲，徐娘半老風韻猶存。他對六爺的感情是極其真摯的。她站起來幫助他渡過每一個關鍵時刻。她對張曉波說：

我十六歲就看你爸跟人茬架，他一人一把軍刀，干倒對方十多個。那語氣，那眼神兒，滿滿的都是崇拜。試想，當一個情竇初開的小姑娘，遇到與內心契合的英雄人物時，不仰視不崇拜才是怪事。

愛上第六大師的不只是那些喋喋不休的人。所有看過這部電影的觀眾都深深地愛上了六爺。

也許，我們愛上的，不僅僅是六爺的具體性格形象，還有他身上的英雄主義精神，以及埋藏在我們心中多年的英雄主義情結。

電影老炮兒觀后感 篇9

有老炮兒的地方就有江湖。

在管虎導演的《老炮兒》里，馮小剛是歸隱胡同的六爺，是路見不平的俠客，是片尾那只發(fā)足狂奔不甘被車水馬龍趕超的桀驁鴕鳥，是一個眼見世事紛擾隨時要忿恨到血管阻塞呼吸困難的心梗病人。

斗轉星移，時代巨變。和老炮兒們的風光傳說一同消逝的，還有世代相傳的江湖規(guī)矩。老炮兒是特殊年代的代表，當新的世紀來臨，他們注定要被新的勢力取代。老炮兒和小炮兒結下的梁子，老子和小子之間的愛恨交纏，遠遠不是以眼還眼以牙還牙那么簡單。

當世界上最古老的電影節(jié)宣布將看似商業(yè)氣息十足的《老炮兒》選為閉幕片的時候，所有人都會訝異一番。9月8日晚，該片提早在水城首次非正式亮相，放映地點是極少用來看電影的新聞發(fā)布會廳。盡管135分鐘的片長、半截椅背和高懸的屏幕看得人腰酸背痛，但看完還是讓人緊蹙的眉頭一展——好片，妥了。

相比管虎的前作《斗牛》《殺生》《廚子戲子痞子》，《老炮兒》摒棄了結構與視聽語言上的種種花哨技巧，也不像之前預告片透露的那樣風格濃烈，只用扎實沉穩(wěn)的平鋪直敘，不急不緩，娓娓道來。主角配角，主線副線，均可圈可點。馮小剛本色出演，他的詮釋之精當，非任何學院派表演系教得出來;吳亦凡和李易峰也各自找到了偶像光芒與劇情需要的銜接點;許晴作為名符其實的女一號，表現出乎意料地好，褪去公主病，把北京丫頭片子那股子爽快勁兒演出來了。

在現下“藝術”和“商業(yè)”兩大派系漸行漸遠的電影市場，《老炮兒》讓人看到了雙方握手言和的美好景象;在當今世態(tài)炎涼不斷見諸報端的中國社會，《老炮兒》能重生浩然氣，振奮精氣神兒。影片并非盡善盡美，但無愧為有時代意義和思考價值的用心之作。當爹的和做兒子的，甭管多大年紀輩分，想看的里頭都有，票房不會差。以下僅用一些數字與意象的只言片語，為你勾勒出它的大致模樣兒來。

電影老炮兒觀后感 篇10

輪回樂隊有一首歌，是改編自辛棄疾的《永遇樂·登京口北固亭懷古》，將千年前的稼軒詞以重金屬搖滾的形式表現了出來，如果想要給《老炮兒》配一首詞，那我愿意選擇這一首?！獞{誰問、廉頗老矣，尚能飯否?

電影講述的故事很簡單，一個曾經風光的“老炮兒”為了解救自己叛逆的兒子而復出江湖的故事。當馮小剛那飽經歲月滄桑的臉出現在大熒幕上的時候，那種英雄遲暮的感覺便迎面而來。他每天無所事事——遛鳥，溜冰，聽書，管些胡同里的閑事，似乎走到哪里都還帶著當年的血雨腥風，但在外人看來，他也只不過是一個有著叛逆兒子的神經質老頭兒而已。

影片的一開始，六爺就一直在講“理兒”，講“規(guī)矩”，跟兒子講，跟兄弟講，跟城管講，也跟陌生人講。理是什么，規(guī)矩是什么，你讓六爺講，他肯定也講不出來，但是他知道那是千百年傳下來的，必須要遵守的東西。倫理綱常，公序良俗——君君臣臣父父子子，你敬我一尺我便敬你一丈，每一個人都該有一個正正經經的樣子。

然而世界在變，所謂的“義理”，也變了，這就引發(fā)了后來的一系列紛爭。一方面是老炮兒們所恪守的“道義”，另一方面是年輕人所倡導的“自由”，這兩種觀念的碰撞卻產生了另一個不可預知的結果——舊式的俠義精神的回歸。而這種情節(jié)的設置更像是一部古典的武俠小說，譬如陷空島的五鼠，雖然帶著邪氣，卻總能做出懲奸除惡的事兒來。而在電影中，那部仿線裝的《小李飛刀》似乎也在應和著這種俠義精神——古龍曾經在某部小說里說過“江湖遠不遠，人就在江湖，江湖又怎會遠?”

電影老炮兒觀后感 篇11

六爺在自己的世界里，六爺的世界是六爺的江湖，為朋友兩肋插刀，做人仁義，做事厚道。在江湖中就得講江湖規(guī)矩，講道理，這是六爺的根本。有了這些的六爺很有人味，確被世人看不上，看著走街竄胡同愛管閑事的六爺讓人羨慕，甚至讓人嫉妒。

我們總是會否定那是些跟我們不一樣的家伙，可是又在背地里里偷偷嫉妒?；畹臑⒚摰牧鶢斢凶约旱穆闊瑸榱藬[平兒子惹的禍，六爺被現實的殘酷砸的有些驚鄂，社會人人自危，看熱鬧不嫌事大，朋友的拈酸粘醋，都讓六爺很憋屈，這樣的世界讓六爺很無奈，深深的悲涼掉落在馮小剛仰望天空的深邃里，禁錮在寒風凜凜的北京四城中。世界走的太快了，六爺沒跟上，他有些不認識這個世界了。很是無奈，但是六爺依舊是那個遛鳥串胡同的老炮兒，六爺的江湖是六爺的信仰與他人無關。

小飛一個被寵壞了的官二代!沒信仰、沒夢想、甚至沒生活，只有每天的醉生夢死，向往有血有肉的生活，卻被現實捆綁甚至吞噬。沒有遇到六爺的小飛像個沒有靈魂的廢人被自己的父親任意擺布，他對生活的不滿充斥在三環(huán)的風馳電掣里，好像這樣就能發(fā)泄自己，向這個世界控訴自己的不滿，這是可笑而又悲哀的!六爺的出現像是一滴水滴進滾燙的油鍋里，六爺的信仰激發(fā)小飛的斗志，看到這里才發(fā)現，原來我們一直認為的小飛他也是有熱情的，也想活出自己的精彩，他并不是一個行尸走肉，一個麻木不仁的人。新舊兩代人的對抗，總以為這是電影的最大茅盾，導演的講述卻讓其升華到更高層次，由最初引起矛盾的女孩又意外的引出更大的大事大非。

波兒，六爺的兒子在他的身上我們看到最多是自己的影子，總是一臉的倔強，甚至帶著鄙視來對抗自己的父親，總是覺得父親不愛自己，不理解自己。在波兒的眼里六爺是落伍的，是自己生活的絆腳石，甚至一度想把六爺清除自己的生活。他們像中國千萬對父子一樣糾葛而對立著，卻又深愛著對方，就像波兒他沒有辦法讓六爺一個人留在那胡同里讓人打，六爺也沒有辦法看到兒子昏迷在病床上而息事寧人。故事到了這里，六爺的生活，麻煩一件一件的來了，好像來不完似的。無意間得到貪官的證據讓六爺陷入更大的困境中，在面對小飛開的一百萬六爺的回答是一千萬也沒戲，就像在約架的前一天六爺讓彈丸子把信寄給中紀委說，別看我們是小老百姓有些事能做，有些事不能做。這就是六爺的道義，人活在這世上總要有人味，可這個世界是如此的冷漠，自殺的人站在樓上，下面的人卻高喊著讓他跳下來，看到這一幕我是心痛的。

六爺走在危險的冰面上，那危危顫顫的冰面仿佛是這個世界快要坍塌的的道義，它快要塌了，脆弱的讓我們膽顫心驚!生病的六爺舉步維艱的走在上面，他高舉軍刀沖向對方，是在納喊，是讓這個世界醒醒，即使倒下了，看著他身后沖過去的兄弟，我是感動的，是的，他們在沖過去的那一剎那就已經完成了自己信仰的洗禮!就像最后一幕即使是從看守所出來，我們依舊陽光燦爛!生活就是這個樣子，麻煩會一直來，可是面對磨難我們是可以選擇的，做人就是要有道義，得講規(guī)矩，得有人味!

電影老炮兒觀后感 篇12

一千人眼里有一千個哈姆雷特，“老炮兒”在不同人眼中，形象也不同。有人講懷舊情懷、有人聊江湖恩仇、有人提時代變遷……還有人更絕，上升到了意識形態(tài)和階級斗爭。其實何必，一電影而已。從我的角度看來，這片子聊的是人性，折射的是中國家長在家庭關系中的罪與愛。

馮小剛飾演的“老炮兒”六爺的一言一行，從打招呼到端酒，從賠不是到約架，每一幀鏡頭都在向晚輩們傳授一些社會規(guī)矩，宣講一些做人道理。個人覺得這源于中國家長內心深處對孩子“一代不如一代”的潛在蔑視感，和對自身“長江后浪推前浪，前浪死在沙灘上”的潛在危機感。

前者讓家長產生管教懲罰“不懂事兒”孩子的沖動，而后者，則使他們在見證孩子成長后，表現出極少流露的示弱和溫情。中國家長，就是這么一個極度矛盾的群體。

“老炮兒”的教育方式，堪稱很多家長的縮影。六爺無疑是愛曉波的，馮小剛本色塑造的“我兒子我怎么罵怎么打都行，別人碰，我就不干甚至拼命”的嚴父形象讓很多人為之鼻酸動容。但是，感動之余，我們來看看六爺的這個教育者角色，到底成功不?

身為83年群架一個單挑幾十個，進過炮局跑過路的“牛掰人物”，六爺年輕時的暴戾是不言自明的，縱然成了電視里說的“一個年過半百的老人”，內心那股子傲氣也時刻伴著眼神外露。行事也死性不改的生猛，兒子曉波犯事兒，回來直接就給鎖門上!

看到這段，不由得想起自己小時候，四五歲就被老爸逼著練書法畫國畫，不練要打手心;七八歲就被逼著學武術，嚴冬臘月起早蹲馬步的凄慘經歷。不可否認，那段經歷對我意志的訓練和知識的積累有一定幫助，但現在回憶起來，顯然我的童年幾無快樂可言。

前幾年新聞里面熱捧的讓孩子大冬天雪地里赤身打滾兒“磨煉體魄”的“虎爸狼媽”和當年的我老爸，看到六爺對曉波這狠勁兒，估計得在影院里感嘆自己終于高山流水遇知音，恨不能鉆進銀幕跟馮小剛握個手。

生養(yǎng)孩子，便覺得孩子一輩子都欠自己的，自己對孩子擁有控制權，他(她)的一切都是自己給的，這是很典型的中式思維，很多中國家長都是這樣傲慢地對待自己孩子的。

這種 “嚴厲教育”對孩子的成長有沒有好處呢?影片明顯給出了答案：兒子曉波繼承了六爺這股子倔勁兒，獨立反叛，性格堅強，有事兒自己扛，無論如何不求助家里。但他骨子里卻并從未覺得六爺是個合格的父親，甚至不認這個爹。

“虎爸狼媽”式教育的惡果展現出來：缺乏溝通、親情淡漠、父子間尊重全無，成了只有血緣關系的陌生人。家庭關系如果變成這樣，孩子再成功又如何?這種教育方式完全得不償失。

東西方文化的本質差異，看典故便能略知一二：古希臘悲劇《俄底浦斯》的結局是，俄底浦斯殺了自己暴虐的父親，最后伏罪自戳雙目;而中國的圣人舜，則是父母怎么虐待折辱他，都選擇了默默隱忍和逆來順受。

神話傳說中的哪吒三太子，堪稱中國叛逆少年鼻祖，其形象被繪制在搖滾樂隊LOGO中，取其“哪里有壓迫哪里有反抗”之意。但哪吒反抗前有個前提——剔骨還父，剔肉還母。也就是你得先死一回斷絕家庭關系，才有反抗資格。這是中國文化對家庭關系最深層的倫理暗示，傳統(tǒng)觀念認為“天下無不是的父母。老子管兒，天經地義”。家長打死孩子都是應該應分，不能反抗。這種反人性的想法，恰恰就是中式家庭關系延續(xù)至今的思維基礎。

在影片中，六爺認為曉波既然是自己的兒子，就是自己的專屬物品，從穿著打扮到舉杯姿勢，都需要嚴格遵循他認準的那套“規(guī)矩”，如若不然，曉波面臨的就是他拳腳相加的雷霆之怒。極度的控制欲與強烈的父權意識，就像幾千年來加諸人們身上的一具枷鎖，那沉重的枷角“劈殺了幾個人，沒死也送了半條命(張愛玲《金鎖記》)”。

六爺年輕時是一個充滿反叛精神的“混道上的”，雖生活窘迫，但他的行為模式帶點兒李白《俠客行》中“縱死俠骨香，不慚世上英”的自由游俠風范。資助貧困女生、怒斥圍觀跳樓者等場面也映射出了他骨子里的耿直和善良。可在家庭關系的處理中，他腦中堅信不疑的一些“規(guī)矩”，卻使他成了一個抱殘守缺，且對新生事物充滿憤懣的舊倫理維護者。

新時代看似物欲橫流，但有些舊的“規(guī)矩”真的好么?

三、懶惰

六爺和曉波喝酒暢談的一幕中，提到自己對孩子目前生活現狀的不滿，用“你開酒吧，開個屁”表示了對曉波理想的鄙視，但反觀他自身呢?打架斗毆，拋妻棄子，無論如何都算不上一個有出息的人物。那段全民瘋狂的歲月，確實耽誤了整整一代人的青春，但改革開放時“老炮兒”們也就二三十歲，所以，六爺年過半百卻仍一事無成的現狀，顯然不能完全歸咎于時代之弊，而更多的是他自身“不當駱駝祥子”的莫名其妙優(yōu)越感與懶惰，還歧視體力勞動者所致。

想要孩子優(yōu)秀，自身先優(yōu)秀起來。每個人都有選擇自己生活方式的自由，雖然六爺對曉波默默的付出和愛護不可否定，但是，在子女教育中，家長要以身作則這點上，他是相當失敗的。

，臺灣歌手任賢齊紅遍大江南北，彼時年幼的我還特地查《康熙字典》研究他名字的涵意。然后學會了一個成語“見賢思齊”，意思就是看到比自己優(yōu)秀的人，要想辦法學習，使自己也進步，跟他比肩。

我們的六爺顯然不是這么干的，當他看到昔日兄弟“洋火兒”不再是擺弄炮仗的混混，成了出色的企業(yè)家之后。對對方的態(tài)度急轉直下，處處挑刺。但是，洋火兒并沒做錯什么，趕上改革開放大潮，擁有聰明頭腦，遵循時間觀念。靠自身智慧和辛勤獲取財富，過上更好的生活無可厚非。但在六爺眼中，這竟成了他的原罪。這一場戲里，六爺的表現實在讓人不敢恭維。在銀幕外仿佛都讀到潛臺詞：“你洋火多什么啊?當年一起混的，憑什么我受窮你有錢，真是今非昔比，人心不古啊!”

這叫什么?赤裸裸的嫉妒!片中六爺對比自己優(yōu)秀的人的輕蔑，固然是他維護自尊的方式，但兒子曉波也恰恰因為這點而看不起他。六爺對與自身不同，自己所無法理解的人事物全無包容。要么翻臉無情恩斷義絕，要么想方設法踩人下來。對看不慣的打倒在地，再踏上一千只腳的荒謬年代雖然已逝去，但其遺毒，卻成了中式思維中極惡的一部分。

許晴飾演的話匣子是六爺的情人，不僅人好看，而且用情專一。她的性格代表了一部分敢愛敢恨的北京姑娘，在六爺最需要幫助時，她拿出了自己全部家當。事實上大多北京姑娘都不拘著、不拿勁、有事直說、愛憎分明。

北京姑娘極少對喜歡的人真動氣，而是習慣于以插科打諢的調侃來逗悶子，例如六爺ED那段，話匣子沒說你怎么不舉之類的，而是挖苦：不行也好，您要是死我身上算怎么回事?把北京姑娘的調皮可愛，表現得淋漓盡致。

但六爺是怎么對待這樣美好的姑娘的呢?簡單粗暴推倒直接上，讓好多帶著孩子去觀影的家長尷尬，而且，誰會對看馮小剛的屁股有興趣啊!這場戲里看不到任何對女性的尊重和愛護，無怪乎很多妹子覺得這是一直男癌電影。六爺像堂吉訶德一般舉著軍刀殺向冰湖前，雖然把寥寥無幾的家當空投給了話匣子，但畢竟沒有正式給這段感情一個名分和說法。有人理解為隱忍，有人理解為不負責，見仁見智吧。

在對奧斯卡經典黑幫片《三步殺人曲》的評論中我說過：中國電影里缺乏真正的紳士，更少見真正的硬漢。其實，電影就是社會現實的濃縮。六爺拋妻棄子跑路，讓曉波一直記恨到新世紀，這“老炮兒”的行為，委實有點兒不夠爺們兒。有人說，六爺茬架前對亡妻遺像燒香彰顯他念舊情，但這畢竟只是走走形式主義。人活著時候你干嘛去了?

所以，當六爺過問兒子曉波的感情，并說“不能嗅別人的蜜(搶別人的女朋友)”，曉波硬生生回敬了一句“關你屁事?”。

六爺嘴里一直念叨的老北京頑主行事規(guī)矩是“有里有面兒”，但當小飛女友把他輸的那十萬塊錢原封不動還給他時，他也沒說啥就匿下了。這點兒小小雞賊之舉，對于很多人來說，應該是一個可以理解的設定。畢竟這十萬塊錢可是六爺跑遍京城從各路朋友那里湊的，其中還有話匣子的八萬家底。對方送回來，不收白不收。但這么干，跟“有里有面兒”“講規(guī)矩”可是沖突的。

宋小明曾在《武之舞》中以“柔情鐵骨，千金一諾，生前身后起煙波”的詞句來贊頌中國古代俠客重義輕利的精神。導演力圖塑造六爺“重情義，守規(guī)矩”的形象，但中式小農思維中的市儈和目光短淺，只看眼前利益，視信諾如無物，恰恰是與“真正的俠義”矛盾的。

六爺收了這錢，說貪婪或許牽強，但錢一收，也就徹底宣告了他一直堅持的所謂“里子”的不正和“面子”的崩塌，他的行為，不知不覺間成了對他所恪守的“規(guī)矩”的最大諷刺，暴露了這些虛妄信念在現實面前的蒼白和虛弱。六爺也就沒法繼續(xù)站在道德制高點上了。當然，影片在這里對人物的表現極其真實，充滿矛盾，并不完美的人性，才是生活的常態(tài)。英雄與反英雄的對壘，在六爺身上展露得淋漓盡致。

七宗罪，除了“饕餮(破壞健康的暴食)”六爺沒犯，其他一個不落，但他的身子骨顯然也跟健康搭不上邊。所以，身為家長，六爺對曉波、“老炮兒”對“小炮兒”的教育過程，最終以全方位多角度失敗告終。

電影老炮兒觀后感 篇13

從昏暗的電影院出來，不那么強烈的陽光仍然刺激著眼睛。我的思緒還沉浸在電影里，與那個冰凍三尺的野湖相比，眼前這個冬天不太冷。

從故事情節(jié)上來說，《老炮兒》拍得波瀾起伏很有看頭。開始是六爺的兒子張曉波因為劃了有權有勢的孩子的法拉利而拘禁，六爺為救兒子遍求好友，最后抵押房產湊了十萬塊錢去贖人。正當觀眾舒了一口氣的時候，他的朋友卻好心辦壞事，用普通車漆去修進口車，捅了更的大婁子。

兒子安全歸來，爺倆也互相理解了，六爺卻犯了心臟病。等他病好出院，家又被人砸了。他將**存款的證據送到**紀律檢查委員會后，獨自前往野湖與**勢力作斗爭，最后因心臟病發(fā)作而倒在冰冷的湖面上。

兩個多小時，觀眾的目光和心靈總是被大屏幕所吸引，絲毫沒有懈怠的感覺。父子之愛、兄弟之情、男女之愛在這部電影中都有很好的表現，最難得是故事沒有偏離社會主流，包括最受歡迎的反腐話題。

我不想談情節(jié)。我想談談電影中的英雄主義情結。電影結束時，馮小剛的第六任**穿著軍裝來到決斗場。那是一個荒涼的野湖，冰上反射著冷光。他穩(wěn)穩(wěn)當當地走到另一邊，扔掉了刀的鞘，然后把那把冷光閃閃的刀扛在肩上，給觀眾留下了一個孤獨的身影。

燕趙自古多慷慨悲歌之士，兩千年多前，在“風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還”的歌聲中遠去的荊軻的背影，也不過如此吧。當我看到這張**時，很多觀眾和我一樣，都大喊：“太帥了！”！

我想馮小剛聽到這樣的聲音會很驕傲的。一個年近六十、面容寒酸的老人，能不為得到這樣的贊揚而驕傲嗎？xx年末，網絡一句流行語叫“主要看氣質”，這句話用在馮小剛身上，再合適不過了。

接著，六爺心臟病發(fā)作，他痛苦地跪在冰面上，對方微笑著蹲下來向他揮手，他又堅強地站起來，手里拿著一把大刀向對方跑去。在電影的特寫鏡頭下，馮小剛一頭冷汗，大張著嘴巴，多年煙酒熏陶出來的黃褐色的牙齒暴露無遺，然而他堅定的眼神、勇往直前的精神，讓人忘記了他的丑陋，不由得肅然起敬，那一刻，我甚至想到了炸碉堡的董存瑞。震撼！

激蕩！這樣的感覺在六爺轟然倒地的剎那，達到了高潮。

在我看來，新中國成立60年來，50年代末70年代初出生的人最有英雄主義情結。早產太簡單，晚生太復雜。在這個成長的時代，社會上人為塑造了一大批英雄人物，如炸碉堡的董存瑞、堵住槍眼的黃繼光、砍掉脖子的劉胡蘭等。這些英勇無畏、高大全能的英雄深深扎根并深深影響著那一代人。

隨著戰(zhàn)爭年代的遠去，和平年代的到來，血液里流淌著英雄主義情結的那些人，將理想化作行為，變成了電影《老炮兒》中的六爺式的人物，他們年輕時英雄主義爆棚，熱血沸騰蠻打蠻干，年紀大了依然想按老規(guī)矩辦事，最終卻倒在通往英雄主義和理想主義的路上。這樣的成長經歷是馮小剛特別熟悉的，所以他演起來得心應手，并因此斬獲金馬獎影帝。

在六爺的身上，既有傳統(tǒng)的英雄主義影子，然而他又不是高高在上可望不可即的。比如他跟的“話匣子”的男女情，跟張曉波的父子情，跟“悶三兒”的兄弟情，都讓這個人物世俗化，生活化。在他和兒子逃離醫(yī)院坐在出租車上的場景中，兒子問他：

你總是那么傷害我霞阿姨。你不怕她真的生氣嗎？六爺答：怕。

說完，一行老淚從墨鏡下蜿蜒流出。只是所謂的，男人有淚不輕彈，只是沒有到感情的地方啊。這樣的男人才是有血有肉的，才是完美的。

許晴飾演的話匣子，年紀四十多歲，徐娘半老風韻猶存。他對六爺的感情是極其真摯的。她站起來幫助他渡過每一個關鍵時刻。她對張曉波說：

我十六歲就看你爸跟人茬架，他一人一把軍刀，干倒對方十多個。那語氣，那眼神兒，滿滿的都是崇拜。試想，當一個情竇初開的小姑娘，遇到與內心契合的英雄人物時，不仰視不崇拜才是怪事。

愛上第六大師的不只是那些喋喋不休的人。所有看過這部電影的觀眾都深深地愛上了六爺。

也許，我們愛上的，不僅僅是六爺的具體性格形象，還有他身上的英雄主義精神，以及埋藏在我們心中多年的英雄主義情結。

電影老炮兒觀后感 篇14

作為一部動作劇情片，動作似乎是其次，重要的是影片具有傳承正能量的風骨。老炮兒六爺曾經也是混社會，但他并沒有一壞到底，壞到不可救藥，人畢竟是情感動物，在六爺身上看到的是終為普通人的兒女情長。

六爺和相好話匣子的曖昧關系，還是和兒子曉波的僵持與緩和，以及和曾經的生死兄弟們的隔閡和親近，都是影片向觀眾傳達六爺這個角色陷入在人生的困局中，腰板不再挺直，勁兒也逐漸示弱，沒有厚實身家，更無和睦的家庭。作為社會底層的一個老炮兒，他如何應對一切變故，顯得尤為得有戲。

影片讓人看了沉重，一個什么都不是的老頭，如何拯救自己的兒子，變得敏感和局促。小時代的社會人人為己，金錢變得比什么都重要，六爺用自己的一言一行證明，這個時髦的價值觀根本就不是回事。當我們看到曾經共患難的兄弟重新聚在一起為六爺挺身而出，影片終究還是升華了主旨，情義二字并不是金錢才能衡量。

影片比較巧妙的戲劇設置有著很強的代入感，六爺這樣的角色幾乎在任何一地方都有代言人，曾經年少輕狂，沒能履行好作為男人的責任和義務，但他們并不是無藥可救，親情、愛情和友情，依然是他們的索求。

心理思忖，如果自己像六爺一樣遭遇各種變故，能否堅持挺直腰板，還是接受各種妥協，丟掉曾經的正骨，在無可奈何中沒了底氣，丟掉為人父為人夫為人子的那股子敢為和耿直。像六爺這種人的確稀少，但他不暴戾，還頗具古惑仔們的俠肝義膽。這個現實的社會，拜金主義橫行，物質是幸福的第一要素，一無所有的人，拿什么來拯救自己的幸福，拿什么來贏得尊重和關愛?

六爺的人生際遇，其實也是一本教科書，他告訴那些像小飛的官二代還是富二代們，人的一生有順也有背的時候，順的時候莫癲狂，背的時候也莫丟范兒，就像六爺，北京男人的精氣神還得有，并且要發(fā)揚光大。

影片真正有意義的還是披露了那些位高權重者們的囂張和跋扈，這片多少又有點現實批判主義的風格，和老炮兒死磕，顯然是他們找錯了對象。兩種不同群體的對壘，盡管影片最終沒有表現出輸贏，但一切顯然已經說明了問題。“天若有情天亦老，人間正道是滄?！?，毛澤東這話放之四海而皆準。六爺吆喝奔跑鴕鳥那些話兒，這同樣表明六爺心中對自由的向往之心不泯。

影片臺詞北京范兒挺足，讓人看了過癮，聽了舒服。一個個北京老爺們的形象也躍然于心。這片其實也是了解北京胡同文化生活的一個導游指南，六爺居住的地方沒有高樓大廈，也沒有衣冠楚楚南來北往的賓客，這就是北京老爺們生活的地方，操著純正的京腔，過著朝九晚五的生活。

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電影婚紗觀后感(匯集14篇)

我們觀看電影時會領悟許多，感悟許多，觀看這些作品時，我們會有不一樣的感悟。觀影后我們就可以寫一篇欣賞好劇筆記，用文字把自己的想法記錄下來，寫一篇觀后感，就能讓我們的內心有一個抒發(fā)的缺口，如何撰寫出值得反復研讀的作品名觀后感呢？幼兒教師教育網為您收錄了許多優(yōu)質的“電影婚紗觀后感”資料，感謝您的閱讀和點贊也請不要忘記將這篇文章分享給周圍的朋友們！

電影婚紗觀后感(篇1)

我是流著眼淚看完《婚紗》這部韓國電影的。這部電影講述了一位身患絕癥的單身母親和一個十幾歲的女兒生活在一起的故事。沒有跌宕起伏的情節(jié)，沒有跌宕起伏的人生經歷或沖突，這些都是一些平凡的生活小細節(jié)，卻總是充滿濃濃的家庭情懷。

當母親高云知道自己幾乎沒有時間生活時，她開始想方設法多陪陪女兒曉珞，讓女兒逃學，甚至為女兒撒謊而不去上學。電影在一種淡淡的講述中一次次地刺痛人心。有一天女兒終于爆發(fā)了。

女兒有潔癖，不吃表哥弄臟了的食物，母親十分氣憤地說道：“你要一直這樣嗎？誰能容忍你這樣？

誰？”“媽媽。媽媽活久一點，容忍我這一切不就好了。單車，游戲機這些有什么用，全都不要了。

沒有了給我買這些東西的媽媽，不要！我不要！我就只有媽媽了！

現在就已經開始想媽媽了。媽媽，為什么老說要離開我？媽媽不要死！

媽媽和我一起過。媽媽，拜托了，不要死。”

“媽媽錯了，媽媽會和曉珞一起過的，會和曉珞一起過的。對不起，我的女兒！”

看到這里，我的淚水再也忍不住了。誠如人們所說，看電影時唯一需要帶的道具就是紙巾。

看完電影以后，總讓我想起很多。真的，世界上只有母親能容忍我們。我的母親總是在為我辛辛苦苦地付出著，而我呢？

卻一次又一次地讓母親傷心。我一閉上眼睛，就感覺自己回到了五年前：家庭的變化，我的反叛，我母親的悲傷。

就是在這樣的情況下，母親帶著我學舞蹈、學鋼琴，傾注了所有的心血。直到現在，小學老師的話還是會在耳畔響起：“你媽媽真的很不容易，為你把心都操碎了，你可要好好學習，不能讓媽媽傷心?。?/p>

”曾經的我一度認為，母親是討厭我的，現在的我終于明白，母親只是對我要求嚴格，她只是單純地希望我可以更完美。

看著曉珞，我仿佛看到了五年前的自己。她能讓我感覺到一切都是那么真實和悲傷，這讓我感動得流淚。

看完這部電影，我不僅有了這種感覺，而且有了一個深刻的道理：血濃于水。我看到了一個女孩的成長，因為她母親身患絕癥，一夜之間長大，理解和分享。

愛久見人心，經過歲月和人事變遷的磨煉，我們終會明白母親的一片苦心。母親，是這個世界上賦予我們生命的人，更是最愛我們的人！

電影婚紗觀后感(篇2)

一場悲劇，但卻終究因孩子的懂事而將不完整的逗號改成了句號，冥冥中啟發(fā)我們這一代子女該怎么做。

因學習，一生中我們離開父母的時間是何等漫長，也許我們擁有幸福關懷下的童年，但不代表我們會沒了青年，成年，甚至懂得關愛他人的中年，老年；也許我們享受于愛的包圍，但不代表此種愛可伴隨到老，我們一生無慮；也許我們懂得他人，世間需要我們的關懷，懂得一句親昵的問候與感謝會帶給別人快樂，但不代表我們會如實做起，主動慷慨將愛贈予。

當愛的箏弦開始緊握在手心，我們邁開步伐，向前跑去時，風箏會飛得老高老高，深映在蔚藍的蒼穹，他們被愛者會朝我們泯然一笑，于是微笑詮釋了愛別人是可以為自己帶來溫暖，帶來別樣的感動的。

將愛與被愛角色相轉換，像影片中的孩子曉珞那樣漸漸懂事主動，我們的生活也會更美滿充實七彩，于是再短的時間我們也會視其為一長長路程的愉快之旅。

當然，著眼于現實，我們可能不適合過多去愛，我們需要的多是父母之關懷，那么珍惜罷，此愛，珍惜可帶來一生的無悔，也意味著滿足，也可帶來每刻之快樂。若我們珍惜，才可更好領悟那些深深淺淺藏在一個愛字里的蘊含，為去愛添色！

電影婚紗觀后感(篇3)

電影中下雨的三個鏡頭最令我感動。第一次下雨，曉珞沒有帶傘。這時，媽媽會帶著傘來接曉珞回家。但第三次，曉珞的母親去世了。我想曉珞的眼里一定有清澈的淚水。大屏幕上的黃色小傘一點一點地暈過去，漸漸消失在我的視線里

“沒有媽媽我一個人也可以過得很好！”年僅六七歲的曉女主人公——曉珞，由于媽媽設計婚紗的工作過于繁忙沒有時間照顧她，從而導致了對媽媽沒有感情。曉珞從小就沒有父親。不幸的是，曉珞的母親高蕓身患絕癥。她知道自己以前不太愛孩子，所以想用余生讓曉珞感受到愛。

她為曉珞付出了巨大的努力：每天抽出時間和曉珞一起玩；教曉珞騎自行車；為曉珞做紫菜和包飯；陪曉珞過生日，這終于打動了一開始并不感恩的曉珞。偶然的一次，曉珞得知媽媽在世上的時間不久了，但曉珞是個懂事的孩子，她每天依舊笑著面對媽媽，為了完成媽媽生前最后一個愿望——看自己表演一場芭蕾，本來放棄了學***的曉珞在短時間內努力練***，為媽媽表演了一場精彩的芭蕾。

而高蕓也為女兒做了一件別具一格的婚紗。

影片不僅充滿了濃濃的母愛，也讓我感受到了小英雄曉珞的力量。

我又忘了帶雨傘，但這一次，曉珞從書包里拿出一把黃色的小雨傘，獨自在雨中行走?？吹竭@一幕，我的心突然發(fā)抖。一個六七歲的小女孩，對世界一無所知，要承受這么大的壓力，承受這么大的痛苦。多么堅強的靈魂??！

但我又想，其實可能是因為媽媽的病，曉珞會有這么大的變化！曉珞從小有潔癖，吃東西都要跟大家分開吃，因為好朋友喝了她的睡，她便與好朋友吵了架，后來因為她怕媽媽擔心自己，學會了與他人共享，與好朋友和解了；一開始曉珞放棄了學校芭蕾，也是為了完成媽媽的心愿，曉珞又重新努力學***；一開始曉珞上學從不知道帶傘，也是因為媽媽的離開，她學會了照顧自己。這不都是因為種種苦難，曉珞才得以改變，變得堅強嗎？

前蘇聯著名作家高爾基，從小父親去世，在外祖父家生活，親情的淡薄和親戚的傷害給他又笑的心靈留下了最初的傷口，高爾基出去打工，社會的人情冷漠又讓他感受到了生活的困苦，但就是在這種殘暴的社會中，高爾基學會了堅強，變成了一個勇敢的青年，拜托了困苦，走向了幸福生活，試想，如果高爾基生在一個**厚祿的家庭，他會不會也變得像當時的貴族一樣揮霍無度呢？

曉珞就是這樣。她母親的病教會她在苦難中成長。事實上，我們是一樣的。在這個快了的日子里，我們太依賴父母的物質享受了。也許在苦難中成長能讓我們更堅強。

“在苦難中成長”我在心里默念著，大屏幕上那把小黃傘有漸漸清晰起來，“雨天，別忘了帶上你的傘”我深吸一口氣，揩干了臉頰流淌的淚水。

是啊，成長是要付出代價的！

電影婚紗觀后感(篇4)

韓國電影《婚紗》是一部感人至深的電影，講述了一個年輕女孩的故事，她的父親在她小時候去世了，母親也離開了家，她獨自生活。女孩一直夢想著結婚，但她一直找不到合適的對象。最終，她在一次偶然的機會下遇到了男孩，兩人開始交往。但男孩的母親反對他們在一起，因為男孩是一個富有的商人，而女孩只是一個普通的工人。男孩決定放棄自己的家庭和事業(yè)，與女孩結婚，但他們的幸福并沒有持續(xù)多久。

這部電影通過一個簡單而感人的故事，探討了家庭、愛情和事業(yè)之間的關系。女孩的孤獨和夢想，以及男孩母親的偏見，都讓觀眾感到深深的同情。電影通過女孩和男孩之間的情感交流，讓觀眾看到了真正的愛情和幸福。電影中的場景和音樂都非常動人，讓觀眾在情感上產生共鳴。

《婚紗》是一部非常優(yōu)秀的電影，它讓觀眾思考了許多關于愛情和家庭的問題。它是一部感人至深的電影，讓觀眾感到深深的同情和感動。這部電影是一部值得觀看的電影，如果你喜歡感人的故事和深刻的思考，那么這部電影一定會讓你受益匪淺。

電影婚紗觀后感(篇5)

不要讓愛遲到

每一個女孩在小時候可能都這樣幻想過：身著潔白美麗的婚紗，等待著英俊帥氣的王子，騎著白馬，就好像純潔的天使般來迎接自己，牽著手一起步入結婚禮堂，然后過上幸福美滿的生活。而《婚紗》也許就是因為這種美好的期許，才有了母女之間的最后交織。

“沒有媽媽，我一個人也可以過得很好！”年僅六七歲的曉珞，由于媽媽設計婚紗的工作過于繁忙，沒有時間照顧她，從而導致了她對媽媽沒有什么感情，這就是她一開始不領媽媽情的言語。曉珞很不幸。她從小就沒有父親。曉珞的母親高蕓后來發(fā)現自己得了絕癥。

為了彌補自己對曉羅的不愛，高蕓為曉珞付出了巨大的努力：每天都抽出時間陪曉珞玩，陪曉珞過生日，教曉珞騎自行車，給曉珞做紫菜和米飯，這一切終于打動了曉珞，曉珞一開始就忘恩負義。偶然中，曉珞發(fā)現媽媽嘔吐不止還吃了很多藥，經舅媽的證實得知媽媽在世上的時間不久了，但曉珞是個懂事的孩子，她每天依舊笑著面對媽媽。

為了完成媽媽生前最后的愿望，她努力克服自己的潔癖，與同學們重歸于好，并帶他們前來看望自己的媽媽。為了讓媽媽看她的芭蕾表演，放棄學芭蕾的曉珞在很短的時間內就試著練芭蕾，最后和同齡人一起走上了舞臺。而高蕓也用余生教會了曉珞很多東西。她還為女兒做了一件獨特的婚紗。曉珞彌補了自己沒穿婚紗的遺憾，希望自己能過上幸福的生活。

其實，《婚紗》中的母親高蕓并不是嚴格意義上的好媽媽，她成日埋頭工作，忙著為即將步入婚姻殿堂的新人做嫁衣，一雙巧手可設計出精致華美的婚紗，但卻不會做飯，并且她照顧女兒的技巧也不夠嫻熟，梳頭發(fā)下手重，給女兒沖臉上的肥皂都沖不干凈……而曉珞其實也并非乖巧的女兒，她任性、孤傲、脾氣差，還有潔癖，幼小的心靈容不下母親對她的“照顧不周”。母女二人就這樣在磕磕絆絆中走來，以為可以像其他的母女一樣一起走到白頭，但誰也沒想到生離死別竟會來的如此快。當母親明白時間已成“手中沙”時，便竭力地彌補女兒，滿足她的所有要求，給她快樂，給她溫暖，但就是沒辦法給她希望與未來。

而早年懂事的曉羅和高蕓住在同一屋檐下。高蕓雖然隱瞞了，但怎么能不注意到母親的不同呢？這兩個人，在隱瞞和假裝被騙的過程中，讓母女關系升華，真誠相見。高蕓也是從那時起，才真正幸福了起來，女兒交到了許多朋友，刻苦地練習芭蕾且登臺演出，周遭的親友表現出最大的且毫不矯揉造作的善意……這一切之于她都是歡愉的，雖然一切都隱藏在巨大的悲情宿命之后，但至少在最后一刻體會了遲到的愛。

母親在女兒的祝福中離去，女兒在母親的離去中長大，一切似乎都晚了，但似乎才剛剛到來

高蕓和曉珞都在察覺到對方即將遠離自己時，才反省自身，醒悟過來，意識到在逝去的年華中在對方生命中自己缺失的一份。遲到的愛，不遲的情……

“單車、游戲機這些有什么用？全都不要了！沒有了給我買這些的媽媽…不要！

我不要！我現在只有我媽媽了我已經開始想我媽媽了，為什么你總是說你想離開我？媽媽…不要死！

媽媽…和我一起過！媽媽…拜托不要死……”曉珞對媽媽的感情已經從可有可無變成了害怕失去，她再也不想將來的生活中就自己一個人過了?？墒?，一切卻又晚了，悲情的宿命早已注定，媽媽最終再也不能陪伴曉珞了。

愛，已經遲到，意識到愛的時候已經晚了……

“媽媽錯了，媽媽會和曉珞一起過的，會和曉珞一起過的…對不起，我的女兒……”媽媽從對曉珞以前的疏于照顧，到如今的關懷備至和不想離去，其間，濃濃的母女親情，滿滿的洋溢著。如果高蕓知道會有這樣的結局，我相信她會毅然放棄工作，細心照顧女兒的成長，永遠不會錯過生活的每一個角落?？墒?，愛，已經遲到了，一切都不可挽回……

回首往事，我們似乎和高蕓曉和羅的母女一樣。很自然，我們認為我們和父母可以毫無疑問地一起去白頭，至少不會像她們那樣悲傷。當然，經過你的仔細分析，可能會有所不同。網上有一個帖子這樣寫道：“媽媽26歲生下我，24年以前的24年，媽媽每天都能看到我；現在我24歲了，已經四個月沒有回家看媽媽，而媽媽50歲了。

我想，媽媽如果可以活100歲，那么，媽媽還可以活50年；那我如果再這樣四個月回家看她一次，我這一生，媽媽這一生，就只有150次機會見面了……這道數學題的答案，我永遠也不會敢和媽媽講的。如果她知道的話，她會多么傷心?。∷龝嗝磦陌。。?/p>

每次數學考試，我都祈禱自己不要算錯了，只有這個問題，我希望我算錯了，我希望我真的算錯了？”也許，我們的媽媽并沒有50歲，我們也并沒有24歲，但我們終有一天要成家，終有一天要與媽媽分離，也終有一天我們要24歲，終有一天媽媽要50歲，這一切并不很遙遠。150！

不夠小，也不夠大，但在這里，卻顯得驚心動魄。我們從來沒有想過會和父母見面多少次，因為我們總覺得自己還年輕，回家看望父母的機會還很多，從來沒有想過，從來沒有想過，父母什么時候離開我們。

“樹欲靜而風不止，子欲養(yǎng)而親不待?！边@應該就是中國式的愛的遲到吧，我們誰也不想經歷這樣的遺憾，不想和父母之間留有這樣缺憾的聯系，所以，趁著現在，趁著我們還年輕，趁著我們還沒有24歲，趁著我們的父母還沒有50歲，趁著我們還沒有知道到我們與父母之間的結局，多回家看看父母，多關心關心身邊的人，不要讓愛遲到，不要讓自己留有遺憾。

婚紗，每個女孩子的夢想和期待；婚紗，每個女人最美麗身影最燦爛笑容的見證；婚紗，一個母親做給女兒的婚紗；婚紗，一個瀕臨死亡邊緣的母親做給她年幼女兒的婚紗；婚紗，一套寄托著無窮母愛和遺憾的婚紗……母親看不到了女兒穿上婚紗的美麗模樣，但母愛的圣光會與那件凝結著濃濃愛意的婚紗一起，將女兒地久天長的包圍住。

婚紗，一個深愛著孩子的母親，一個幼稚但懂事的孩子她們經歷了悲慘的結局，但她們教會了我們不要讓愛遲到。

電影婚紗觀后感(篇6)

篇一：**韓國電影《婚紗》觀后感[**

韓國電影《婚紗》觀后感婚紗，幸福的開始，有著愛情的甜蜜，也有著滿滿的親情，當你穿上婚紗的那一瞬間，你是否想起了你的媽媽？那個為你操勞的人。

韓國的溫馨電影都有淡淡的感覺，明快、自然，看似平凡，卻有著深厚的感染力，能抓住你的心。

今天看了電影《婚紗》，一個凝聚著幸福的婚紗貫穿著始終，電影的開始就有一種淡淡的憂傷，甚至讓你不知所措，在電影的高潮，所有的感動都會爆發(fā)，感動得一發(fā)不可收拾。

就像這部電影，那種感動不是驚天動地，它是那么扣人心弦，電影里充滿了真情。

主人公高云是一個婚紗設計師，同時也是一位單身母親，在工作和女兒之間，她似乎太忽略女兒了，當她知道自己得了重病的時候，她想盡力彌補自己的女兒，給女兒留下美好的回憶，她讓身邊的親人瞞著自己的女兒，她不知道，當女兒知道真相的時候，也在盡力的創(chuàng)造奇跡，創(chuàng)造美好，給她的媽媽留下美好的回憶，觀后感《**韓國電影《婚紗》觀后感》。

◆分享好文◆電影里最感動我的地方就是電影的最后，女兒少拉知道媽媽走了，媽媽躺在那里一動不動了，但她還是像以前一樣起床淋花，一樣的自言自語，醫(yī)生來巡房，少拉哭了，哭的撕心裂肺，那樣的聲音讓我難受，她死死的守住門口，不給醫(yī)生們進去，無論醫(yī)生們怎樣勸說，她知道，媽媽走了，可是她在欺騙她自己，也許醫(yī)生不進去確認死亡，那媽媽就還在，對嗎？“閉上眼睛就看不到媽媽了”她怕有一天媽媽突然離開自己，她已經失去了爸爸，她不能再失去媽媽，但是抗爭有用嗎？災難依然會降臨，病魔依然不會離去，每天早上她都任性的讓媽媽幫她梳頭，可是當她知道媽媽病了的時候，她勇敢了，她自己梳了頭發(fā)就匆匆離去，即使關上門以后是她的嚎啕大哭，她心痛。

女兒問問媽媽的心愿是什么，媽媽說想看著她和朋友一起開開心心的，想看著她跳芭蕾舞。

母親知道她女兒從小就不喜歡和別人分享任何東西。她吃飯時不喜歡和大家分享一道菜。少拉覺得很臟。媽媽知道她從來沒有上過芭蕾舞課，因為她和朋友們鬧翻了，她很不高興。

媽媽的愿望就是如此簡單，但是對于少拉來說無非也是一場挑戰(zhàn)，為了媽媽，她去喝別人喝過的牛奶，克服自己的障礙，只為了完成媽媽的心愿。

媽媽高云為女兒設計了一個美麗的婚紗，希望女兒將來可以幸福的穿上它，媽媽為別人設計婚紗，自己卻從來沒有穿過婚紗，因為少拉的爸爸當時很窮，可是高云幸福的告訴女兒，爸爸那時候給她買了漂亮的禮服。

電影的情節(jié)都很平凡，卻是那么的感人，我知道自己寫得不夠好，不足以表達我的情感，但是我推薦大家看看，能讓自己感動是一種力量，一種生活的希望。

我想說的是，好好愛父母吧，不要等著失去的時候再來珍惜，由于我們的任性、叛逆，常常忽略了自己的親人，我們可以對自己的朋友，愛人很好，卻忘記回報自己最重要的父母親人。

不要把愛視為理所當然。世上沒有愛情、家庭、友誼和愛情。

應當珍惜，小心翼翼。

珍惜你現在擁有的，愛你珍惜的人，默默無聞地陪伴自己。生命不容忽視。善待對你好的人。從這一刻起，學會珍惜。

篇二：韓國電影婚紗觀后感韓國電影婚紗觀后感韓國電影婚紗>觀后感在朋友的推薦下，看了韓國的電影《婚紗》，看完之后我哭得不能自已。

這是一部非常感人的電影，一個愛情故事。

我喜歡這部電影，因為它帶給我太多的感情。這部電影處處反映了真相。可以說，它是生活真實情況的反映，能夠抓住每一個觀眾的心。

溫馨的家庭，即使死亡也阻止不了永恒。

主人公高云是一個婚紗設計師，同時也是一位單身母親，在工作和女兒之間，她每天忙于工作，似乎忽略了女兒，但是她還是盡力把所有的愛都給女兒。

盡量一切都滿足女兒，只是和她相處的時間很少。

當他知道自己病的很重時，她想盡可能地補償女兒。她帶女兒去做她最想做的事。她教女兒開車，鼓勵她克服恐懼，最后女兒快樂地學習。

她甚至辭掉了工作，有更多的時間陪女兒，給女兒留下了美好的回憶。

她讓親戚對女兒隱瞞真相，但她不知道的是，當女兒知道真相時，她也在盡力創(chuàng)造奇跡，創(chuàng)造美麗，給母親留下美好的回憶。

少拉知道真相后，和以前判若兩人，感覺她瞬間>長大了，懂事了，一切都按照媽媽以前所說的去做。

讓媽媽不用為她操心。

以前每天早上她都任性的讓媽媽幫她梳頭，可是當她得知媽媽病了的時候，她勇敢了，她可以自己梳頭了然后匆匆的去上學，即使關門之后她會嚎啕大哭，也要勇敢堅強的面對。

下雨的時候，她不需要媽媽來接她，因為她記得媽媽的話，總時帶著雨傘。

她問她媽媽她的愿望是什么。她說她想看到她和朋友們在一起很開心，還想看她的芭蕾舞。

媽媽知道女兒從小就不喜歡和別人分享任何東西，吃飯的時候也不喜歡和大家分享一道菜，所以少拉覺得很臟。媽媽知道少拉從來沒有上過芭蕾課，因為少拉和朋友們鬧翻了，她很不高興。

為了實現母親的愿望，少拉去喝別人喝過的牛奶，克服了自己的障礙。

她努力學***舞，讓媽媽看到了她的表演，她和朋友和好了，一起去醫(yī)院看望媽媽，這些她都做到了，媽媽的心愿完成了，她很感動。

電影最后，少拉知道媽媽走了，媽媽躺在那里一動不動了，但她還是像以前一樣起床澆花，一樣的自言自語，醫(yī)生來巡房，少拉哭了，哭得撕心裂肺，她死死的守住門口，不讓醫(yī)生們進去，無論醫(yī)生們怎樣勸說，她知道，媽媽走了，可是她在欺騙自己，也許醫(yī)生不進去確認死亡，那媽媽就還在。

閉上眼睛就看不到媽媽了，她怕有一天媽媽突然離開自己，她已經失去了爸爸，她和另外的孩子相比已經缺失了父愛，她不能再失去媽媽，但是這樣的抗爭是沒有用的，災難依然會降臨，病魔依然不會離去，事實依然沒法改變。

電影的情節(jié)雖然很平凡，但是很感人。

通過這部電影讓我學到了很多東西。

生活中，由于我們的叛逆、任性，常常忽略了自己的親人，忘記回報自己的父母。

常常把父母給與我們的愛當做理所當然，一味的索取而不懂得回報，那樣太自私了，這個世界上沒有理所當然的愛，親情、友情、愛情都是這樣。

還有就是珍惜你現在擁有的，愛你的父母和身邊值得你珍惜的人，不要等到失去了他們才去珍惜，讓一切都沒有意義。

篇三：電影《婚紗》觀后感《婚紗》觀后感從不看韓劇的我，看了《婚紗》，澄澈的淚水開始在眼眶中涌動，大屏幕上那把小黃傘一點一點模糊起來，漸漸消失在我的視線里……“沒有媽媽我一個人也可以過得很好！”年僅六七歲的曉女主人公——曉珞，由于媽媽設計婚紗的工作過于繁忙沒有時間照顧她，從而導致了對媽媽沒有感情。

曉珞從小就沒有父親。不幸的是，曉珞的母親高蕓身患絕癥。她知道自己以前不愛自己的孩子，所以想用余生讓曉珞感受到愛。

她努力地為曉珞付出：她每天擠出時間來陪曉珞玩；教曉珞騎單車；為曉珞做紫菜包飯；還陪曉珞過生日……這一切的一切，終于讓一開始并不領情的曉珞感動了。

偶然的一次，曉珞得知媽媽在世上的時間不久了，但曉珞是個懂事的孩子，她每天依舊笑著面對媽媽，為了完成媽媽生前最后一個愿望——看自己表演一場芭蕾，本來放棄了學***的曉珞在短時間內努力練***，為媽媽表演了一場精彩的芭蕾。

而高蕓也為女兒做了一件別具一格的婚紗。

影片不僅充滿了濃濃的母愛，更讓我感受到了小珞的力量。

總之片中感人的地方太多了，真的像傳說中的那樣，看電影的時候唯一要帶的道具就是紙巾。

可是無論怎樣，看完電影以后總讓我們想起很多，深思中，我們發(fā)現了電影對人性弱點的暴露母親知道自己的時間不多了，然后才忽然轉過神來想起應該多陪陪自己的孩子，自己的親人。

可是其實這個時候隔閡已經產生了。

于是，在生死離別之際才想盡一切辦法去彌補當初為了工作，為了賺錢而對孩子的虧欠，顯得如此的悲涼！這樣，人性的弱點就暴露在人們面前。

在面對即將死去的高云時，所有的人們又心生憐憫，無論是外表冷漠內心火熱還是其他的原因。

但是人性的關懷與慈愛難道必須要等到快要失去的時候才要表現出來么？母親是，女兒也是。

人類終究要等到失去之后才知道珍惜！在看過電影哭的淚流滿面后應該想想了。

我們自己在路邊扔了一塊石頭，好多年以后，當我們在路邊發(fā)現這塊石頭的時候再把石頭移開，竟然以為自己做了莫大的善事。

我們的生命就在重復這樣的過程，毫無珍惜的放走了自己本該珍惜的東西，等到發(fā)現的時候才去枉費心機的去彌補。

然后自己就把自己感動的哭了。

想起來很可笑，可是誰又能保證沒有在重復這樣的過程呢？想想我們身邊的現實。

如今，在這個物欲橫流的時代，人們的生活被迫加快了腳步，每天為跟好的生活不停地奔波著。

父母每天起早貪黑地工作，為了一家人更好的生活，為了孩子們的將來，他們不得不頂著重重的擔子，而乎略了自己的健康，忽略了一家人的天倫之樂。

而作為孩子的我們，在父母的呵護下卻從未長大過，不懂關心父母，不懂孝順，不懂多陪陪父母，不懂與父母好好溝通，動不動就頂撞父母，與父母吵架，嫌棄父母這不好那不好。

當未來的某一天，父母老了病了，我們高飛了，我們都想到了以前的以前，父母后悔當初沒能放下手中的活去好好的愛你和愛自己；而你開始后悔當初的不懂事，后悔總讓父母操心，讓父母傷心，后悔當初不多陪父母，多愛父母，何奈如今要為生活奔波陪不得父母，一心想著等又出息了，賺大錢了就一定好好孝順父母。

殊不知，我們卻再一錯再錯！對父母的孝與愛等不得，因為已欲養(yǎng)而親不待！所以在我們被電影感動的淚流滿面的時候，想想身邊的人，懂得去珍惜，不要哪天才忽然發(fā)現，自己僅僅是因為自己彌補了自己的過失，就把自己感動的淚流滿面了……

電影婚紗觀后感(篇7)

韓國電影《婚紗》是一部非常感人和美麗的電影，講述了一個年輕女孩的成長和愛情的故事。這部電影在上映后獲得了廣泛的好評和贊譽，被認為是一部非常值得一看的電影。

電影通過描繪主人公李妍珠(Karina)的成長和愛情，展現了一個年輕女孩從天真無邪到逐漸成熟的過程。她從一個害怕面對社會的小型女孩，逐漸成長為一個自信、獨立和勇敢的人。在這個過程中，她遇到了一位名叫朱瑞(Jorge)的攝影師，兩人之間的感情從相遇到相愛，經歷了許多挑戰(zhàn)和困難。

電影的配樂和視覺效果都非常出色。配樂中的《婚禮進行曲》非常感人，將觀眾帶入了婚禮的場景中。電影中的場景和服裝都非常美麗和時尚，展現了韓國電影的精致和細節(jié)。

電影的故事情節(jié)非常動人，讓人不禁為主人公的命運和愛情而感動。電影通過深刻的描繪，展現了愛情、成長和人性的復雜性，讓人深受觸動。

韓國電影《婚紗》是一部非常值得一看的電影，無論是對于愛情愛好者還是對于成長和感人故事愛好者，都是一部非常值得推薦的作品。

電影婚紗觀后感(篇8)

清澈的淚水涌上我的眼眶。大屏幕上的小黃傘一點一點模糊，漸漸消失在我的視線里

“沒有媽媽我一個人也可以過得很好！”年僅六七歲的曉女主人公——曉珞，由于媽媽設計婚紗的工作過于繁忙沒有時間照顧她，從而導致了對媽媽沒有感情。曉珞從小就沒有父親。不幸的是，曉珞的母親高蕓身患絕癥。她知道自己以前不愛自己的孩子，所以想用余生讓曉珞感受到愛。

她努力地為曉珞付出：她每天擠出時間來陪曉珞玩；教曉珞騎單車；為曉珞做紫菜包飯；還陪曉珞過生日……這一切的一切，終于讓一開始并不領情的曉珞感動了。偶然的一次，曉珞得知媽媽在世上的時間不久了，但曉珞是個懂事的孩子，她每天依舊笑著面對媽媽，為了完成媽媽生前最后一個愿望——看自己表演一場芭蕾，本來放棄了學習芭蕾的曉珞在短時間內努力練習芭蕾，為媽媽表演了一場精彩的芭蕾。

而高蕓也為女兒做了一件別具一格的婚紗。

影片不僅充滿了濃濃的母愛，更讓我感受到了小珞的力量。

電影中下雨的三個鏡頭最令我感動。第一次下雨，曉珞沒有帶傘。這時，媽媽會帶著傘來接曉珞回家。但第三次，曉珞的母親去世了。我想曉珞一定又忘記帶傘了。但這一次，曉珞從書包里拿出一把黃色的小傘，獨自在雨中行走。

看到這一幕，我的心突然發(fā)抖。一個六七歲的小女孩，對世界一無所知，要承受這么大的壓力，承受這么大的痛苦。多么堅強的靈魂??！

但我又想，其實可能是因為媽媽的病，曉珞會有這么大的變化！曉珞從小有潔癖，吃東西都要跟大家分開吃，因為好朋友喝了她的睡，她便與好朋友吵了架，后來因為她怕媽媽擔心自己，學會了與他人共享，與好朋友和解了；一開始曉珞放棄了學校芭蕾，也是為了完成媽媽的心愿，曉珞又重新努力學習芭蕾；一開始曉珞上學從不知道帶傘，也是因為媽媽的離開，她學會了照顧自己。這不都是因為種種苦難，曉珞才得以改變，變得堅強嗎？

前蘇聯著名作家高爾基，從小父親去世，在外祖父家生活，親情的淡薄和親戚的傷害給他又笑的心靈留下了最初的傷口，高爾基出去打工，社會的人情冷漠又讓他感受到了生活的困苦，但就是在這種殘暴的社會中，高爾基學會了堅強，變成了一個勇敢的青年，拜托了困苦，走向了幸福生活，試想，如果高爾基生在一個高官厚祿的家庭，他會不會也變得像當時的貴族一樣揮霍無度呢？

曉珞就是這樣，媽媽的病危讓她學會了在苦難中成長。事實上，我們是一樣的。在這個快了的日子里，我們太依賴父母的物質享受了。也許在苦難中成長能讓我們更堅強。

“在苦難中成長……”我在心里默念著，大屏幕上那把小黃傘有漸漸清晰起來，“雨天，別忘了帶上你的傘……”我深吸一口氣，揩干了臉頰流淌的淚水。

是啊，成長是要付出代價的。

電影婚紗觀后感(篇9)

電影婚紗觀后感剛看了一部電影，韓國的《婚紗》，差一點淚流滿面，很干凈的情節(jié)，簡單的故事，然后就勾勒出一個如此動人的電影來了。情節(jié)簡單，病入膏肓的母親，懂事的女兒，以及因工作繁忙而不和諧的母女關系。整個故事發(fā)生在一個沉悶而忙碌的單親家庭。

影片基本上全是母女的場景。影片中甚至連出現的成年男性與女性的個數都屈指可數。就是這樣一個簡單的故事，再一次贏得了無數人的眼淚。

那種感覺，讓我一下回到了十年前看《媽媽再愛我一次》的感覺。無論電影的開頭還是結尾都是平淡的，但在平淡的中間，卻有著最感人的情節(jié)。以雨傘開頭，又以雨傘結尾。

我喜歡這種有成長的結尾，不管中間的過程是如何的疼痛。女兒有時候看起來超出年齡的成熟，比如問出舅母母親身患絕癥的事實，以及又顯稚嫩的用手指試探母親是否還活著的情節(jié)。然而，每一個細節(jié)都透露出一種痛苦。女兒的超齡成熟與母親長期缺乏對女兒的照顧密切相關。

都為這部影片增添了很多刺痛人心的痛處。電影本身以簡單的情節(jié)喚起無數人對親情的回憶，在淡淡的記憶中感受到親情的偉大。第一給我震撼的時候是，母親的哥哥停下車，倚著車門，在那個時候他終于忍受不住哭了出來。

我受不了女人的眼淚，但男人的眼淚，更讓我受不了。除了那種巨大的悲痛，哪個男人會讓自己這樣流淚？母親知道自己沒有太多時間生活，于是開始想辦法多陪陪女兒，讓女兒逃學，甚至為女兒撒謊。

在一種淡淡的講述中一次一次的刺痛人心。有一天女兒終于跟母親吵架了。女兒不吃表哥“弄臟”了的食物，我理解母親的想法，像母親說的那樣，這樣以后誰會容忍你？

看到這里，我自己都不知道這樣的矛盾到底該怎樣解決，可是，女兒的一句話便讓矛盾煙消云散了。女兒說，媽媽可以，只要媽媽活得長一點就有這么多搬家的地方。就像傳說中那樣，你看電影時唯一需要帶的道具就是紙巾。可是無論怎樣，看完電影以后總讓我們想起很多的東西，人性的弱點又一次暴露出來了。

母親知道自己的時間不多了，突然轉過神來，想多陪陪孩子和親戚?？墒瞧鋵嵾@個時候隔閡已經產生了。于是，便產生了，因為要賺錢所以失去了很多與家人相處的機會，又因為為了增加與家人，特別是與自己最相依為命的女兒的關系，又去用賺來的錢買游戲機……人性的弱點一次一次的暴露在人們面前。

在面對即將死去的高云時，所有的人們又心生憐憫，無論是外表冷漠內心火熱還是其他的原因。但是，人性的關懷是否必須等到它即將失去？母親是，女兒也是。

人類終究要等到失去之后才知道珍惜。為什么總是這樣？在看過電影哭的淚流滿面后應該想想了。

我們自己在路邊扔了一塊石頭。很多年后，當我們在路邊發(fā)現這塊石頭時，我們把它搬走了。我們以為我們做了一件好事。我們的生命就在重復這樣的過程，毫無珍惜的放走了自己本該珍惜的東西，等到發(fā)現的時候才去枉費心機的去彌補。然后自己就把自己感動的哭了。

想起來很可笑，可是誰又能保證沒有在重復這樣的過程呢？所以在我們被電影感動的淚流滿面的時候，想想身邊的人，不要哪天才忽然發(fā)現，自己僅僅是因為自己彌補了自己的過失，就把自己感動的淚流滿面了。電影婚紗觀后感在朋友的推薦下，看了韓國的電影《婚紗》，看完之后我哭得不能自已。

這是一部非常感人的電影，一個愛情故事。我喜歡這部電影，因為它帶給我太多的感情。這部電影處處反映了真相?？梢哉f，它是生活真實情況的反映，能抓住每一個觀眾的心。溫馨的家庭，即使死亡也阻止不了永恒。

主人公高云是一個婚紗設計師，同時也是一位單身母親，在工作和女兒之間，她每天忙于工作，似乎忽略了女兒，但是她還是盡力把所有的愛都給女兒。盡量一切都滿足女兒，只是和她相處的時間很少。當他知道自己病的很重時，她想盡可能地補償女兒。她帶女兒去做她最想做的事。她教女兒開車，鼓勵她克服恐懼，最后女兒快樂地學習。

她甚至辭掉了工作，有更多的時間陪女兒，給女兒留下了美好的回憶。她讓親戚對女兒隱瞞真相，但她不知道的是，當女兒知道真相時，她也在盡力創(chuàng)造奇跡，創(chuàng)造美麗，給母親留下美好的回憶。少拉知道真相后，和以前判若兩人，感覺她瞬間長大了，懂事了，一切都按照媽媽以前所說的去做。

讓媽媽不用為她操心。以前每天早上她都任性的讓媽媽幫她梳頭，可是當她得知媽媽病了的時候，她勇敢了，她可以自己梳頭了然后匆匆的去上學，即使關門之后她會嚎啕大哭，也要勇敢堅強的面對。下雨的時候，她不需要媽媽來接她，因為她記得媽媽的話，總時帶著雨傘。

她問她媽媽她的愿望是什么。她說她想看到她和朋友們在一起很開心，還想看她的芭蕾舞。媽媽知道女兒從小就不喜歡跟別人分享任何東西，吃飯時不喜歡和大家共吃一個菜，那樣少拉覺得很臟，媽媽知道少拉從來不去上芭蕾舞課，因為少拉和朋友們鬧翻了，她并不愉快。為了實現母親的愿望，少拉去喝別人喝過的牛奶，克服了自己的障礙。

她努力學***舞，讓媽媽看到了她的表演，她和朋友和好了，一起去醫(yī)院看望媽媽，這些她都做到了，媽媽的心愿完成了，她很感動。電影最后，少拉知道媽媽走了，媽媽躺在那里一動不動了，但她還是像以前一樣起床澆花，一樣的自言自語，醫(yī)生來巡房，少拉哭了，哭得撕心裂肺，她死死的守住門口，不讓醫(yī)生們進去，無論醫(yī)生們怎樣勸說，她知道，媽媽走了，可是她在欺騙自己，也許醫(yī)生不進去確認死亡，那媽媽就還在。閉上眼睛就看不到媽媽了，她怕有一天媽媽突然離開自己，她已經失去了爸爸，她和另外的孩子相比已經缺失了父愛，她不能再失去媽媽，但是這樣的抗爭是沒有用的，災難依然會降臨，病魔依然不會離去，事實依然沒法改變。

電影的情節(jié)雖然很平凡，但是很感人。通過這部電影讓我學到了很多東西。生活中，由于我們的叛逆、任性，常常忽略了自己的親人，忘記回報自己的父母。

常常把父母給與我們的愛當做理所當然，一味的索取而不懂得回報，那樣太自私了，這個世界上沒有理所當然的愛，親情、友情、愛情都是這樣。還有就是珍惜現在所擁有的一切，好好的愛自己的父母和身邊值得你珍惜的人，不要等到失去后才珍惜，那樣一切都已經沒有意義。電影婚紗觀后感澄澈的淚水在眼眶中涌動，大屏幕上那把小黃傘一點一點模糊起來，漸漸消失在我的視線里……“沒有媽媽我一個人也可以過得很好！

”年僅六七歲的曉女主人公——曉珞，由于媽媽設計婚紗的工作過于繁忙沒有時間照顧她，從而導致了對媽媽沒有感情。曉珞從小沒有父親，不幸的是，曉珞的媽媽高蕓不幸患上了絕癥，她知道自己以前沒有好好疼孩子，所以想用自己的余生讓曉珞感覺到愛。她努力地為曉珞付出：

她每天擠出時間來陪曉珞玩；教曉珞騎單車；為曉珞做紫菜包飯；還陪曉珞過生日……這一切的一切，終于讓一開始并不領情的曉珞感動了。偶然的一次，曉珞得知媽媽在世上的時間不久了，但曉珞是個懂事的孩子，她每天依舊笑著面對媽媽，為了完成媽媽生前最后一個愿望——看自己表演一場芭蕾，本來放棄了學***的曉珞在短時間內努力練***，為媽媽表演了一場精彩的芭蕾。而高蕓也用自己的余生為女兒做了一件獨一無二的婚紗。

電影中不僅彌漫著濃濃的母愛，同時也讓我感受到了小主人公曉珞的堅強。電影中下雨的三個鏡頭最令我感動。第一二次下雨，曉珞都沒有帶傘，在這時候，媽媽總會出現為曉珞撐起雨傘帶她回家。

但第三次，曉珞的媽媽已經去世了，我以為曉珞肯定又忘記帶傘了，可是這次，曉珞從書包里抽出了一把小黃傘，獨自走在了雨中?？吹竭@一幕，我的心猛地顫抖了，一個六七歲的小女孩，對世事還沒有任何了解，卻要背負這么大的壓力，承擔這么多的痛苦，這是多么堅強的一個靈魂啊！可我又轉念一想，其實，或許也是因為她媽媽的病危，曉珞才會有如此大的變化吧！

曉珞從小有潔癖，吃東西都要跟大家分開吃，因為好朋友喝了她的睡，她便與好朋友吵了架，后來因為她怕媽媽擔心自己，學會了與他人共享，與好朋友和解了；一開始曉珞放棄了學校芭蕾，也是為了完成媽媽的心愿，曉珞又重新努力學***；一開始曉珞上學從不知道帶傘，也是因為媽媽的離開，她學會了照顧自己。這不都是因為種種苦難，曉珞才得以改變，變得堅強嗎？前蘇聯著名作家高爾基，從小父親去世，在外祖父家生活，親情的淡薄和親戚的傷害給他又笑的心靈留下了最初的傷口，高爾基出去打工，社會的人情冷漠又讓他感受到了生活的困苦，但就是在這種殘暴的社會中，高爾基學會了堅強，變成了一個勇敢的青年，拜托了困苦，走向了幸福生活，試想，如果高爾基生在一個**厚祿的家庭，他會不會也變得像當時的貴族一樣揮霍無度呢？

曉珞就是這樣，媽媽的病危讓她學會了在苦難中成長。其實我們也是一樣，在現在這種幸福按了的日子里，我們太過于依賴父母所及預訂物質享受，或許在苦難中成長更能讓我們變得堅強?！霸诳嚯y中成長……”我在心里默念著，大屏幕上那把小黃傘有漸漸清晰起來，“雨天，別忘了帶上你的傘……”我深吸一口氣，揩干了臉頰流淌的淚水。

是啊，成長是要付出代價的。

電影婚紗觀后感(篇10)

就像所有不經常有媽媽陪的孩子一樣，影片中的小女孩安靜不多言，倔強敏感。影片一開始便是淅淅瀝瀝的小雨和陰沉的天?？蓯塾职察o的女孩在校門口望著天空，看看走的同學，又望望下著雨的天，一臉落寞與失望，直到在看到疾馳而來的媽媽的那一刻笑逐顏開。內心渴望母愛的她被一張有點冷漠的臉隱藏，明明想要媽媽，卻在很多時候倔強的讓人心疼。

影片中的單親媽媽是一個整天忙于工作的人，要獨自撫育女兒而不得不幸苦工作，從而也忽略了對女兒的關愛。在她心里，只是單純的以為物質可以以帶來想要的一切，包括女兒的幸福。

影片緩緩流動，就像一張懸于心中的畫布。影片中的她們靠的那么近卻又很遠。她們都為對方好，卻彼此不明白，中兩人心中間隔著一個海，名字叫親情。

影片講述的是一個平凡的故事，他不俗氣，但至少可以用司空見慣這個詞來形容。但在一向以細膩著稱的韓國影視劇中，影片的鏡頭伸到了生活中的所有地方。患了絕癥的母親和自己的女兒，在最后的日子里，都想用自己的努力多讓對方多一份幸福少拉啊，我們來學騎單車吧，媽媽在后面牢牢的扶著;少拉啊，不上課了，我們去海邊吧，去吃媽媽做了一夜的壽司；少拉啊，讓同學到家里來玩吧；少拉啊

少拉啊，我只希望時間慢一點，那樣，我就能多陪你一點。

在100多分鐘的影片中，導演放棄了傳統(tǒng)套路，沒有讓高云與病魔斗爭成為影片的主線，而是讓她回歸家庭，恢復母親的身份，讓她盡力彌補以前的過失，讓少拉重拾母愛，讓少拉堅強自立。而影片中少拉也開始成長，她與同學和好，開始自己梳頭，努力學習芭蕾，這些種種，只是為了實現母親的愿望媽媽，沒了你，我也可以一個人走了，一個人吃飯，一個人睡覺，知道和別人相處，媽媽，你不要擔心。

在人生路上我們會遇上很多，有的需要循序漸進，經歷過一連串苦難的我們會慢慢開始成長，而有的苦難會讓我們一夜之間長大，例如影片中媽媽的離開。沒了媽媽的陪伴，今后的路要一個人走，不會有人忍受我的壞習慣，不能再在后面扶著我的單車，和我直到人生的盡頭，所以，我要長大。影片中少拉幾乎是一夜之間長大，在猜測到媽媽的病情之后，少拉向舅母求證說，舅母不要撒謊，否則，以后會怨恨舅母的。這種超乎常齡人的冷靜與勇敢，足以讓現場的人潸然淚下。

影片的最后，少拉說媽媽活久一點容忍我這一切不就好了，我只有媽媽了?，F在就已經開始想媽媽了，媽媽為什么老說要離開我，媽媽不要死，媽媽和我一起過，媽媽，拜托不要死。最后的最后，少拉與媽媽心貼心，即使這份遲來的敞開心扉的愛太遲，但至少讓媽媽聽到了。

影片的末尾，同樣是陰沉的天和淅淅瀝瀝下著的雨。少拉抬頭望了望天空，臉上沒有失望沒有傷心，取代的是一副淡然的微笑。她從容地從包里拿出來了傘，撐出一朵黃色的花，慢慢消失在雨中。

媽媽，你看到了嗎？你的少拉，我一個人走，一個人生活，媽媽，你看到了嗎？

電影婚紗觀后感(篇11)

看了幕電影——《婚紗》，本以為這是部愛情**，看了一段之后才知道我的猜測是不對的，是一部親情催淚劇。講述了一個小姑娘和她媽媽的故事，一開始小姑娘和班里的同學關系搞得不好，也不認真學芭蕾舞，但小姑娘當知媽媽得病，剩下的時間已經不多了，她知道她已經開始想媽媽了。小姑娘問媽媽有什么愿望，媽媽說：

“我的愿望就是可你看到我的寶貝有很多關系融洽的好同學，看你表演一次芭蕾舞?！毙」媚餅榱藵M足媽媽的愿望主動找鬧過別扭的同學道歉，努力學***舞，實現了媽媽的愿望，就在當天晚上，媽媽永遠的離開了她。小姑娘每次放學遇到雨總是有媽媽的出現，為她遮風擋雨，媽媽也總會嫌她為什么出門不帶傘。

但在電影的最后一幕，小女孩帶著雨傘，媽媽已經離開了她，永遠離開了她，但小女孩也學會了堅強。最后，她自信的笑容讓我明白，這是堅強，這是愛。

我們總是在失去了一些東西后才會覺得后悔當初為什么不好好珍惜，不知道這是不是人的宿命。一次感動，一次成長，我們的生活百般離奇，說不定什么時候就會發(fā)生一些想不到的事情。我們要做的就是好好照顧這些事情，讓我們的生活少留下遺憾。

在我們的生命里總會遇見那么幾個可歌可泣人，有時候讓我們笑的合不上嘴，有時候也讓我們哭的沒有了聲音。今天一女同學主動請我吃飯，給我買了份炒面，做好后端到我的座位上，心里有一些默默的感動，大學四年了，女同學請我吃過飯的我真記不起有誰，我好想好久沒有這么受過誰的關心，在她把炒面端在我桌面上的那一剎那，我的心是感動的，原來有那么一個人關系你是多么的幸福。媽媽是最疼我們的，把最好的留給我們，不論我們犯多大的錯誤，在她那里都能被原諒，好好愛我們的媽媽。

成長的感動不是生命的長短，而是生命的力量和美麗。人最美和最丑的地方是心靈。

電影婚紗觀后感(篇12)

[轉：韓國電影《婚紗》觀后感]

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婚紗，幸福的開始，有著愛情的甜蜜，也有著滿滿的親情，當你穿上婚紗的那一瞬間，你是否想起了你的媽媽？那個為你操勞的人。

韓國的溫馨電影都有一種淡淡的感覺，清晰，自然，看似平淡無奇，卻有著很深的感染力，能夠抓住你的心。今天看了電影《婚紗》，一個凝聚著幸福的婚紗貫穿著始終，電影的開始就有一種淡淡的憂傷，甚至讓你不知所措，在電影的高潮，所有的感動都會爆發(fā)，感動得一發(fā)不可收拾。

喜歡這部電影，那樣的感動不是驚天動地，確是那么扣人心弦，電影里處處都現著真情。主人公高云是一個婚紗設計師，同時也是一位單身母親，在工作和女兒之間，她似乎太忽略女兒了，當她知道自己得了重病的時候，她想盡力彌補自己的女兒，給女兒留下美好的回憶，她讓身邊的親人瞞著自己的女兒，她不知道，當女兒知道真相的時候，也在盡力的創(chuàng)造奇跡，創(chuàng)造美好，給她的媽媽留下美好的回憶，觀后感《轉：韓國電影《婚紗》觀后感》?！舴窒砗梦摹綦娪袄镒罡袆游业牡胤骄褪请娪暗淖詈螅畠荷倮缷寢屪吡?，媽媽躺在那里一動不動了，但她還是像以前一樣起床淋花，一樣的自言自語，醫(yī)生來巡房，少拉哭了，哭的撕心裂肺，那樣的聲音讓我難受，她死死的守住門口，不給醫(yī)生們進去，無論醫(yī)生們怎樣勸說，她知道，媽媽走了，可是她在欺騙她自己，也許醫(yī)生不進去確認死亡，那媽媽就還在，對嗎？

“閉上眼睛就看不到媽媽了”她怕有一天媽媽突然離開自己，她已經失去了爸爸，她不能再失去媽媽，但是抗爭有用嗎？災難依然會降臨，病魔依然不會離去，每天早上她都任性的讓媽媽幫她梳頭，可是當她知道媽媽病了的時候，她勇敢了，她自己梳了頭發(fā)就匆匆離去，即使關上門以后是她的嚎啕大哭，她心痛。

女兒問問媽媽的心愿是什么，媽媽說想看著她和朋友一起開開心心的，想看著她跳芭蕾舞。媽媽知道女兒從小就不喜歡跟別人分享任何東西，吃飯時不喜歡和大家共吃一個菜，那樣少拉覺得很臟，媽媽知道她從來不去上芭蕾舞課，因為少拉跟朋友們鬧翻了，她并不愉快。媽媽的愿望就是如此簡單，但是對于少拉來說無非也是一場挑戰(zhàn)，為了媽媽，她去喝別人喝過的牛奶，克服自己的障礙，只為了完成媽媽的心愿。

媽媽高云為女兒設計了一個美麗的婚紗，希望女兒將來可以幸福的穿上它，媽媽為別人設計婚紗，自己卻從來沒有穿過婚紗，因為少拉的爸爸當時很窮，可是高云幸福的告訴女兒，爸爸那時候給她買了漂亮的禮服。

電影的情節(jié)都很平凡，卻是那么的感人，我知道自己寫得不夠好，不足以表達我的情感，但是我推薦大家看看，能讓自己感動是一種力量，一種生活的希望。我想說的是，好好愛父母吧，不要等著失去的時候再來珍惜，由于我們的任性、叛逆，常常忽略了自己的親人，我們可以對自己的朋友，愛人很好，卻忘記回報自己最重要的父母親人。不要把愛當成理所當然，這個世界上沒有理所當然的愛，親情，友情，愛情也是如此。

應當珍惜，小心翼翼。

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珍惜現在擁有的，好好去愛你珍惜的人和一直默默無聞陪伴著你的自己，人生是由不得半點忽略的，善待對你好的人，從這一秒開始，學會好好珍惜。

電影婚紗觀后感(篇13)

韓國感人電影《婚紗》贏得了無數人的眼淚，不僅僅因為劇情動人，還有小女孩的懂事，這是更能打動人的地方。小女孩得知母親生病，也似乎明白母親將會離去，她害怕母親突然間就離去，當她唱完童謠時，母親睡著了，她懂得伸手到母親的鼻孔下看母親是否還有呼吸，是否還活著，她真的明白還有呼吸就代表還活著嗎？兒童眼中的活著是怎么樣的？

像大人想的，還有呼吸、心跳和體溫代表還活著嗎？兒童眼里的死亡是否和成年人存在差異，他們是否真正明白死亡的含義？

，但當一個三歲的孩子看到自己喜歡的動物死去的時候，他也會很傷心，會哭泣，其實他們那時就會有一點理解死亡的含義了，至少他們懂得，植物也好，動物也好，還有人也好，死了就永遠看不見了，那么兒童是真正理解死亡嗎？不完全是。隨著他們一天天的成長，他們會經歷越來越多的事情，他們的大腦發(fā)育會更加完整，他們對死亡的理解也會越來越清晰。但是，當父母的也要在恰當的時候向他講述死亡的含義，但是要懂得引用例子，可以從植物的死亡說起，再講到動物，最后才談及人的死亡，讓他們慢慢理解，慢慢接受，即使遇到了這樣的事，也明白這是怎么一回事，學著去面對。

而電影《婚紗》的小女孩，她對死亡這一方面是相對其他同齡孩子而言更為懂得的，當母親一次次痛苦地嘔吐，一次次身體不適時，她開始擔心，她問及阿姨她母親的病是不是很嚴重，但更讓我驚訝的是她居然問起她母親還能活多久？她理解癌癥那些更多的知識嗎？或許也會在書中看過，又或者編劇把這些編得有點過了，但對于一個十歲的小女孩來說，懂得這些也不足為奇。

總之，兒童對死亡的認識是隨著年齡的增長、自身經驗的積累以及從其他人群或書籍中逐漸學習和理解的。

電影婚紗觀后感(篇14)

澄澈的淚水在眼眶中涌動，大屏幕上那把小黃傘一點一點模糊起來，漸漸消失在我的視線里

沒有媽媽我一個人也可以過得很好！年僅六七歲的曉女主人公曉珞，由于媽媽設計婚紗的工作過于繁忙沒有時間照顧她，從而導致了對媽媽沒有感情。曉珞從小沒有父親，不幸的是，曉珞的媽媽高蕓不幸患上了絕癥，她知道自己以前沒有好好疼孩子，所以想用自己的余生讓曉珞感覺到愛。她努力地為曉珞付出：她每天擠出時間來陪曉珞玩；教曉珞騎單車；為曉珞做紫菜包飯；還陪曉珞過生日這一切的一切，終于讓一開始并不領情的曉珞感動了。偶然的一次，曉珞得知媽媽在世上的時間不久了，但曉珞是個懂事的孩子，她每天依舊笑著面對媽媽，為了完成媽媽生前最后一個愿望看自己表演一場芭蕾，本來放棄了學習芭蕾的曉珞在短時間內努力練習芭蕾，為媽媽表演了一場精彩的芭蕾。而高蕓也用自己的余生為女兒做了一件獨一無二的婚紗。

電影中不僅彌漫著濃濃的母愛，同時也讓我感受到了小主人公曉珞的堅強。

電影中下雨的三個鏡頭最令我感動。第一二次下雨，曉珞都沒有帶傘，在這時候，媽媽總會出現為曉珞撐起雨傘帶她回家。但第三次，曉珞的媽媽已經去世了，我以為曉珞肯定又忘記帶傘了，可是這次，曉珞從書包里抽出了一把小黃傘，獨自走在了雨中?？吹竭@一幕，我的心猛地顫抖了，一個六七歲的小女孩，對世事還沒有任何了解，卻要背負這么大的壓力，承擔這么多的痛苦，這是多么堅強的一個靈魂??！

可我又轉念一想，其實，或許也是因為她媽媽的病危，曉珞才會有如此大的變化吧！曉珞從小有潔癖，吃東西都要跟大家分開吃，因為好朋友喝了她的睡，她便與好朋友吵了架，后來因為她怕媽媽擔心自己，學會了與他人共享，與好朋友和解了；一開始曉珞放棄了學校芭蕾，也是為了完成媽媽的心愿，曉珞又重新努力學習芭蕾；一開始曉珞上學從不知道帶傘，也是因為媽媽的離開，她學會了照顧自己。這不都是因為種種苦難，曉珞才得以改變，變得堅強嗎？

前蘇聯著名作家高爾基，從小父親去世，在外祖父家生活，親情的淡薄和親戚的傷害給他又笑的心靈留下了最初的傷口，高爾基出去打工，社會的人情冷漠又讓他感受到了生活的困苦，但就是在這種殘暴的社會中，高爾基學會了堅強，變成了一個勇敢的青年，拜托了困苦，走向了幸福生活，試想，如果高爾基生在一個高官厚祿的家庭，他會不會也變得像當時的貴族一樣揮霍無度呢？

曉珞就是這樣，媽媽的病危讓她學會了在苦難中成長。其實我們也是一樣，在現在這種幸福按了的日子里，我們太過于依賴父母所及預訂物質享受，或許在苦難中成長更能讓我們變得堅強。

在苦難中成長我在心里默念著，大屏幕上那把小黃傘有漸漸清晰起來，雨天，別忘了帶上你的傘我深吸一口氣，揩干了臉頰流淌的淚水。

是啊，成長是要付出代價的。

電影觀后感匯集

要怎么寫好觀后感呢？有時間時我們常常會看一些電影或電視劇，這次觀看讓你有什么領悟呢。觀眾的觀后感可以為作品的創(chuàng)作者和推廣者提供重要的反饋和建議，我們將為您介紹“電影觀后感”的所有方面接下來請看，以下措施或許對你有所幫助望謹慎參考！

電影觀后感(篇1)

作為一部于1982年推出的電影，《皮鞋》除了在當時獲得了海內外的好評外，如今依然是被人們推崇的經典之作。作為一部歷經多年之后依然能夠被觀眾所喜愛的電影，《皮鞋》自然有其不同尋常之處，其中最重要的莫過于它所傳遞出的強烈的社會意義以及對于人性本質的深刻探討。

首先，這部電影所能夠傳達給觀眾的社會意義是無法忽略的。在那個特殊的年代里，中國正處于大力發(fā)展的時期，而隨之而來的便是經濟建設中所帶來的的問題，如何解決問題，如何滿足人民對于生活水平的需求，如何滿足農民和城市居民對于生存的權利，這一切都將成為人們極為關注的話題?！镀ば纷鳛橐徊空鎸嵎从橙嗣裆畹碾娪?，非常準確地切入了這些話題，讓觀眾更好地了解到這個時代的社會現狀，同時也讓觀眾更加意識到了自己在這個時代下的生存狀態(tài)。

其次，影片對于人性的深刻探討也是極為重要的。在那個困難的年代里，許多人都失去了自己的尊嚴與自由，而這部電影所體現出的就是人類對于尊嚴、自由的不斷追求的進程。無論是主角的堅持與艱難，在受盡各種壓迫的環(huán)境下依然不喪失理智與尊嚴的精神氣質，還是那些襯托主角的社會環(huán)境中，不公正與無奈的種種表現出，都讓觀眾感受到了人性中更深層次的東西 - 在困境中，我們將失去權利、自由，但或許得以保存的卻是我們的尊嚴以及理智。

最后，這部電影在其節(jié)奏、情節(jié)的安排等方面也有其獨特之處。在那個時代中，悲慘的事情屢屢發(fā)生，但即便如此，《皮鞋》沒有鋪展于煽情的道路，而是以一股時而溫婉時而堅毅，時而曲折時而鏗鏘的情感氛圍引發(fā)人們對于神秘、未知之處的關注，讓觀眾不斷思考著，被反映出來的的人性與社會現狀深刻地影響，讓人們明白，我們在這個變化迅速且不斷前行的社會中，需要追求的不僅僅是物質上的改善，更要意識到，精神層面的力量對我們來說，才能更加重要。

電影觀后感(篇2)

晚上，我吃完晚飯，在電腦旁看了一部名叫《2012》的電影，這部電影真是讓人驚心動魄！

電影講述在2012年，我們生活的地球面臨了一次毀滅性的災害。地震、火山爆發(fā)、海嘯、地殼移位，成片成片的人群死了。各國的總統(tǒng)、高科技人員以及有錢人紛紛到中國的西方逃生，但美國總統(tǒng)卻放棄了這個機會，他要與他的人民共生死，在最后的生死關頭，他還在安慰他的人民，他真的很偉大。

影片中杰克遜一家在偷生的路上遇到了重重困難，但愛和勇敢讓他們闖過了一輪又一輪的劫難。杰克遜的兒子諾亞在最后方舟要啟動的時候，非常聰明和勇敢地幫助父親修理了方舟的大門，救了全舟的人。我想：如果我是諾亞，我不會這么沉著、冷靜、勇敢。

電影中另一處讓我感動的是：中國老奶奶在進方舟的路上遇到了杰克遜一家，孫子不同意沒有船票的人進方舟，但老奶奶鑒定地說：“我們都是地球的兒女，帶上他們！”老奶奶這種精神值得我們學習，她是我們中國人的驕傲。

地球是獨一無二的。它默默地為我們提供無窮無盡的資源。

不管遇到什么困難，只要我們互相幫助，就能戰(zhàn)勝一切。

【篇二：《2012》電影觀后感】

2012這部電影是一部很典型的美國大片，反映空前災難的電影，讓人們看過以后，有很多感觸。這部電影我非常喜歡，不僅讓我了解到海嘯的瘋狂，地震的危險，災難的殘酷，災難的來臨是人們無法抗拒的，我知道了生命是自己爭取的，走對一步就可以活下來，走錯一步后悔一生。

海嘯撲面而來，在睡夢中的人，在不知道的情況下已不在人世，失去生命。地震會讓堅固的房子倒下，再好的車子一轉眼已經沒有，火山爆發(fā)有一個個小火球射打在大地上，在這時錢已無用，生命可貴。

在電影里男主人公是杰克遜，很勇敢，在大家準備關方舟的大門時，有一個東西被卡在了門邊，如果門關不上，就無法開啟防預措施，這樣的話，人們就全部沒有希望，但杰克遜為了大家能活下來，冒險去了方舟門邊，查看出了問題，發(fā)現有一塊黃色鐵卡在門上，杰克遜使勁往外撥，在這時方舟已經靠近冰川，如果在這時再關不上方舟的門，大家都會沒有活不來的希望，時間緊迫，經過努力，杰克遜終于拿掉了這個黃色的鐵塊，大家得救了！美國總統(tǒng)不上方舟，他愿意和人們一起離去，等待著地震、海嘯的來臨！

這個故事使我明白了有些災難是我們人類無法避免的，但是只要有智慧，團結不懈地共同努力，就會有奇跡發(fā)生！

【篇三：電影《2012》觀后感作文】

上個星期天，我看了電影《2012》?，F在想起，我的心中還是會涌動著很多感想，還是會覺得很震撼，還是會想起里面形形色色的人物……

這部電影主要是根據瑪雅歷中二零一二年十二月二十一日地球會毀滅的傳說，描繪出了世界末日來臨時地震、海嘯等特大災難對地球造成的傷害和人們面對災難的表現。其中，發(fā)現世界末日要到來的`人是印度的科學家；而最后，制造好“方舟”，拯救人類的是中國，我為中國和亞洲感到驕傲。

在電影《2012》中，主角叫杰克遜，他在發(fā)現災難來臨時，立刻帶上自己的家人，開汽車，開飛機，歷盡艱難萬險來到中國，在一個造“方舟”的工人的幫助下進入了方舟。可是卻因此給“方舟”造成了損壞，差點害死了全船人。于是杰克遜冒著生命危險與兒子一起齊心協力解決了故障，讓大家都得救了。他說過這樣一句話：“我們犯的錯需要我們去承擔！”我很佩服他在這種危急時刻選擇了知錯就改，勇于承擔。

影片中最讓我敬佩的還是美國總統(tǒng)。災難來臨時，這位美國總統(tǒng)選擇了留在地球上，和人民共存亡。他把科學家們發(fā)現世界末日的消息告訴全世界的人們，而不是隱瞞真相，讓人們有時間與自己的家人告別。美國總統(tǒng)說過“我們是一家人，我會留下來和你們一起度過難關！”這位美國總統(tǒng)是最有權力上“方舟”，逃過這次劫難的人，但他卻認為驚慌的人們需要有人指揮；恐懼到了極點的人們更需要有人去安撫。美國總統(tǒng)最后選擇了留下，被海嘯淹沒。他做了一個普通人難以做到得偉大的選擇！

在我們的生活中可能不會有這么大的災難，但也會有面臨選擇的時候。有一個黑人在白人一統(tǒng)天下的西方世界，選擇了努力與奮斗，最后成為美國總統(tǒng)，他就是美國的第一位黑人總統(tǒng)——奧 巴馬！今年的感恩節(jié)，奧 巴馬與兩個女兒一起出現在白宮，接收國家火雞協會按傳統(tǒng)向總統(tǒng)贈送的火雞。奧巴 馬曾計劃把這只伙火雞吃掉，但女兒上前阻止，他就沒有吃，并且假裝嚴肅地把手放在火雞的頭上，說：“你被赦免了?！痹谕赖目偨y(tǒng)和慈愛的父親之間，奧 巴馬選擇了做一個慈愛、幽默和會讓女兒快樂的父親。相信這樣的總統(tǒng)，這樣的父親，在碰上《2012》這樣的災難時，也會做出像電影中的總統(tǒng)一樣的選擇1

我很佩服《2012》里那邪惡舍生取義的人，但我更希望我們在現在選擇健康，選擇環(huán)保，讓《2012》的悲劇永不出現！

電影觀后感(篇3)

《戰(zhàn)狼2》以一個退役軍人的視角，代入感極強。完全就是好萊塢孤膽動作片的模式，比如《第一滴血》《虎膽龍威》、《突然死亡》、《暴走潛龍》這些膾炙人口的作品，這些電影主角不是警察，就是前軍人，本片也是一樣。

電影對冷鋒的刻畫相當到位，其余配角以臉譜化的模式能顯示出相對性的角色特點，尤其是在后半段兵工廠突圍的戲份中，將女護士盧靖姍、富二代張翰等角色的個性刻畫點到為止，在一部動作片中也就足夠。尤其是達康書記吳剛，簡直就是“冷鋒二號”，二者的共同點就是深藏不露，身手不凡，符合孤膽動作片的一貫設定，且其性格特征也比較討喜，雖然只是在后半段出現，但風頭無兩。

電影建立在這個簡單的劇情基礎上，情節(jié)編排和故事節(jié)奏算不上行云流水，但非常緊湊，也就是快節(jié)奏，用目不暇接的動作戲來掩蓋情節(jié)和角色的模式化，沒有影響觀感。

當然電影最大的亮點在于動作，從開場打擊海盜從船上到水下的6分鐘長鏡頭，到到紅巾軍與政府并的火爆場面，還有吳京那一手用鐵絲柵欄門阻擋RPG火箭彈的展示，電影的動作場面就在技巧/火爆之間來回切換，這是《戰(zhàn)狼》系列的一貫風格，片中也有吳京單手換彈夾的動作展示，不亞于第一集拔槍/用腳上膛/爆頭的鏡頭。

街頭火并，短兵相接，坦克飆車戲，火箭彈與自動武器的輪番開火，乃至結尾與“交叉骨”的PK大戰(zhàn)，該片的場面非常爽快。

而且對于情誼的刻畫也是《戰(zhàn)狼2》系列的標志，比起第一集在戰(zhàn)斗中滲透的兄弟情義，第二集則是的焦點則在于普羅難民，電影的主題其實跟《黑鷹墜落》中“nomanleftbehind”類似，面對槍口下的難民，無論是中國同胞還是非洲兄弟，電影用了很重的筆墨去渲染。火爆的動作場面+濃重的情義，《戰(zhàn)狼2》這部作品從內到外都散發(fā)著純爺們的氣息。我不知道這部作品最終能收獲多少商業(yè)價值，但這樣的大制作電影卻在如今類型片發(fā)展幾乎停滯的電影市場，做出了不小的貢獻。

說到華語動作題材，最近一段日子，以《湄公河行動》、《非凡任務》和未來的《紅海行動》這樣的片子出現，對我們類型片多元化發(fā)展其實有好處。本片雖然帶有主旋律的味道，但其路線卻是正確，在商業(yè)與主旋律之間找到了平衡點，也是《戰(zhàn)狼》系列的特性。

不敢說一兩部電影對華語片類型化之路多有大幫助，但這個趨勢卻是順應潮流的。西方動作電影日落西山，但東方同類題材作品才剛剛起步。華語電影也不能一味的往青春、喜劇等類型片的單一模式里鉆，很可能不久之后這些電影就會像中國古裝大片一樣，噎死在自己唯一的美德——無節(jié)制上。華語動作片這條路線應該在未來大有潛力可挖，《戰(zhàn)狼2》這種以特種兵為題材、動作為主題的電影，也是“潛龍勿用”的道理。

電影觀后感(篇4)

20xx法國動畫片《阿斯泰里克斯：魔法藥水的秘密》，又名《高盧英雄歷險記：魔法藥水的秘密》，改編自同名動漫，豆瓣評分7.1。

“高盧英雄”是法國家喻戶曉的2D動漫劇集，曾有過4部真人版和1部CG3D動畫片，本片是“高盧英雄”的第二部CG3D動畫片。“高盧英雄”這個IP有濃濃的地域性，在中國沒啥知名度，所以共計4部真人版和2部CG3D動畫片，都沒有引進國內。

20xx年的第一部CG3D動畫片聚焦于高盧與羅馬的沖突，20xx年的本片聚焦于這一動漫IP的核心元素——魔法藥水的傳承，所以耳熟能詳的經典角色全部回歸，是高盧英雄粉絲的必看佳作。

本片的水準相比于20xx年的第一部稍遜，故事構思似曾相似（不如20xx版的故事新穎獨特），前一小時的亮點不算多，劇情戲偏重，不夠熱鬧，不夠爆笑。從魔法藥水配置出來后，影片進入高潮，節(jié)奏緊湊，戲劇沖突加劇——高盧村民、羅馬軍隊、大反派三方角力，大反派借助藥水變成了怪獸巨人，魔法師將羅馬軍隊堆砌成裝甲巨人予以反擊，構思新穎，爆笑連連，熱鬧不凡。

本片的遺憾是阿斯泰里克斯和歐胖的戲份不多，這兩位是IP的絕對主角，是靈魂人物，但在本片中由于魔法師是故事的主線，所以導致兩位主角打醬油，對劇情沒有實質性推動作用，這也是20xx版口碑不如20xx版的原因之一。

值得一提的是，20xx版的中文譯名是阿斯特里克斯，而本片的中文譯名為阿斯泰里克斯，二者是同一個角色一碼事，不知道國內是咋翻譯的，犯下這么個低級錯誤。

電影觀后感(篇5)

頗具誠意的制作，以及對中國元素的善用，使《媽媽咪鴨》在國產動畫電影中來看不失為一部中肯的作品，然而在有著一定水準的境況下，電影卻遺憾的并沒能以劇情取勝，低幼老套的構思，刻意為之的搞笑，都使其既難以去打動大人的情感，也無從得以能博取孩子的歡顏。

《媽媽咪鴨》的劇情其實就是一個非常典型的好萊塢公路片模板，在一段遷徙旅程中，桀驁不馴決定單飛的大雁大鵬與兩只小鴨子意外結識后，在種種意外下醞釀的情感和成長勾勒了電影的主線，其值得贊許的地方就是在一個并沒有太多新意的故事中，透過很多細節(jié)切合時宜的融入了不少中國元素，從中醫(yī)到北京烤鴨，從秀美的山水麗色到巍峨長城等等，隨處可見的中國元素令電影都足以堪為一部有以東方神韻之美的動畫。

除了風景文化的呈現，從角色上來看電影也著實下了不少的功夫，兩只小鴨子淘淘、憇憇逼真的毛發(fā)，自然生動的表情，都并不遜于好萊塢一些天真可愛的經典動畫角色，然而能使一個角色被人所記住，其原點絕對不會單只是人物的萌化，而更在于透過一系列天馬行空，生動有趣的劇情，從而使人物得以飽滿立體，但在這一點上，包括《媽媽咪鴨》在內，很多頗具誠意的國產動畫電影都做的乏善可陳。

劇情上，《媽媽咪鴨》非常明顯的問題就是內容的枯燥，很多看似有趣的包袱實則“笑果”平平，例如“春嬌與志明”這種明顯希望討好成人力圖營造合家歡的笑料，并沒有真正能找到一個合適的點，反而變成了電影的尷尬之筆，于此同時在很多臺詞上，電影又暴露出了其低幼向的本質，甚至于讓人有感于說教，這令電影固然有著一腔愛與責任的內在縱深，但最終很難去打動人心，只是流于了泛泛而談的表象。

不管是從配樂，還是架構來看，《媽媽咪鴨》都還是在照葫蘆畫瓢，在效仿于西方成熟的故事模式，然而這種做法看似穩(wěn)妥，實則難見靈魂，空耗了一幅東方好皮囊。

電影觀后感(篇6)

在世界電影主要的商業(yè)類型片中，魔幻電影一直扮演著舉足輕重的角色和地位。當前，中國電影市場迎來了繁榮發(fā)展的新時期。而華語新魔幻電影繼承中國傳統(tǒng)文化與民族精神，開創(chuàng)了不同于好萊塢魔幻電影的、獨具中國特色的東方新魔幻電影。從去年的《白蛇傳說》《畫壁》到今年即將上映的《畫皮2》魔幻題材電影接踵而至，一時之間，中國電影仿佛進入了魔幻時代。國產魔幻電影主創(chuàng)都稱自己的電影為東方魔幻，以示與好萊塢的區(qū)別。中國魔幻電影的春天似乎就要來到。

1983年《新蜀山劍俠傳》是中國電影東方新魔幻開宗立派的鼻祖。是香港第一部禮聘美國《星際大戰(zhàn)》特技小組支援特技鏡頭的科幻武俠片，具有劃時代意義。這一經典的魔幻電影，為以后的中國魔幻題材電影樹立了標桿。2001年隨著電影特技的突飛猛進，徐克導演推出這部含大量電腦特技的電影《蜀山傳》，彌補了導演當年在《新蜀山劍俠傳》中因技術限制也無法達成的遺憾，此片是中國魔幻走向世界的第一步。

20年后的2013年，導演張朝陽執(zhí)導的中國首部真3D魔幻愛情大片《白狐》9月28日上映，再一次樹立了中國魔幻題材電影新標桿。從踏入電影圈開始做導演一來，牛朝陽一直堅持在作品中融入東方元素。這次執(zhí)掌特效大片，牛朝陽導演依然堅持自己的東方特色，為我們呈現了不同以住的東方魔幻。

《白狐》是一部充滿東方魔幻色彩的愛情電影，打造了一個人、神、仙、怪、妖、精共存的奇炫世界，而在這絢爛的魔幻外衣之下，是影片真正的愛情主題。這部以東方新魔幻風格示人的電影，從最初揭幕開始，呈給廣大影迷的就是完全不同于好萊塢的、精致華麗的畫面，是一種全新的東方魔幻旋風。影片除了在造型、場景、特效上的突破外，真3D讓人眼前一亮。近幾年3D影片泛濫，3D神功就像納米技術一樣已被炒作惡俗之極，未見得技術上有什么全新的突破。之所謂，口號喊得硬，內容做得差，正所謂兔子尾巴長不了。

不過，牛朝陽導演此番《白狐》專程從美國好萊塢請來了資深3D視效總監(jiān)KeithCollea先生，對影片真3D設備和技術的先期調試、中期拍攝和后期精校進行全程監(jiān)控。在進行前期的特效素材準備的時候，也統(tǒng)一按3D電影的要求制作，一次確保占影片大部分時長的特效鏡頭，全部實現真3D，精致真實的道具和令人震驚的視覺效果，都被3D技術演繹的淋漓盡致，讓觀眾們有強烈的代入感和身臨其境的刺激體驗。

《白狐》采取全新的特技和美術手法來包裝傳統(tǒng)的聊齋故事，阿嬌、張智霖、惠紅英等演員的造型和演出均相當精彩，特別是同名主題曲《白狐》及《不癡不傻不是愛》等電影插曲十分動聽，加上真3D的電影特效，給觀眾全方位的感官享受，全片營造的氣氛，有一種超凡脫俗的神話色彩。魔幻式武打動作，配上高超的特技場景，魔幻大片的霸氣顯露無疑。

雖然情節(jié)和主人公造型上顛覆了傳統(tǒng)印象，但卻給觀眾一種新鮮感。老故事在魔幻特技表現之下，不失為一部誠意之作。首部真3D的新鮮感，再加上非凡的視覺沖擊力，娛樂碼頭認為中國首部真3D魔幻愛情大片《白狐》絕對會引爆東方魔幻新潮流。

老炮兒觀后感

小編為大家整理的“老炮兒觀后感”或許能夠拓展您的思考，隨著社會的發(fā)展，看電視或者看電影成為了我們的娛樂項目之一，我們在觀看過一部影片之后都會有一些收獲和感悟。?我們可以用一篇觀后感來記錄我們的真實感受，觀后感可以增強我們的表達能力。作品名中哪些情節(jié)讓你記憶猶新呢？

老炮兒觀后感 篇1

我就一普通小老百姓。

有些事，咱還得辦。

致敬六爺。

這是我看完整場電影最大的感受，沒有很催淚的地方，可我卻會在一些地方哭。

老北京的味道從電影開場就出來了，漸次鋪陳，路邊的二爺和吆喝，街道兩側蜿蜒斑駁的古調屋檐，還有一句句干凈利落的方言。穿插主題的——所謂現代與過去思想的沖突，也通過鏡頭的咖啡屋和年輕人的打架透露出來，一切為影片故事延續(xù)下去的合理性做足鋪墊。六爺那保守講理的思想與愈加發(fā)展迅速的時代產生的細微摩擦在故事中不經意的被放大，比如那個理字和如今的有錢能使磨推鬼，比如醫(yī)院中的手術和吃藥問題，還有所謂朋友之交的仗義和人心。老炮兒之所以為老炮兒，沒有這上輩人的調調和一股勁兒，就沒有屏幕前讓我為之動容的六爺。

我寶出演的叛逆兒子張曉波是讓我眼前一亮的存在，看慣了李易峰屏幕上帥氣可愛的樣子，一下子成了懟他爹的孩子讓我不禁嘖嘖嘖，開始是怕我哥哥光芒太強了讓我轉不過角色，結果我波一出來沖他爹吵吵我就安心了——哎呦喂這個熊孩子真讓人上火，好心當作驢肝肺啊——我當時就替六爺委屈了，唉熊孩子。就說一處吧，我最喜歡的那場父子倆人在飯館吵架，曉波站起來把臉貼上去仰頭一句：打啊!不甘心、憤怒、張狂、失望，曉波的眼中飽含的凌厲情感一瞬間就爆發(fā)出來，我是真的想伸手給他一耳刮子的。這是新的李易峰，演技的新高度。

六爺讓我想起我爸來，自己的規(guī)矩自己的理由，他們的做法和想法讓很多年輕人可能為之取笑，可是還是那句話——都是為了孩子。我就是一普通小老百姓。六爺就是小老百姓們的縮影，他搞不懂年輕人的想法，只想簡簡單單的活在小世界遛遛鳥逛逛胡同，給二爺點個煙，去情人兒那里溫存一會兒，孩子出了事一樣低頭一樣愿意傾家蕩產。小飛說：我以為只有小說里才有您這種人。其實天底下的父親對于孩子的愛不只是像老炮兒這樣震撼，故事有自己的合理性，在老炮兒的身上他只能這樣做。最后冰上的奔跑我?guī)缀跏橇鳒I看完的，在六爺的心里，給自己兒子一個交代一個理，這就是他的任務，或許只愿兒子醒來之后得到一個徹底的安寧。我開始覺得他犟——一百萬的事兒誰都樂意，為啥非要打架。后來他將舉報信上交我才懂得那句話但有些事，咱還得辦。他是希望自己贏的，贏了，不僅可以換一個穩(wěn)當，還能為國家除一個貪污毒瘤，明明比誰都不在乎什么國家大事，只是對得住自己一顆赤裸裸的良心。那個揮刀的吶喊和最后的爆發(fā)才是真正的老炮兒，伴隨著心臟最后的脈搏，敢面對、敢豁出去、有情有義、有良心。

一個人真的可以成全他自己的。

可以是普通人，可是普通人里偉大的人。

老炮兒觀后感 篇2

電影《老炮兒》觀后感

電影《老炮兒》是由中國導演管虎執(zhí)導并在2015年上映的一部黑幫題材電影。作為一部具有鮮明中國特色的影片，它講述了思想保守、堅持傳統(tǒng)價值觀的北京老炮兒與新時代價值觀的沖突與碰撞。在影片中，導演通過精彩的劇情、出色的演技和精美的鏡頭，展現了身手矯健的老炮兒們的英雄氣概與情感世界。觀影結束后，我不禁感慨萬分。

首先，電影的劇情緊湊且扣人心弦。影片以老炮兒賈寶玉（馮小剛飾）與曾志偉（曾志偉飾）之間的故事為主線展開，通過一次次的搶劫、火并以及英雄救美，引出了眾多的激烈斗爭和驚險場景。整個故事情節(jié)緊湊，扣人心弦，讓觀眾時刻保持著緊張的音樂和振奮人心的武打場面帶來的真實感受。每一個環(huán)節(jié)都緊扣主題，洞穿人物的內心世界，令人熱血澎湃。無論是老炮兒賭博失敗拼盡全力為了自己的所做的一切，還是面對兒子被綁架時冷靜機智的應對，都充分展現出中國人的血性與勇敢。

其次，電影中的演技出色。馮小剛和曾志偉作為兩位影片的主演，都展現了非常精彩的演技。馮小剛的演技自然流暢，完美演繹了一個老炮兒的形象。他的表情和語氣都很有力量，能夠真實地傳達人物的情感變化。曾志偉則憑借其出色的喜劇天賦和演技，在電影里扮演了一個寶玉的好友，他的每個細節(jié)都展示出他的專業(yè)精神。他的幽默和搞笑不僅僅為觀眾帶來歡樂，更展現了中國人與生俱來的幽默感。

最后，電影的攝影和配樂也非常出色。導演在這部電影中運用了大量的長鏡頭，使整個故事更加的緊湊和統(tǒng)一。同時，電影還通過運用各種特殊效果和燈光處理，將老北京的獨特風情展現得淋漓盡致。而電影的配樂也非常出彩，它烘托出了每個場景的氣氛，將觀眾帶入了影片的情境之中。特別是歌曲《北京我的愛》以及它在電影中的運用，更是讓人留下深刻印象。

總的來說，《老炮兒》是一部令人難以忘懷的影片。它宛如一次酣暢淋漓的過山車之旅，劇情扣人心弦，演員的表演精彩絕倫，攝影和配樂都很出色。影片中呈現的老炮兒的忠誠、勇敢以及他們的價值觀與時代相碰撞的情景，令人深思。影片最后給人一種思考：在社會發(fā)展變遷的大背景下，如何保持傳統(tǒng)價值觀與新時代價值觀的和諧共存，是每個人都應該思考的問題。這也是這部電影的創(chuàng)作初衷之一。它以紛爭、拼博和堅守成為了一部極具中國特色的電影，讓觀眾在歡樂的同時也得到了一份美好。

綜上所述，《老炮兒》是一部非常值得觀看的電影。無論是電影的劇情、演技還是攝影和配樂都非常出色。它勾勒出中國特色的老炮兒形象，引發(fā)觀眾對傳統(tǒng)價值觀與新時代價值觀的思考。這部電影具有深遠的內涵和思想，讓觀眾在歡樂之余也獲得了一份真摯的情感和力量。希望未來中國電影能夠繼續(xù)出現更多這樣兼具藝術價值和商業(yè)價值的佳作。

老炮兒觀后感 篇3

前些天閑來無事，就一個人跑去影院看了場電影。聽別人說《老炮兒》這個電影不錯，再加上作為導演的馮小剛得了個最佳男主的稱號，也有些好奇。

去的時候電影院在熱映的電影不是這個，畢竟他已經上映好些天了，運氣好加上提前看了拍片，就趕上了晚上唯一的一場。

買票進場，看的人不是很多，這也好理解，現在大家就趕著熱片看，即是熱片也就意味著熱度不會持續(xù)太久?，F在回想以前的看片經歷，那時候是經典片反復放，似乎沒有什么上映排片，一個可能是好片少，現在好片熱片太多了，所有必須講究排片計劃了，這個在經濟學上也能解釋清楚，說的是人均GDP過了00,人們會追求精神文化的養(yǎng)分了，電影就是典型代表。

《老炮兒》電影講訴了北京土著老六在“營救”自己兒子的過程。這其中有傳統(tǒng)與現代的沖突，有親情與叛逆的沖突，有愛情與現實的沖突，當然最重要的是友情與發(fā)展的激烈沖突。老六是土生土長的北京人，在他的成長過程中，所有的矛盾都是依據傳統(tǒng)的解決方式，主要就是約架、單挑等暴力方式，但是在現代人小飛的眼里“錢”才是解決問題的唯一途徑，傳統(tǒng)對現代的妥協就是賠錢，現代對傳統(tǒng)的妥協就是約架。所以在電影中有沖突就有妥協。老六的兒子小波看不慣父親的一切，自認為父親的所有都是過時的，老土的。憑著年輕人的激情，可以擺脫父親的庇護，自立一片天空。但是我們看到是兒子對父親的最終妥協以及自己周圍一切功利的冷漠。片中老六也有自己的“心上人”，但是對自己身體及價值的不自信，只能在殘酷的現實里默默隱藏自己的一份愛情。老六的老朋友有很多，這些人大多是從小跟自己一起長大的小伙伴，現在他們各管一灘，難得相聚，最后的相聚就是為自己的朋友干了一架。

看完電影后，我在思索，傳統(tǒng)的土著在城市的成長過程中被放大了城市稀釋，他們的傳統(tǒng)，他們身上的江湖義氣被殘酷的現實撕裂。在中國幾千年的傳統(tǒng)儒家以家庭為單位的親情文化能抵擋住現代以個性獨立的文化沖擊嚒。傳統(tǒng)也罷個性也罷，只是文化的不同表現形式，沒有絕對的正確與否，存在即有理可能是最好的解釋。

老炮兒觀后感 篇4

首先我要說，我真的愛死北京了。這種愛，來自于熟悉又陌生，我是一個東北人，每天聽相聲。對于北京話的土語大多數能了解其義，但是畢竟很小我就離開了東北，并且東北的生態(tài)文化與北京的差距一點也不小，我所喜愛的北京更多的來自于臆想。來自于老舍的《駱駝祥子》和《茶館》，來自于林海音的《城南舊事》，來自于姜文的《陽光燦爛的日子》，來自于劉心武的《鐘鼓樓》。在中國，沒有任何另外一座城市能有這么的作品對它細細的描述，它的每一個細胞，每一處肌理，每一條血管，都驕傲的展現在世人的面前，正如倫敦或者巴黎。我喜歡這座城市，來自于想象，來自于描述，而一旦踏入到這座城市，則是一片陰郁灰暗的鋼筋森林，歷史的遺留更多的是一種不禮貌的迎合，改變遠比堅守輕而易舉。這座城市實在是承載了太多的符號，以至于任何的一種符號都似乎又無足輕重。奧運會并沒有過太久，遺址就和圓明園一樣歸于滄桑。而這座城市又在興致勃勃的準備不久遠后的冬奧會了。

六爺與我一樣有著這樣的惆悵，但不同的是，他確實存在在這座城市，跟隨著時間在這座城市經歷風雨。曾經叱咤風云，建立過屬于自己的輝煌，卻僅僅因為城市的'變化被這座城市拋離。到，不過二十年而已，整座城市卻已經蛻變了無數次，變得沒人可以完整的看清這座城市了，更不論一個胡同里的小市民了。美人遲暮，英雄暮年。盡管他不愿意聽到電視里說的“年過半百的老人”，卻不得不承認，他不認識這座城市了，不再認識如今的規(guī)矩。他的信念和原則，和這個時代格格不入。正如胡同慢慢都消失了，留下來的，不過是供人把玩的玩物罷了。

北京人天生有一種優(yōu)越感，這是因為這是皇城根，并且經歷了短暫的非首都的時光后又成為了整個國家的中心?！剁姽臉恰防镉幸欢喂适?，兩個一起逃難到北平的兄弟，一個留在了北平，見證了北平變成了北京，一個響應了國家號召了農村。當時要分別的時候定下了要結成娃娃親。當兒女都長大后，了農村那位的女兒來北京探親，輾轉反側來到北京大爺的家，盡管北京這位也只是住在大雜院，修著自行車。但是對農村的孩子來說沖擊足以巨大。她不明白為什么城里的人男的女的對著電視看足球有什么意思，蛋糕是填的卻要配上苦澀難咽的咖啡，電腦究竟是什么東西。娃娃親更是一個笑話罷了。

這是劉心武先生寫的1982年的故事，但是到了今天，這種差距不是縮小了而是變得更大。當兩個兄弟的第三代的時候，恐怕更是難以跨越的鴻溝。時代在很鮮明的在這座城市留下烙印，所幸的是，我們不僅僅目睹，親身經歷，并且將之記錄保存，成為一個博物館里的標本。試想一下，我們今天很難在想象漢朝時候長安城一座坊里面發(fā)生過的什么事，或是北宋年間東京汴梁一座瓦子里有什么樣的故事。并非在那個時代的國家首都里的市民沒有“胡同文化”，僅僅是因為時間讓曾經泯滅。規(guī)矩，說到底是要讓人遵守，當人都逝，規(guī)矩同樣不復存在。

但是六爺并不甘心，他很清楚的意識到這不是他們的時代了，卻還想努努力證明自己還成，還摟得住。沒有人會心甘情愿的退出歷史舞臺，雖然連宣武區(qū)都不復存在了。這其實不過是歷史的循環(huán)：在六爺年輕的時候，規(guī)矩同樣是被他們打破的，特別是在那樣的特殊歷史時期，他們打破的力度遠超任何一個時代（雖然嚴格來說，六爺并不算真正的“老炮兒”這一族群，但是六爺可以算作是一種延續(xù)）。而當他們老的時候，小飛波兒這一代又在打破他們的規(guī)矩。

回歸是這部電影的一個重要的主題。規(guī)矩的回歸，親情的回歸，友情的回歸。但終究回歸變不成回。那個時代最后的背影，是六爺獨自一人奮力的向前奔。故事在此戛然而止是非常高明的技巧。讓回歸歸于偉大，然后束之高閣吧，畢竟這個社會，還是“洋火”這樣的人才回吃香。

回歸的主題同樣決定著觀影者的態(tài)度。電影里對于歷史和現實有著太多的隱喻，而這種隱喻，親身未經歷過的人是很難意識到的。而不同年齡段對于這些隱喻的理解同樣會大相徑庭。前幾天和媳婦聊天還在說，現在和她玩得那幫都是95,96年的，他們知道香港回歸是怎么樣的嗎？而他們的世界我們又能理解多少？可悲或者可嘆的是，我們這代人才剛剛開始工作，已經要盡力的擺脫后來人的追趕了。正如當我真的到了鐘鼓樓，什剎海，銀錠橋，試圖隨著書里的描寫尋找曾經的故跡時候，那一片早已經成為外來旅客的重要景區(qū)和酒吧街了。

鏘鏘三人行里竇文濤一直在說，他是哭著看完這部電影的，一邊哭一邊說這電影有問題。整部電影有著太多扭巴的地方，但似乎每一個覺得不對勁的地方邏輯上卻又說的通。個人的猜想，一方面來源于自身經歷或者固有模式的投射，以及顧及到電影審查原因和刪減情節(jié)的原因；另一方面更多的可能是導演的有意為之，畢竟這是導演管虎自己構建的“規(guī)矩”，作為一個風格分明的導演，管虎的另外兩部作品《斗?！泛汀稄N子戲子痞子》同樣有著同樣的問題，就是扭巴，結局你可以猜到，但是怎樣達到結局你卻總是覺得唐突。他的作品不太能用一個類型片進行概括，《斗?！泛汀稄N子戲子痞子》都可以算得上抗日神劇，但是和電視屏幕上的那些抗日神劇相比，又是完全不同的物種。就像臭豆腐和公共廁所，前者臭只是風味，后者是真臭。

馮小剛演技是真好，一直是收著演，卻總讓人能感受到內心的那種力量。如果他不是做一個導演，而是一個演員，同樣會是國內的頂級演員。電影里面的老戲骨們的表演，足以讓這部電影當作教科書。當梁天在這部電影里一掃而過的時候，你能很明確的知道這部電影講的是北京，而不是別的城市，這就是一座城市給一個人留下的烙印。竇鵬的編曲恰到好處，你不得不驚嘆他們這一家子為什么都這么才華橫溢。電影足夠脫離現實，又足以回歸到現實，把故事說的沒毛病，至少邏輯上沒毛病。不管爭議如何，這部電影足以是最優(yōu)秀的華語電影，特別是對比了太多的粗制濫造的電影以后。

老炮兒觀后感 篇5

老炮兒，以曉波的話來說，就是混混，在曉波眼里，他的父親就是個只知道打架的老混混，以前是，現在也是。因此，他跟他父親關系不好的原因不止在于他的母親，更在于他瞧不起無所事事只知道打架的父親。

我一直認為一部好的電影，除了好萊塢電影給人以重大的視覺沖擊，更在于它能否反映一個時代，能否傳遞一種思想。我一直喜歡看好萊塢科幻大片，像愛情片、文藝片等其它片子都很少接觸，可是整理思緒之后，我才發(fā)現，不知不覺間，自己愛上一種片子，它能傳遞一種感情與溫情，它能講述一種精神。

很顯然，六爺不是一個好父親，卻是個實打實的純爺們，一個保留著過去好的壞的普通小老百姓。他打架、斗毆、無所事事，更沒有做好丈夫和父親，但是年將六旬了，一只腳都要踏進墳墓的他，卻始終如從前一般重義氣，講情義，善良，有人情味，更重要的是對兒子曉波無可奈何的愛。這在當今這個世界，就顯得難能可貴了，就連那個富二代飛兒也難得給予尊敬。

的確，這個世界是變了，人們變得怕事，笑著嘲弄他人的痛苦，無所謂的拿碰瓷說事，為了自己利益可以犧牲任何東西，為了賺錢什么都做得出來，的確，六爺是個混混，卻是個正直，分得清對與錯的混混，他固執(zhí)的活在自己的過去里，和現在的社會以及自己的兒子有著不可逾越的代溝。

飛兒是一個富二代，吳亦凡將這個角色演得淋漓盡致，不止是他冷酷帥氣的外表，還有著那顆叛逆不滿周身一切的心。飛兒真的很帥，但我最喜歡的是他渾身散發(fā)的那股冷靜氣質，這般冷靜的臉，讓我能感覺到這個富二代的豐富經歷，不是見得多看得多經歷得多，又怎會有如此的冷靜。飛兒房間里擺放雜亂的書，讓我感覺到這個聰明青年的叛逆緣由，至終還是太年輕了，年輕聰明的他，什么物質都不缺，缺的是心里的東西，他的懷疑他對世界的不滿全部從叛逆中體現了出來。

直到那通語無倫次的電話，才讓我真正感覺到飛兒不過是跟我們差不多年齡的會慌張害怕的孩子。六爺可以說是飛兒內心的救贖，所以他發(fā)自內心的尊敬六爺，再也沒有了原先的猖狂，他懂六爺。

但曉波了，父子之間沒有隔夜仇，缺少的不過是互相的理解罷了。一群孩子之間的打架斗毆在一個老頭子的摻和下偃旗息鼓，這一幕幕的甚至帶著些戲劇性，將老一代與下一代之間的問題擺在了明面上，六爺一直說，他不想將事情鬧大，在他眼里，那群人不過是孩子而已，打打鬧鬧的，不至于出人命。他認為，一切都應該按規(guī)矩辦事，在一個理字。所以他從來不為曉波的錯辯解，錯就是錯，一事歸一事。

可是這場平息了的斗爭卻在突然之間上升到社會毒瘤問題。劇本寫得真的很好，一環(huán)扣一環(huán)，將愛情，友情，親情，溫情演繹的淋漓精致，講現實刻畫得如此真實。

人情冷暖也好，現實殘酷也好，可是不要忘記了，還有真情。

老炮兒觀后感 篇6

第六，你們是一個背負沉重偶像的人。他習慣了“胡同里說話的人”的角色。即使他騎三輪“一天賺一噸”，他也不會這么做。他很容易失去謀生的代價。所以他背著這個偶像包袱，那邊樂善好施裝大哥，回頭又找話匣子借錢過日子。

所以我說《老炮兒》是一部中老年人的《致青春》，是一群始終沉浸在過去、沒長大孩子想死死地拽住往昔"崢嶸歲月"的尾巴，卻一直力不從心。他們拒絕接受新時代，把活在過去當做光榮的象征。

人一上歲數，就容易得一種"對下一輩指手畫腳"的毛病。六爺年輕時風光過，當年也應該是很多人的男神，他習慣了當權威，見不得別人不聽話不講規(guī)矩。

但問題是，每一代年輕人都不講老規(guī)矩。六爺是破壞規(guī)矩的人。我的上一輩也指責我不懂規(guī)矩，看我不順眼，現在我看比我小的一輩，有時候也覺得他們不懂規(guī)矩，胡亂來，可是結果呢？

社會還在一代一代地發(fā)展，沒有因為不懂規(guī)矩的年輕人而倒退。

我們強調的“規(guī)則”只是為了我們自己的利益而制定的一套規(guī)則，但世界上不應該只有一種規(guī)則，不管它有多好。

對你有利，或對大多數人有利，不是其它人必須遵守的理由。不同時代的人有不同的規(guī)則。總是站在道德制高點上指導別人是不合適的。

要想讓別人遵守你的規(guī)矩，最好的辦法就是你有本事制定規(guī)矩，讓別人不得不遵守。為什么那么囂張狂妄的阿彪會乖乖的聽小飛的話？因為在那個圈子里，小飛是規(guī)矩的制定者。

其實不光是北京有六爺這種人，全國每個城市每個鄉(xiāng)鎮(zhèn)都有自己的"六爺":他在一個小范圍里是絕對的權威，因為多年以來憑借"做人"做出來的影響力，他的話比法律更管用。

六爺的生活方式是“見多識廣，動刀相助”。有時“刀”是錢，有時是暴力。在這兩個前提下，他會對你有意義的。

請注意，這個順序不能顛倒。如果你先講道理，沒人會聽你的。只有那些用金錢或暴力砸東西的人愿意聽你嘮叨，你才有機會講道理。一種運動和一種靜謐創(chuàng)造了“六爺是義人”的形象。但在新的時代，“路途坎坷，助刀子”幾乎是“多管閑事”的代名詞。

老炮兒觀后感 篇7

電影《老炮兒》觀后感

《老炮兒》是一部由導演管虎執(zhí)導，馮小剛主演的中國動作喜劇電影。這部電影講述了一個發(fā)生在北京老城區(qū)的故事，以獨特的視角刻畫了老北京人的生活和情感瑣事。該片以幽默風趣的表達和緊湊刺激的節(jié)奏，引起了廣大觀眾的高度關注與深入思考。觀后，我深感這是一部不可多得的佳作，以下是我的詳細觀后感。

我對電影畫面的呈現感到非常滿意。電影以老北京胡同為背景，再現了老城區(qū)的獨特韻味。無論是紛繁擁擠的市井街道，還是幾乎荒廢的胡同角落，每一處場景都充滿了特色，讓觀眾仿佛身臨其境。尤其是電影中精心打造的老炮兒火火肆的攤位場景，道地的老北京市井氛圍讓觀眾眼前一亮，感慨萬分。電影采用了很多特寫鏡頭，充分展現了老北京小吃攤的獨特魅力，使人不禁垂涎欲滴。

電影《老炮兒》通過一系列的動作戲和激烈的追逐鏡頭，給觀眾帶來了不間斷的緊張刺激。電影的主人公馬大帥以及他的搭檔趙秀英身負重任，需要尋找一塊遺失的“快遞箱”，并遭到了一眾敵對勢力的追殺。電影中的動作場面設計得精彩絕倫，不僅有高樓上的追逐，還有街頭巷尾的搏斗，每一個動作都緊湊刺激，讓觀眾屏息凝神。尤其是電影中的車輛追逐鏡頭，機械車與人的緊張對抗讓人心跳加速，不禁為主人公的勇敢和智慧而驚嘆。整個電影節(jié)奏明快緊湊，一氣呵成。

影片主線緊湊刺激之余，也貼切地描繪了老北京人的日常生活和情感糾葛。馬大帥是一位堅守信念的老炮兒，他身邊的一眾朋友、親人和敵對勢力，構成了一個充滿煙火氣和溫暖的世界。片中，馬大帥那種對家人和朋友的忠誠與堅持令人感動，他的堅韌和勇敢為這個市井角落注入了真正的生命力。與此同時，電影也展現了老北京人對傳統(tǒng)和擁擠胡同的依戀之情，以及老炮兒們對于身份認同和文化傳承的思考。這些元素豐富了電影的內涵，使之不僅僅是一部動作片，更具有思考和感悟。

我還想談一下電影中的演員表演和劇情推進。馮小剛在片中飾演的馬大帥非常完美地詮釋了一個真實老北京人的形象，他的內外兼修、幽默詼諧的表演給電影增添了很多笑點。與之相對的是葛優(yōu)飾演的楊青，他在片中的表演凸顯了老炮兒的義氣和膽識，更讓人印象深刻的是他與馮小剛詼諧的互動，儼然是一對合作默契的拍檔。而片中的一眾配角也都各有特色，演技出色，為整個故事增色不少。

《老炮兒》不僅是一部熱鬧非凡的動作片，更是一部具有深意和思考的作品。通過對老城區(qū)的再現和人物情感的刻畫，電影傳達了對傳統(tǒng)文化和價值觀的探討與思考。整個故事邏輯嚴密，節(jié)奏把握得當，給觀眾帶來了一場視聽盛宴，令人過目難忘。這部電影不僅喚起了對老北京的懷舊情感，更引發(fā)了對于城市發(fā)展和傳統(tǒng)保留的思考。它讓人眼前一亮，喜劇與動作的完美結合，趣味橫生，具有強烈的觀賞性，是一部既能令人娛樂又讓人深入思考的佳作。

老炮兒觀后感 篇8

什么是兄弟情義，什么叫江湖義氣？《老炮兒》可以給你答案。

所謂的影視作品，其意義之一是通過事件情節(jié)道理來啟發(fā)觀眾，從而達到育人有方的效果，而并不像有些人所說的“僅僅是消遣娛樂”。一部電影可以改變一個人，這其實毫不夸張。當今社會，影視作品不勝枚舉，演員更是數不勝數。其中有幾位明星“揮霍”錢財，但更多的人是將演戲作為自己的事業(yè)，而演技則是他們需具備的根本要素。你總不能指著人家說戲子是要受遣責的，你不能質疑他們的能力啊。當有些大腕兒將自己的資金用到了慈善會上，難道還要上個頭條，成為一個爆炸性新聞？不。扶貧救濟一定要有，演員們并未違背“達則兼濟天下”的道理。所以說，戲子不如科學家，這個說法太絕對并且不合理。正所謂各個領域皆需人才，但人才與人才之間，有些方面還是沒有可比性的。

老炮兒觀后感 篇9

《老炮兒》總體來說還是不錯的，算有誠意。老炮兒四處求人時的無助演的很現實，但也能看得出導演為了能上映做出了一定的妥協。電影的前半部分還不錯，但下半部分總覺得有點尷尬。

有效的報道情節(jié)設置總是讓人想起中國人的觀念，我也不知道為什么，我總是希望能出現明皇帝來拯救自己，把我的命運都交給統(tǒng)治者。從古至今，從未改變過。

一個**還能按照老炮兒的規(guī)矩來，可能嗎？這世界上只有死人才能保守住秘密，何況是**這么大的秘密。其實很簡單，只要制造車禍的意外，就可以合法的讓老炮兒永遠的閉嘴了，還用鬧那么大的動靜，不怕更多的人知道嗎？

老鮑兒的兒子逃走太容易了。玩家的酒？老炮兒打了**兒子的手下，自己的兒子竟然還能毫發(fā)無傷，對方沒想過報復的瑪？怎么這么仁義？

**的兒子弄死人了都沒悔悟，還能在片尾為老炮兒落淚，突然地洗白讓人莫名其妙，他不是更應該為自己的**爹和自己擔心嗎？自私無情的人在牢里蹲個幾十年都不見得醒悟，哪有這么容易轉變的？要知道，江山易改，本性難移。

曾經親耳聽過一個富二代微笑著說，他要是撞了人，一定要撞死，要不會太麻煩。那樣的笑容和冷酷，終身難忘。不是說官二代和富二代都是壞人，但不可能沒有改過自新的理由？

同樣的道理也適用于老炮兒那個有錢的朋友，連一支煙都不愿意讓老炮兒抽完就想趕他走的人，會因為老炮兒幾句話就突然良心發(fā)現，估計很難吧？

老戲骨見功力，年輕演員感情把握還是不太準確，更別提精準了。兒子對父親從怨恨、誤解，到深愛、敬佩，再到失去父親后感情上的的思念、依戀，情緒轉變環(huán)環(huán)相扣，是需要演繹出層次的，這中間是眼神和情緒是要有微妙變化的，拿捏是要有分寸的。

還是喜歡《黑洞》的劇情和聶明宇殺人時的無情，也喜歡《天注定》里的殘酷?！独吓趦骸凡诲e，但也只能給個不錯評價了，難道就沒有父親死了、兒子永遠醒不過來了，而壞人依然風光、逍遙法外這種可能嗎？現實或許往往比電影更為殘酷。

老炮兒觀后感 篇10

從前看電影，總是抱著取樂，看熱鬧的心態(tài)，片子看過就過了，就算當下有感動，轉眼，便也忘了?？础独吓趦骸罚彩菣C緣巧合，不知道是我的心態(tài)發(fā)生了變化，還是它所帶給我的共鳴如此之大，使我竟從中看出了些許之前觀影未曾發(fā)現的感觸。

先說些整部影片給我影響深刻的幾個節(jié)點吧：

鸚鵡，它是貫穿了整部影片始末的一個關鍵形象，我在這只鸚鵡的身上看到了六爺，六爺兒子所灌注的全部情感，它也承載了整部影片的起程轉折，從影片一開始六爺拎著它串胡同，教它叫“六哥”，通過它引出六爺兒子的話題，再到影片后半部分六爺被抄家，鸚鵡慘死，最終推動劇情到了高潮，六爺找回了失落或者說壓抑了很久的精神，并最終在這精神中找回自我，回歸圓滿，影片結尾，六爺兒子開了酒館，也養(yǎng)了一只鸚鵡，教它叫“爸”，鸚鵡的那聲“爸”，既象征著六爺兒子對六爺的認可，也象征著六爺的精神最終延續(xù)在了兒子的血脈中，并與他融為一體。

鴕鳥，很大一部分象征著六爺的情懷，曾經的江湖熱血，曾經的意氣風發(fā)。從影片中多次提到六爺偷偷看鴕鳥，與鴕鳥對話，告訴鴕鳥有機會一定要跑，可以看出，六爺對鴕鳥想說的話，大抵也是給自己說的吧，這只鴕鳥被禁錮在四合院的'籠子里，不能施展，不得自由，這正是六爺近況的真實寫照，六爺作為曾經京城里類似“帶頭大哥”般的人物，該是經歷過何等的波瀾壯闊、激烈曲折，他的內心一定是不甘于平靜，不甘于平淡的，但是日子、生活最終將他的心束縛，就像那只鴕鳥，不甘心，卻又屈服于現實。所以，影片最后，當六爺騎著自行車約茬的路上，看到逃跑而出的鴕鳥，六爺的興奮、激動、灑脫全都洋洋灑灑溢出了屏幕外，他大笑著讓鴕鳥“跑啊，快跑”的時候，不也正是對自己的感慨和擁抱嗎？最后一次，六爺穿著曾經的“戰(zhàn)服”，背上軍刀，遵從內心，直面所有，他也是快樂的吧，仿佛又回到了過，可以自由揮灑、毫不牽掛的歲月。

軍刀，在電影里只出現過一次，就是在影片最后，影片中由話匣兒第一次提出，告訴六爺兒子，他的父親，六爺，曾經的風光歲月，這把軍刀大概承載了六爺全部的精神，一個北京爺們兒的氣概，一個北京老江湖的規(guī)矩，一個男人的靈魂。影片最后，六爺步履蹣跚的走過冰面，走向對方時，他緩緩取下包裹軍刀的布套，緩緩從鞘中拔出軍刀，完全表達了他亮出的精神，也正是這精神，最終在他心臟極度承壓的情況下，支持住了他的身體，并最終重新站了起來！那一刻，我已經熱淚盈眶，鏡頭里慢慢給了軍刀完整鏡頭，六爺舉著它，仿佛舉著自己的信仰，而那一刻，我知道，這世上，即使軀體不在了，精神卻將長存。我們最終留給這個世界的只有我們的精神，我們的信念。這把軍刀，代表了那個時代北京男人的風骨，代表了所有仍然保持信念，保持精神堅定的奮斗下的我們。

整部影片講述的，或者說懷念的，正是北京男人的情懷，正是這種情懷，才讓北京這座城市在快速發(fā)展中，仍然保留著它的底蘊，仍然有那么一些人仍舊試圖并始終努力著把這種精神、這份情懷傳遞下，因為，精神不死，信念長存。

老炮兒觀后感 篇11

作為一部動作劇情片，動作似乎是其次，重要的是影片具有傳承正能量的風骨。老炮兒六爺曾經也是混社會，但他并沒有一壞到底，壞到不可救藥，人畢竟是情感動物，在六爺身上看到的是終為普通人的兒女情長。

六爺和相好話匣子的曖昧關系，還是和兒子曉波的僵持與緩和，以及和曾經的生死兄弟們的隔閡和親近，都是影片向觀眾傳達六爺這個角色陷入在人生的困局中，腰板不再挺直，勁兒也逐漸示弱，沒有厚實身家，更無和睦的家庭。作為社會底層的一個老炮兒，他如何應對一切變故，顯得尤為得有戲。

影片讓人看了沉重，一個什么都不是的老頭，如何拯救自己的兒子，變得敏感和局促。小時代的社會人人為己，金錢變得比什么都重要，六爺用自己的一言一行證明，這個時髦的價值觀根本就不是回事。當我們看到曾經共患難的兄弟重新聚在一起為六爺挺身而出，影片終究還是升華了主旨，情義二字并不是金錢才能衡量。

影片比較巧妙的戲劇設置有著很強的代入感，六爺這樣的角色幾乎在任何一地方都有代言人，曾經年少輕狂，沒能履行好作為男人的責任和義務，但他們并不是無藥可救，親情、愛情和友情，依然是他們的索求。

心理思忖，如果自己像六爺一樣遭遇各種變故，能否堅持挺直腰板，還是接受各種妥協，丟掉曾經的正骨，在無可奈何中沒了底氣，丟掉為人父為人夫為人子的那股子敢為和耿直。像六爺這種人的確稀少，但他不暴戾，還頗具古惑仔們的俠肝義膽。這個現實的社會，拜金主義橫行，物質是幸福的第一要素，一無所有的人，拿什么來拯救自己的幸福，拿什么來贏得尊重和關愛?

六爺的人生際遇，其實也是一本教科書，他告訴那些像小飛的官二代還是富二代們，人的一生有順也有背的時候，順的時候莫癲狂，背的時候也莫丟范兒，就像六爺，北京男人的精氣神還得有，并且要發(fā)揚光大。

影片真正有意義的還是披露了那些位高權重者們的囂張和跋扈，這片多少又有點現實批判主義的風格，和老炮兒死磕，顯然是他們找錯了對象。兩種不同群體的對壘，盡管影片最終沒有表現出輸贏，但一切顯然已經說明了問題。“天若有情天亦老，人間正道是滄?！?，毛澤東這話放之四海而皆準。六爺吆喝奔跑鴕鳥那些話兒，這同樣表明六爺心中對自由的向往之心不泯。

影片臺詞北京范兒挺足，讓人看了過癮，聽了舒服。一個個北京老爺們的形象也躍然于心。這片其實也是了解北京胡同文化生活的一個導游指南，六爺居住的地方沒有高樓大廈，也沒有衣冠楚楚南來北往的賓客，這就是北京老爺們生活的地方，操著純正的京腔，過著朝九晚五的生活。

老炮兒觀后感 篇12

電影《老炮兒》能順利放映，確實可喜可賀，說明監(jiān)管卓有成效，不能容忍非無產階級思想占領這塊幾經交手的重要陣地。但是，如果你具備樸素的階級情感，具備為共產主義奮斗終生的信念，看后也許會垂淚嘆息。

《老炮兒》告訴我什么？晚7點看，近10點吃一蓋飯，回屋急急學六哥窗邊模樣，不得法反被奚落，說明自己連痞子都不如，也別提老流氓了，更遑論去老莫聚餐了。

老北京什么樣兒不太清楚，我是說四九之前，只是通過老舍的《茶館》、《駱駝祥子》、《四世同堂》、《龍須溝》等略知一二。里面有地痞、無賴、惡霸，善良人居多。京腔京韻非話劇《茶館》莫屬，四合院、小胡同、前門樓子寬城墻是舊時的甜蜜回憶。父親曾癡迷京戲，想入戲班兒學藝，因個頭高且扮相兒過于一般，家中又極力反對入下九流的行當，關鍵是要斷掉資助，最后只好作罷。但他一生對曲藝、電影、體育比賽的興趣偏愛從未減低，即使后來患重病也不改初衷。有時候不和家人打招呼，北京的弟弟買好名角兒的票，他坐火車便去觀瞧。九八年我?guī)ゾ┛床。先祟I我走胡同遍嘗美味小吃，多個老字號的來龍去脈門兒清。值得慶幸的是當年遠離了北京，不然以后的歲月只有無窮的批判直至遣返回原籍。親人們的遭遇就是最好的驗證。

四九城現無從談起，拆沒了，只剩故宮和它前面孤零零的正陽門。據說還是周最后采納了梁思成的建議，不然全無。其實周邊都拆干凈了，何苦還留一個不倫不類的孤樓，叫后人除了嘆息便是惡語先人的無知愚昧和蠢。去年北京還被評為保護古建筑十大城市，梁思成陳占祥們若地下有知是否會被刺激的蘇醒？

《老炮兒》到底想告訴我們什么？以惡制惡，但老流氓們還知道講理，講規(guī)矩。那我要問了什么人不講理，不講規(guī)矩？是誰毀了前時定下的規(guī)矩？胡同都快沒了，還能有串子？住進高樓彼此不相往來，早已失去舊有的坦陳熱情?？匆还鎻V告，白巖松感慨北京城怎么怎么地，又怎么怎么地，最后來一句老北京什么也沒丟。是憑手中的證據積極舉報？京城南站都聚集些什么人，他們絕大部分的結局怎樣？難道像影片結尾六哥高舉東洋刀沖向對岸？自不量力姑且不論，身體單薄與眾徒搏斗，先倒下的肯定是你自己。暴力抗爭輪回的結果就是一個比一個黑。

天生具有黑色幽默的馮導，你想告訴我們什么？不會是那沖破牢籠的鴕鳥自由地奔跑在擁擠不堪的機動車道上，盡管后面有警車尾隨，還有路人的流言譏笑。向著非洲大地，一往無前，奮力奔跑！